2026年普通人AI短剧赛道，看这一篇就够了 | 从剧本到分发，7步实操

2026年的AI短剧，已然达到了惊人的千亿规模。一个小团队，3个人，一周时间，居然拍完了75集，总播放量8亿，没错你应该猜到了就是今天上了热搜的《菩提临世》。

别以为这是大厂玩的花活，真不是，普通人真的就能做。

今天分享点实在的，把我自己摸爬滚打琢磨透的、亲测能落地的AI短剧全流程，拆解开讲讲。从写剧本到剪成片，该用啥工具、踩过哪些坑，还有那些没人肯说实话的真实成本，一起唠唠。

首先强调下：千万别被那些“一站式AI短剧平台”忽悠了！！

2026年的AI短剧，早就不是那种需要会画画、会拍片、会演戏，还要砸几十万组剧组的高门槛项目了。它没那么玄乎，就需要三样东西：有点想法、能写点大白话的脑子，一套能用的工具，还有就是愿意坐在电脑前，一遍又一遍“抽卡”试错的耐心——别嫌麻烦，这步省不了。

今天我就把这套流程掰开了讲讲，新手也能跟着学，跟着做。

先跟大家说清楚一个核心问题：AI短剧到底靠什么赚钱？

你们刷抖音的时候，肯定刷到过那种画风很“AI”的漫剧——人物是AI画的，动作有点僵硬，有时候嘴型还对不上，但架不住故事上头。不管是修仙打怪、穿越逆袭，还是霸总追妻、婆媳大战，只要点进去，就很难划走。

没错，这玩意儿，就是现在最火的AI漫剧，也叫AI短剧，也是咱们普通人能上手的主要类型。

给你们说几个真实数据，你们就有概念了，不瞎编，都是行业里能查到的。

2025年的时候，国内AI漫剧的市场规模大概是190亿，而整个微短剧市场差不多接近900亿。到了2026年，AI短剧的用户预计能突破2.8亿，能占到整个短剧市场的22%左右。

还有两个真实案例，你们可以去搜搜看：

• 《气运三角洲》，就3个人的小团队，5天做完75集，29小时播放量直接破2亿；
• 《李世民魂穿阿斗》，23集下来，总成本才1万出头，播放量也过亿了。

看到这，你们肯定会想：卧槽，这钱也太好赚了吧？是不是我上手也能月入百万？

停，先别冲动，先把心沉下来。

我必须再给你们说一个数字，别被那些鸡汤忽悠了：90%的新入局者，最后都因为没摸透门槛、急着见效果，熬不下去退出了。

那些说“月入百万”的，全是金字塔尖上的少数人，大多是有团队、有资源、做了很久的老玩家。大部分人做出来的东西，播放量还不如一条猫咪卖萌的视频，连工具成本都赚不回来，最后只能不了了之。

所以我今天写这篇，不是来给你们打鸡血的，是真心想告诉你们：如果你们真的想试试这个赛道，别抱着“一夜暴富”的心态，就得先搞清楚，整个流程到底是什么样，工具该怎么选，那些坑该怎么避。

能不能赚钱，最终还是看你做的内容，有没有人愿意看，能不能留住人——AI只是辅助，不是万能的。

接下来，就是最核心的部分：一条AI短剧，到底是怎么从无到有做出来的？

整个流程其实就7步，我按实际操作的顺序排好，你们照着做就行，新手也能上手，不用怕复杂。

第一步：写剧本（最根本的一步）

这是最根本的一步，没有好剧本，后面再花心思、用再好的工具也白搭。很多人误以为AI短剧拼的是画面，其实真不是。画面再炫酷，故事没意思、没钩子，观众划走的速度，比你刷视频的速度还快，一秒都不留。

剧本怎么写？

你可以自己写，也可以让AI帮你写，豆包、DeepSeek、Claude这些工具都能用，不用特意去学复杂的编剧技巧。

但有个关键误区，你们一定要避开：AI短剧的剧本，跟传统短剧不一样。

传统短剧写一句“男主愤怒地拍桌子”就够了，但AI短剧不行，你得写得越具体越好，比如“男主猛地站起来，双手死死撑住红木桌面，领带歪到一边，额头上的青筋都跳起来了，身后的落地窗外，是灰蒙蒙的城市天际线”——因为这些文字，就是后面喂给AI画图的指令，你写得越细，AI出的画面就越符合你的预期，不用反复修改，能省很多事。

