江南韵|百年笛韵，弦歌不辍 南京大学昆曲教育世纪传承记

百年笛韵，弦歌不辍

南京大学昆曲教育世纪传承记

5月24日，南京大学校史馆内，“国乐声艺——南京大学百年昆曲教育展览”悄然拉开帷幕。没有繁冗的致辞，只有从南大昆曲课走向全国的老中青三代嘉宾，拥抱，交谈，比划着身段，其乐融融。这一幕不禁令人好奇：究竟是怎样一种情感，能跨越时间与地域，让大家热情依旧？走进展厅，循着展览的脉络，在一行行文字与旧照中，记者找到了答案。

众高校教授、专家为展览剪彩。

一场跨越南北的曲学因缘

在南京大学的教育脉络中，有一段独特而珍贵的文脉——昆曲教育。南京大学的昆曲教育，始于一场“西风”与“东风”的交汇。

1917年，曲学大师吴梅应蔡元培之聘，登上北京大学讲坛，教授词曲。尽管当时外界非议重重，但新文化运动正风起云涌，势不可挡。陈独秀大刀阔斧改革文科，将过去被视为“小道末技”的词曲小说，也排进了国文系课表。

在北大任教五年期间，吴梅影响了众多学子。思想家、教育家陈中凡当时先为北大学生，后又留校任教，对戏曲、小说发生兴趣，曾跟吴梅学唱昆曲；戏曲史家、民间文艺研究家钱南扬当时也为北大学生，选择了民间俗文学研究方向，与吴梅结下师生缘。

更重要的是，陈中凡、吴梅、钱南扬分别在1921年、1922年、1959年相继来到南大，与南京大学的昆曲教育生根、生长密切相关。

1921年，陈中凡从北京大学毕业回到南京，出任国立东南大学（南京大学前身）教授兼国文系主任。翌年9月，他便将吴梅请来南京。与北大激进的新文化氛围不同，这里是“学衡派”生长的土壤，是文化保守主义的重要阵营，似乎更适合吴梅这位曲学大师。余生十几年，吴梅几乎都在这里度过。

当年的昆曲课如何教授？除了弟子唐圭璋词忆吴梅“携笛公然上课堂”以外，学生谢孝思留下一段生动的记忆：“有时，我们几个同学，到吴先生家里求教昆曲。吴先生命一老乐工吹笛。那乐工指甲足有二三寸长，小指甲已卷曲如角。吴先生有空是吴先生教，否则吴师母教。记得当初是从《琵琶记》的‘懒画眉’开始学的……”吴梅还请过“传字辈”名小生顾传玠来校教曲，课余与学生、同事结社作旧体诗词、制曲度曲。自此，笛声在南大校园响起，绵延至今。

吴梅不仅在课堂上带领学生度曲，还率领弟子们游湖唱曲。故当时中文系师生素有游湖传统。图为1956年10月，中文系以胡小石、陈中凡、方光焘（系主任）三位一级教授为首的十老结伴秋游玄武湖。左为陈中凡、戚法仁、王气中、黄淬伯、陈瀛，右为胡小石、方光焘、罗根泽、陈瘦竹、洪诚。

“除特殊时期外，南大昆曲课几无间断，尤其这48年来更是全年开课。这样悠长的传统、顽固的坚守，在全国教育界独树一帜。”南京大学文学院教授、本次展览策展人许莉莉告诉记者，办展的初衷，源于多年来与师长们的交谈、备课时查阅的资料中逐渐拼凑起来的南大昆曲教育的历史沿革和传承。“这样一个潜心学术的师生群体，一直默默守护着昆曲的传续，始终坚持理论与实践的结合，可谓‘养在深闺人未识’。但百年赓续，初心不悖，谈何容易。”于是，她萌生了办展的念头，让这段百年史呈现在世人眼前。

数代接力者的百年长跑

一张铺着红布的古朴桌子，一个老式话筒架，台上的老师亲自讲说、示范，台下的学生有的记笔记，有的司笛……这段珍贵的昆曲教学影像瞬间将时间拉回上世纪80年代。这是1985年12月12日的南大中文系古典文学教研室教学课堂，授课老师是戏曲史家钱南扬，学生中有董健、顾文勋、俞为民、周维培等，司笛的则是吴新雷，他们后来都是昆曲在南大的研究、践行者。

1985年12月12日钱南扬于南大中文系古典文学教研室教学亲自示范《游园惊梦》中曲子和《思凡》念白。

百年昆曲课能延续至今，关键有二：一是陈中凡、匡亚明等教育家远见卓识的部署；二是吴梅、陈中凡、卢前、钱南扬、吴白匋、吴新雷、俞为民、周维培、解玉峰等，以及外聘昆曲教师邬铠、朱继云、徐雪珍等，一代代深爱昆曲的师者接力授课。

