《八千里路》白瞎了他们的好演技：于和伟再封神，万茜仅排第三？

抗日剧《八千里路云和月》烂尾，被网友高呼：“是今年最意难平的结局！”

但不可否认的是这部投资高达2.3亿的S级头部精品正剧，本是对标《觉醒年代》的，尤其是演员的选择上也不容小觑：

于和伟、张桐、曹磊等原班人马的加盟，加上毕彦君、万茜、黄澄澄等老中新三代“实力派”，未播先火、情理之中。

而事实也是如此，抛开结局反转令人无语，主要演员在剧中的表现依旧可圈可点，今天我们就做一个演技排名，看看谁的表现更令人难以忘记。

以下内容均为个人观点，不喜勿喷。

第8名：张桐

作为剧中出场便绝对正面形象的谢语峰，是男主张云魁的引路人，担任着思想交流和行动感召等使命，虽出场不多，但每次都有意义，给人一种凛然正气之感。

而饰演者张桐的表现也可圈可点，他目光如炬、眼神坚定、不卑不亢，表情中总带着军人的沉稳，也有对民族、人民处于水深火热的悲悯，给人耳目一新的感觉。

尽管不少粉丝直呼“梦回《觉醒年代》中的李大钊先生”，但《八千里路云和月》中的张桐却演出了不同的气质与质感：

相比前者“如一座灯塔一样矗立在画面中”，此剧中的张桐因戏份不多而稍显扁平化，可又以睿智、坚毅等特质，获得追捧。

作为非流量演员，他本人可塑性极强，除了早年在《亮剑》中演活了耿直忠勇的“魏和尚”，去年热播的《树影迷宫》中，又将暴戾且脆弱的黑帮头目“疯僧”诠释得淋漓尽致，表演愈发成熟。