题材怎么选？

这行里有个说法，叫“三幻通杀”，也就是玄幻、科幻、奇幻。为什么这三个类型最吃香？因为它们需要大量的特效场景，要是真人拍，成本动辄几百万，但用AI生成，几乎不用额外花钱，省下来的都是纯利润。

除此之外，逆袭、重生、穿越这些题材，也特别受欢迎，毕竟观众就爱看这种爽感十足的故事，人性就是这样，谁不想看普通人逆袭、坏人被打脸呢？

第二步：角色设定，生成参考图（最容易翻车的一步）

这一步是最容易翻车的，没有之一，我身边好几个朋友，都栽在这一步。

你们可能有过这种经历：在即梦或者Midjourney里，画出一个角色，正面看挺好看，结果侧面一看，完全变了个人，五官都歪了，甚至眼睛都能长到脸颊上，特别诡异。

角色一致性，是现在做AI短剧最头疼的问题，我问过不少创作者，有67%的人都说，这是他们遇到的最大困难。

怎么解决这个问题？

最靠谱、最适合新手的方法，就是“参考图绑定”。先用AI生成3到5张同一个角色的不同角度参考图，统一好发型、服装、面部特征，比如眼睛的形状、鼻子的弧度、嘴唇的厚度，然后在后面生成视频的时候，通过@图片的功能，把这个角色锁定住。

Seedance 2.0和可灵3.0，都支持这个功能，操作也不复杂，新手多试两次就能上手。

还有一个进阶方法，就是用Stable Diffusion训练LoRA模型，专门锁定某个角色的面部特征，这样生成的角色，不管什么角度都不会崩。但这个方法需要一点技术基础，新手就别着急尝试了，先把基础方法练熟再说，别贪多求快，一步一步来更稳。并且现在GPT-Image-2已经可处理的很好。

第三步：分镜设计（70%精力要花在这）

有个做AI短剧的前辈跟我说过一句话：做AI短剧，70%的精力都要花在分镜上。一开始我还不信，觉得分镜没那么重要，直到自己上手才发现，这话一点都不夸张，甚至还说轻了。

分镜说白了，就是把剧本拆成一个一个的画面，比如哪个镜头用远景，哪个用近景，哪个用特写，镜头该推还是该拉，光线从哪个方向打，人物该在画面的哪个位置，这些都要在分镜里确定好。

你们可以用Drawstory这类工具辅助，也可以直接让AI帮你拆分镜，能省点时间。

但有个重点，你们一定要记住：AI拆出来的分镜，绝对不能直接用，千万别偷懒。

情绪的表达、剧情的节奏、转折的节点，这些东西AI还理解不到位，很容易做得生硬、脱节。必须得自己手动调整，一遍一遍看，一遍一遍改，直到符合你的预期，直到能把故事的张力体现出来。这一步没有捷径可走，只能靠耐心。

第四步：生成视频（最“爽”也最“崩溃”）

这一步，是整个流程里最“爽”，也最“崩溃”的环节，那种过山车的感觉，只有做过的人才懂。

爽的地方在于，你把分镜图和写好的提示词，扔进即梦或者可灵里，点一下生成，等几十秒，一段5到10秒的视频就出来了，不用拍、不用演、不用找演员，省了太多事，那种成就感，一下子就上来了。

崩溃的地方在于，生成的视频，很可能完全不是你想要的。比如人物突然崩脸，眼睛歪到一边，嘴巴张得跟黑洞似的；手指变成六根，看着特别诡异；有时候身体转个角度，衣服居然消失了，变成“裸奔”；还有的时候，背景突然乱飘，完全不符合剧情。

遇到这种情况，你什么都做不了，只能继续“抽卡”——多生成几次，总有一次能符合你的要求，全看运气，也看耐心。

我们这行里，把这个过程叫“抽卡”，真的跟开盲盒一模一样，有时候抽十几次都抽不到满意的，心态都要崩了，但没办法，想做好，就得熬。

主流工具对比（新手直接参考）

• 字节Seedance 2.0（即梦AI核心引擎）：画面质感最好，最接近真人漫效果，但涨价离谱，15秒视频积分消耗翻倍，高峰期排队3小时+，磨人；
• 快手可灵3.0：角色一致性好，智能分镜方便，月活破1200万，新手首选；
• Sora 2：画质顶级，但国内使用不便，新手别折腾。

