《雨霖铃》杨洋版展昭挖掘经典人物新内核

5月6日，优酷剧集·在现场《雨霖铃》专场看片会在北京举行。导演刘洪源、制片人侯鸿亮，中国人民大学新闻学院视听传播系副主任何天平，河北大学宋史研究中心副教授刘云军出席活动，与到场媒体共同观看剧集片花，并围绕武侠类型创新、展昭人物塑造、剧集历史背景与侠义精神展开交流。该剧由优酷、正午阳光出品，改编自minifish同名小说，以《三侠五义》为故事蓝本，讲述“南侠”展昭闯荡江湖、扫黑除恶的故事。本次活动对剧集的多维呈现，提前带领现场观众走进《雨霖铃》的武侠世界。

以“手搓武侠”打磨质感，探索类型创作新表达

精彩片花放映后，《雨霖铃》的动作质感、人物关系与江湖氛围成为现场关注的重点。导演刘洪源、制片人侯鸿亮登台，与专家嘉宾共同分享剧集在武侠类型创作上的幕后思考。谈及《雨霖铃》与以往武侠剧的不同，制片人侯鸿亮认为，《雨霖铃》所追求的武侠题材差异化表达，核心在于回答“如何成为一个侠”。剧集并不只是呈现展昭的武力值与江湖传奇，而是更关注人物在复杂处境中的选择与判断，呈现他如何在情与法、规矩与公义之间完成自我确认。作为正午阳光首部武侠剧，《雨霖铃》在类型创作上的探索也成为媒体关注的重点。侯鸿亮表示，自己“很骄傲能有这样一次创作过程”，并提到在AI时代坚持“手搓武侠”，代表的是团队对于电视剧创作、武侠剧创作的一种态度，“把笨功夫做到极致，希望不辜负大家对武侠剧的期待”。这一表达也回应了《雨霖铃》在动作、场景与人物细节上的创作坚持。

动作戏是《雨霖铃》创作中的重要部分，也直接关系到展昭这一人物的侠义气质如何被观众感知。围绕杨洋的打戏表现，导演刘洪源分享了“展昭雨中一打三十”的拍摄幕后。他提到，杨洋对自己每一个动作都要求严格，且打戏呈现效果令人惊喜。稳定而高强度的动作完成度，让展昭的身手、意志与人物信念有了更具说服力的身体表达。从创作分享可以看出，《雨霖铃》并非拘泥于一般武侠叙事，而是在动作场面、人物适配、制作质感与类型气质上寻找新的表达方式。剧集既保留了武侠故事中快意恩仇、除恶扬善的核心魅力，也试图通过更扎实的拍摄和更具当代审美的影像呈现，回应观众对新武侠剧的期待。

“南侠”展昭，专家主创共话经典角色新内核

作为被观众熟知的经典人物，展昭的精神内核也是本次看片会的重要讨论内容。中国人民大学新闻学院视听传播系副主任何天平从影视研究视角解读展昭形象的持久魅力，认为《雨霖铃》“进一步挖掘了展昭这一人物的丰富度与深度，既有理想寄托，也有现实软肋，承载了丰富的角色形象”，是一次对“展昭”形象的全新表达。河北大学宋史研究中心副教授刘云军则结合历史背景，回应了展昭“半官半侠”身份的复杂性。他提到，展昭之所以能长期受到大众喜爱，在于他心怀慈悲，心存道义、当官不忘民，因而体现出“侠之大者，为国为民”的精神气质。

在主创看来，展昭并不是一个静态的侠义符号，而是在追寻公道、直面黑恶势力的过程中不断确认自我选择的人物。导演刘洪源表示，《雨霖铃》更想“还展昭于江湖”，展昭并不在乎朝堂的勾心斗角，真正牵动他的是案件真相，是百姓的清明安稳。因此，与霍玲珑、白玉堂的并肩查案和扫黑除恶，不只是人物关系的推进，也构成了展昭成长的重要路径。刘洪源谈到，展昭、霍玲珑、白玉堂三个人的成长，源于对情与法的思考；其中，展昭的变化更多体现在他不再只是被动守护规矩，而是逐渐成为主动出牌的博弈者。正因如此，《雨霖铃》中的展昭既承接了经典武侠人物的侠义精神，也呈现出更具当代感的角色面貌。

文/北京青年报记者 杨文杰