第7名：王和

相比之下，女二号韩小月的戏份要多得多，尤其是前期戏份中令人欣喜、灵气逼人。

饰演者王和出生于2002年，今年才24岁，且作为演员的身份出道才2年。

韩小月本是乡村孤女，性格胆小、温柔恬淡，最大的愿望是和厨子孟万福修成正果，过上平淡日子，可命运的大手一翻，两人因战乱失散，人生走向分岔路口。

作为一个典型的成长型人设，韩小月的前三个成长阶段相当出彩：

从逃难丫鬟到战地护士，再到新四军女战士，她的蜕变是肉眼可见的，王和用灵气逼人的表演，将一个从依附他人到独立自由的女孩形象演活了。

而且全程她几乎素颜出镜、衣着朴实，很符合角色的形象，演技方面也相当细腻，仅靠眼神和微表情就能传递复杂的情感，令观众一秒入戏。

很难想象，在此剧之前，王和仅出演过《狗剩快跑》《清明上河图密码》《红石榴餐厅》等几部戏，且演的基本都是女配角。

表演真实自然背后，是她开拍前提前进入剧组练习骑马、拆装真枪等，还曾到废弃窑洞与92岁老人同吃同住，模仿旧时妇女盘发、穿草鞋等生活习惯。

只可惜作品最后的反转，让韩小月的人设崩塌，前后的割裂令观众感到不适，也导致将情绪投射到演员身上，实在不应该。

第6名：王阳

和“韩小月”一起崩塌的，还有王阳饰演的张云魁。

最后几集的婚姻选择，尤为让观众大为不满——毕竟在这之前，他家风纯正、有军人风骨，与妻子丁玉娇的感情虽没被过度渲染，却仅用一个送蚕豆的剧情，便铺垫得相当到位。

可谁也没有想到，这样的一个“硬汉将领”却在四角恋中沦为网友口中的“渣男”？既削弱了抗日主题的厚重感，人设也异常单薄，引发吐槽声一片。

演技方面，向来有“拽王”之称的王阳从选角便备受质疑，不少人认为一直在中年偶像剧中打转的他，缺乏将军的说服力。

他之前曾凭借在《叛逆者》《追风者》等剧中成功塑造了智谋与傲气的复杂人物，而备受关注。

但这些角色都有一个特点，即“自信甚至自大的商战精英”，缺乏反差感，容易陷入套路之中。

尽管为了贴近张云魁的形象，王阳主动提出全脸涂黑泥，放弃偶像包袱，努力做到形似。

演技方面，他也尽量弱化之前给观众的印象，却依旧被观众认为“表情浮夸”“动作油腻”，撇嘴等一些个人小动作也破坏了角色应有的严肃性。

尤其是在不少生病或爆发戏份时，王阳却因过于公式化的表演而将角色诠释得相对单一，和张桐的高强度对手戏中也因台词重音错乱被批“接不住情绪”。

不过无论如何，对于他而言，《八千里路云和月》是其职业生涯的重要突破。

第5名：曹磊

对比之下，此剧中饰演配角张云旗的曹磊，依旧表现亮眼，被观众挂上“剧抛脸”的标签。

相比其在《觉醒年代》中饰演的鲁迅一角，这次的曹磊则将一个市侩、圆滑、精于算计的利己主义者张云旗，诠释得淋漓尽致。

身上看不到一点英雄的凛然志气，只有虚伪、贪婪和懦弱，甚至做到了镜头只要对准他，眼珠子就滴溜溜乱转，精准传递出了“脑子里的算盘”。

只是曹磊在《八千里路云和月》中的戏份只体现在上海老宅的宅斗过程中，发挥空间不大，却依旧令人印象深刻。

尤其是他头上的那顶随时会被掀起的假发，也给角色增添了活灵活现的特质，同时又给紧张压抑的故事中平添了轻松感。

此外，曹磊还为了还原角色，在开拍前瘦成“纸片”，并参考曲台步的走路方式，还设计了“半辫子”发型隐喻时代困境等。

其实在这之前，他常以出演正面角色见长，比如《觉醒年代》的鲁迅、《沉默的荣耀》中的林义良、《大军师司马懿之军师联盟》中的郭嘉等。

此次挑战出演市侩小人张云旗，也是其演艺生涯中的一次突破，获得怒赞，实至名归。

第4名：黄澄澄

今年41岁的黄澄澄其实并不算新人了：

他2007年凭借《炊事班的故事》出道，在这之前曾参与多部话剧，积累了丰富的表演经验。

只是受外貌条件的影响，黄澄澄出道多年一直以配角的身份出现，加上作品并不多，一直没什么存在感。

直至2020年，他凭借在《新世界》中饰演底层小人物“小耳朵”才引发小范围的关注，自此也开启了其“出演小人物”的表演道路：

比如《风吹半夏》中出身草根的陈宇宙、《县委大院》中的职场老油条袁浩等。

这些角色虽出彩，但受戏份限制，而缺乏高光，黄澄澄获得的红利也就相对很少。

直至如今，他在《八千里路云和月》中以男二号孟万福出现，成功逆袭。

这个角色从出场的贪生怕死，到为了心中的坚持与倔强完成“使命”，转变细腻、有血有肉，令人动容。

黄澄澄的演技以自然、松弛、接地气为主要特点，善于用微表情、小动作增添角色的真实感，同时不依赖夸张的台词或情绪爆发，反而给人行云流水的体验感。

也因此在大咖云集的此剧中，他才能靠一己之力扛剧，本人也获得了演技各方面的认可，事业更上一层楼。

第3名：万茜

而作为剧中实打实的女一号，万茜借着丁玉娇的视角将《八千里路云和月》的故事娓娓道来，堪称“灵魂人物”。

她演的角色本是“十指不沾阳春水”的大家闺秀，出场便给人以“水之静柔”之感，仅用几个镜头便刻画出了对丈夫浓浓的爱意。

相比王阳演的将军在马背上的遥遥相望，丁玉娇眼神中藏不住的柔情、渴望与担忧，才令人动容，因此冲上热搜、全民热议。

但相比这场戏，之后的万茜的每一场戏都有高光：

无论是得知丈夫战死、面对丈夫遗物时的强忍泪水、指尖凝固；还是废墟产子时的绝望，以及生理性颤抖；或者为了洗脱丈夫逃兵污名的拍案而起、怒吼落泪……

也因此，虽没和丈夫张云魁一样为保家卫国上战场，丁玉娇却被观众怒赞“乱世女性的脊梁”。

加上角色整体从始至终都保持着行为逻辑的一致性，结局虽令人“意难平”，却也因增加了一抹悲剧色彩而更令人难忘。

第2名：于和伟

相比之下，全剧40集仅仅出演了14集的于和伟，则再一次贡献了“封神”般的演技。

他演的田家泰并非传统抗日英雄，而是个极具复杂性与现实感的双面角色：

他表面是商会会长，实则是心怀大爱的“经济特工”，背负汉奸恶名依旧坚毅而果敢。

最终因拒绝逃亡重庆，而与日军同归于尽。

这段自杀戏份堪称于和伟贡献的全剧“最高光”的桥段，假装签字之前要求日军高官道歉，并在连扇了对方数个耳光后，饮弹自杀，一句“你们不配杀我”，令人瞬间泪目。

于和伟的表演同样没有任何痕迹，从假意到骤然暴怒，情绪转换自然流畅，眼神从对敌人的蔑视到对同胞的留恋，再到赴死的决绝……行云流水。

但尽管如此，也有一些观众认为由于整体作品的节奏拖沓、剧情混乱，导致口碑下滑，也间接影响了对于和伟演技的评价，认为他在刻画田家泰时“缺乏原创性”。

第1名：毕彦君

而被观众称为此剧中“定海神针”的老太爷张汝贤，则由“老戏骨”毕彦君出演。

这是一个老派文人形象，性格中既有文人的儒雅也带着倔强和迂腐，但面对家国大义，他从不糊涂，无论是送子出征时的坚定果决，还是得知儿子已死后的佝偻痛哭，复杂情绪下有深沉的父爱，也有文人风骨。

尽管同样因被过于强调“气节”标签导致吐槽：一些行为显得刻意，毕彦君却凭借超群的演技为角色赋予灵魂与血肉，弥补了剧本的不足。

为了演好这个角色，他研读古籍、练习仪态，也因此剧中张口就来的大量古诗词都极具感染力。

更难得的是，同样曾在《觉醒年代》演了旧派学究辜鸿铭，毕彦君却给了观众完全不同的视觉体验，是名副其实的“剧抛脸”。

也因此，就算《八千里路云和月》被批烂尾，演员班底却从某种程度上弥补了剧情的缺陷和不足，令人更觉“意难平”。