我的建议是，新手先从即梦开始用，中文理解能力最好，操作简单，上手快。等熟悉流程了，再根据预算和需求换工具，更稳妥。

第五步：配音和音效（别忽视口型对齐）

画面做好了，就得给它配声音，不然看着太别扭，跟看无声电影似的，没人能坚持看下去。

配音工具：剪映自带的AI配音就够用了，免费，中文语感自然，新手完全满足需求。追求更好效果可以试CosyVoice（阿里，支持语音克隆）、ElevenLabs（音质好，稍贵）。

背景音乐：用Suno v4自动生成，各种风格都有，不用找版权，不用担心侵权，省麻烦。

重点坑：口型对齐

画面里的人物说话，嘴巴动的节奏一定要跟配音对上，不然看着违和，观众一眼出戏，再好的故事也白搭。SkyReels-V4能做到毫秒级对齐，大部分工具需要在剪映手动调整，耐心一点就能做好。

第六步：剪辑合成（纯粹的体力活）

所有的视频片段都生成完毕后，就扔进剪映里拼起来。加字幕、调调色、加个转场、配好音效，这些操作都很简单，剪映里都有现成的功能，不用学复杂的剪辑技巧，小白也能上手。

这一步没什么花活，就是个纯粹的体力活，耐心一点，把细节做好就行：字幕别错字、转场别太生硬、音效别太突兀，这些小细节，往往能决定观众留不留得住。

第七步：分发（标题封面决定播放量）

即梦AI现在有个很方便的功能，就是一键分发，能直接发到抖音、快手、红果短剧等多个平台，不用一个个手动上传，省了很多时间，新手可以充分利用这个功能。

分发小技巧：多做几版标题和封面，做AB测试——同一个内容，换不同的标题和封面，看哪个数据更好，后续就按效果好的来，这样能大大提高播放量。毕竟，标题和封面，是观众能不能点进来的关键，别忽视这一步。

工具怎么选？别被“一站式平台”忽悠了

2026年，冒出来一大堆“一站式AI短剧平台”，什么绘梦工坊、有戏AI、昆云、纳米漫剧，名字一个比一个好听，宣传语也一个比一个夸张，“一人一天一部剧”“5分钟出片”“单集成本30元”，听着就让人心动。

我的建议是：别全信，但也别全不信，理性看待就好。

优点：整合工具链，不用在多个工具间来回切换，省事，适合新手快速上手，熟悉流程。

缺点：视频生成质量普遍不如即梦、可灵，流水线模式追求速度，画面粗糙，角色易崩。

总结：想量产、图省事、不追求高质量，可用一站式平台；想做精品、靠内容出圈，就用单个工具一步一步来。

新手工具抄作业（直接用，省时间）

• 剧本：Claude（剧情理解好，分镜拆解棒）或DeepSeek（免费，够用，预算有限首选）；
• 图片生成：即梦AI（中文友好，上手快，新手首选）或Midjourney V7（画质高，稍贵，预算充足可选）；
• 视频生成：即梦（Seedance 2.0）或可灵3.0（性价比高，角色一致性好），看预算选择；
• 配音：剪映AI配音（免费、够用，新手别瞎折腾）；
• 合成：剪映（免费，生态全，小白首选）。

跟你们算一笔真实的成本账，别再信那些“30块一集”的鬼话了，都是忽悠新手的，我给你们算得细一点，你们自己心里有个数，别盲目入局。

一集1分钟左右的AI漫剧，大概需要10到15个分镜画面，每个画面生成视频的时候，平均要抽3到5次卡，才能得到满意的结果——有时候运气差，抽十几次都不行。

按照即梦涨价后的积分消耗来算，一集的视频生成成本，大概在50到100元。再加上配音、音效、背景音乐的成本，一集的纯工具成本，大概在80到150元之间，这还是保守估计，要是抽卡次数多，成本还会更高。

如果你们想做一部50集的AI漫剧，工具成本大概在4000到7500元之间。除此之外，还有你们自己的时间成本——如果是新手，第一次做，不熟悉流程，大概需要15到30天才能做完，每天至少要花3到4个小时在上面，有时候熬到半夜都是常事。

