郑丽文丈夫引发关注，严家淦书法背后的秘密。

郑丽文身份变了！爆料其丈夫！没曾想带火了严家淦的书法！看似随意，实则每一笔都在“预谋”——意在笔先。可问题是：这“意”到底怎么来？又怎么才能做到？

愚以为意在笔先，有三种状态:任性而书，哀乐于先,而法度于后，不计工拙、自然流露，欣喜如《兰亭》、哀愤如《祭侄文稿》;第二种状态于心手相畅之际，笔才一二，象已生焉。既工于法度，也胜在韵致，如《书谱》、《寒食》、《蜀素》也;第三种状态，重于法度、精于谋局、下笔如神、纯熟炼达，如《前、后赤壁赋》、《澄心堂帖》、《土母帖》等。

三种状态：其一已达通会之境;其二至法度情怀了然于胸;其三达手不忘熟、心不厌精之际。此为意于笔先之三种境界也。

而要做到此三凡境地：须持之以恒摹与临，由生而熟,由专至博;然后再观与悟，先取舍而参合，最后能通变！

但凡今人作书画，常偷工取巧，死记硬背，以至书如程式、画如公式，心手两忘，惟熟俗而已。好书者应警之，学书者应忌之！

书法的意在笔先和中国画的意在笔先观念相同。山水画家为了创作收集素材，在平时都要做大量的写生或临摹古人优秀作品。如林散之先生曾经游历了全国许多名川大山，作国画山水写生，历尽艰难险阻，得画稿八百余幅，这些画中的千山万水，藏于胸中，为后来熟练的创作打下了良好的基础。落笔肯定，挥洒自如，格调高逸。在动笔前立意构思，布局己考虑周详。

书法创作也同理，先要积累大量的书法素材，从临摹古代名碑名帖中来，创作时随手拈来，应用自如。创作前要规划好章法、字形、虚实、大小、轻重等相关内容。在脑海里有一个大的轮廓印象，在创作吋才落笔肯定，一气呵成，这得益于熟练、得益于积累、得益于事先规划。反之，在创作时可能不果断，顾此失彼，慌腔走调。只有意在笔先，才能达到心手双畅，表达出胸中的意象。

我认为，意在笔先不仅要体现在书法创作上，如果只在书法创作时才想到意在笔先，那就晚了。那么，从什么时候开始做到意在笔先呢，我的观点是应从临帖时就开始做到意在笔先。

意在笔先，是一种意识。真正做到意在笔先，其实并不难，关键是要多临帖，深入临帖，把帖临熟练了，这个问题就迎刃而解了。这叫水到渠成，这叫顺其自然。如果在初学书法时没有意识到这一层，只等书法创作时才注重这一层，这种作法是极为不妥的，也是错误的。所以说，意在笔先的训练不是在书法创作时，而是在临帖时。

在临帖前，我为什么一直提倡先读帖，后下笔临写啊？读帖的目的是什么？怎样读帖？读帖读什么？这些，都在意在笔先的范围。有不少学习书法者往往忽视读帖，拿起毛笔就写，结果呢？总是写不好，即便把有的字写得形似了，但神韵却始终写不出来，拐过头，还得去读帖，去领悟。

一个学习书法者，如果只埋头临帖，不读帖，不认真领悟书法精神，意在笔先就无从谈起，更不要说创作出好的书法作品了。多学习，多实践，多领悟。乱熟于心，水到成渠。信手拈来，下笔如神。写出来的效果与自己当初的想法非常一致。