上世纪20年代力主昆曲进课堂，30年代聘请俞振飞教课，50年代招收研究生开创昆曲培养方向，50年代末请来钱南扬延续教学……陈中凡在昆曲教育史上留下了诸多创举。1956年，一出《十五贯》救活昆剧。陈中凡敏锐地意识到：“这种新局面应在大学讲坛上反映出来。”他为学生吴新雷延聘老曲师教唱昆曲，鼓励学习舞台身段，即便为此被贴大字报，也毫不动摇。

1963年，匡亚明在南大任党委书记兼校长。他年轻时就喜爱昆曲。1975年，年近七旬的他在中文系教职工宿舍与42岁的吴新雷相遇，成为昆曲知音。匡亚明对南大昆曲事业给予长期支持：拨专款，请省昆剧院来校演出，支持与昆曲界合作，提出培养昆曲博士的超前设想，并推动建立南大戏剧研究所。

“12岁开始学昆曲，后来又开始研习谱曲，在爱人的帮助下学习诗词歌赋……”1979年被钱南扬先生邀请至南大授课的昆曲“继字辈”传人朱继云，在展览现场与老友和学员们畅谈往事。

通过交谈，记者了解到，今年已82岁高龄的朱继云仍在坚持为南大开展昆曲教学。过去几十年间，她边教边学，也与南大的一众学员建立了深厚的感情。“在南大教课很开心，近三年开通的网课还打通了国际学习渠道。”从35岁到82岁，朱继云实实在在地做到了将昆曲教学作为终身事业。

1979年至2008年，朱继云全年教曲，30年来几乎从未出过远门。她记录的听课学生名单累计超过200人，包括留学生。上过南大昆曲课的同学，毕业后在各地创办昆曲社，成为当地骨干。南大的昆曲氛围，更像一个聚宝盆，吸引着各地青年学子来校深造。

从“香雪海”出发觅四海知音

头发花白的老教授戴着科技感满满的VR眼镜，比划起昆曲花旦手势，这画面在展览现场引发观众一阵叫好。

自去年起，南京大学昆曲传承发展研究中心和南大文学院、电子系合力探索昆曲身段教材的数字化传承，并在今年4月取得初步成果。他们将江苏省戏剧学校徐雪珍老师毕生心血凝成的身段教材进行空间数字化重构，戴上眼镜，即可“身临其境”，360°观察老师的动作手势，一对一地学习昆曲身段。

从简易学堂到科技赋能，南大昆曲文脉绵延不断。

百年传承，结下了硕果累累。吴梅《顾曲麈谈》《中国戏曲概论》、钱南扬《戏文概论》《永乐大典戏文三种校注》、吴新雷主编《中国昆剧大辞典》等，皆为里程碑之作。俞为民、周维培、解玉峰、苗怀明等学者的研究，共同构筑了南大戏曲研究的学术高地。同时，他们也为学术界培养了许多昆曲研究者。

2006年，由解玉峰发起，在吴新雷、董健、俞为民等教授和南京昆曲社社长汪小丹的支持下，南大昆曲社恢复，定名为“南京大学昆曲研习社”。自此，南大昆曲研习社活动不断。

2018年南大仙林校区建成“香雪海”园林，是首次把苏式古典园林引入国内著名高校的尝试。2023年中秋，南大昆曲社师生同台，在“香雪海”完成了首次实景演出。

2023年9月27日，南大昆曲社师生同台，在“香雪海”完成了首次实景演出。

2023年8月27日，昆曲社在仙林可一书店演出《牡丹亭》中《游园》《惊梦》两折完整的折子戏；2024年11月，青春版《牡丹亭》20周年庆演最后一场特意安排在南大，为文学院110周年庆生；2025年4月，南京大学昆曲传承发展研究中心组织开办“昆曲珍稀资源传承班”，将百年昆曲课拓展向全球……

2025年11月15日，南大昆曲社受栖霞区宣传部之邀，在栖霞古镇举行全天曲会。

“老师们身上有一股劲儿，这对我们学生有着很大影响。学习昆曲的过程也是个人成长的过程。”听闻本次展讯，南大戏曲学专业毕业的2007级学生刘依特意赶来。她认为，昆曲是“至大至雅”的艺术，“老师们毫无保留地传授本事，口传身授的不仅是艺术，更是风范”。

2026年3月24日，世界城地组织亚太区青年领袖中国行活动，在南京大学苏州校区启幕。开幕大会上，邀请南京大学昆曲研习社师生，演出《牡丹亭·惊梦》。

当昆曲风雨飘摇时，这里有不断接力的有识之士；“昆曲热”掀起后，这里也一如既往地默默开着拍曲课。从始至今，南京大学的昆曲笛声从未消歇。

江南时报记者 徐曦