跟传统短剧比，这个成本确实便宜太多了——传统短剧一部下来，成本大概在30万到120万之间，普通人想都不敢想。但跟某些平台宣传的“30块一集”比，差距还是很大的。

30块一集的，都是最基础、最粗糙的速成品，画面质量很差，角色崩脸、口型对不上是常事，根本没人看，纯属浪费时间和成本，新手千万别踩这个坑。

AI短剧变现路径：3条路，别被割韭菜

AI短剧能赚钱吗？能。但大概率不是你，至少不是刚入局、抱着侥幸心理的你。

这话可能有点难听，但比那些灌鸡汤、画大饼的话，对你更有用，能让你少走很多弯路。

AI短剧的变现路径，其实就三条，我给你们说清楚，你们自己判断自己适合哪条，别盲目跟风：

第一条：平台分账

抖音、快手现在都有AI短剧创作者激励计划，最高能拿到90%的分成，听起来很诱人。但这这条路，拼的是内容质量和运营能力——你的剧要有人看，看了之后要有人追更，追更的人多了，平台才会给你分钱，才会给你更多流量扶持。

大部分新手，连基础的播放量都拿不到，更别说分账了，能保本就不错了。

第二条：接商单

给品牌做定制的AI漫剧广告，报价大概在几千到几万一集，利润很高。但这这条路，拼的是你的商业资源和客户信任，如果你没什么资源，没人愿意找你做，新手基本碰不到，别抱太大希望。

第三条：卖教程

就是出售AI漫剧的制作教程和提示词模板包，说白了，很多人做这个，就是割新手的韭菜——自己都没做起来，就拿着网上抄来的内容，包装一下，就敢卖几百、几千块。

当然，如果你真的有实战经验，能教别人做出能赚钱的短剧，那做教程也没问题，算是靠自己的能力赚钱；但如果你自己都没做起来，就别去忽悠别人了，良心不安。

我一个做AI短剧很久的朋友，说过一句话，特别实在：“AI短剧这行，做内容的人赚辛苦钱，做工具的人赚平台钱，教别人做的人赚最多。”你们自己品一品，就知道该怎么选了，别被别人割了韭菜。

重点提醒：2026年AI短剧备案新规，别踩合规坑

还有一件事，必须重点提醒你们，关系到你们做的剧能不能正常上线，能不能保住自己的劳动成果——2026年4月的新规，AI短剧实行备案制了，没备案的作品，直接下架，没有商量的余地，前期的努力全白费。

备案新规要求，AI短剧产品必须内置四个强制模块：版权溯源系统、内容安全过滤引擎、AIGC标识自动嵌入（就是数字水印加画面角标，不能手动关闭），还有备案材料一键生成功能。

这意味着什么？意味着那种纯野生、零门槛、随便做做就上线的时代，已经过去了。如果你真的想认真做这个赛道，合规意识必须从第一天就有。

用的素材来源要清楚，不能侵权；背景音乐要找有版权的，别随便用网上的，不然很容易被投诉；角色设计也别碰别人的IP，比如迪士尼、斗罗大陆这些，不然很容易被下架，前期的努力全白费，得不偿失。

最后说句实在话：AI是工具，讲故事才是核心

说到底，工具再牛，也只是工具而已，它能帮你省时间、省成本，但不能帮你赚钱，不能帮你做出爆款。

前两天看一份行业报告，里面有一句话，我特别有感触，大意是：当技术门槛消失之后，决定作品成败的东西，会回到最原始的那个——你讲故事的能力。

AI能帮你画画面、配声音、做特效，能帮你省很多时间和成本，但它帮不了你想出一个让人欲罢不能的故事，帮不了你设计一个让观众在第3秒就挪不开眼的钩子，也帮不了你决定，第12集的反转到底该放在哪个节点上，才能留住观众。

我那个三天做出800万播放的朋友，后来又做了第二部AI短剧。你们猜播放量多少？8000。从800万直接跌到8000，落差大到他自己都懵了。他跟我说，“工具还是那些工具，步骤也还是那些步骤，就是故事没讲好，观众不爱看，再牛的AI也救不了。”

其实八千和八百万之间的差距，从来都不在于你用了哪个模型、哪个工具，而在于屏幕前的观众，愿不愿意为你停留一秒钟，愿不愿意追你的剧。

做AI短剧这事儿，真的急不来。别想着一口吃成胖子，别抱着“一夜暴富”的心态，先踏踏实实地做出第一条，把流程练熟，把故事讲好，再慢慢优化，慢慢积累。至于能不能赚钱，交给时间就好。