前半生封神，后半生封杀

（辽道宗 耶律洪基）

萧观音写出了如此精彩的劝谏文章，按理说同为文人的道宗应该很欣赏，但道宗不仅不欣赏，反而他的态度是：

《辽诗话》：上虽嘉纳，心颇厌远。

就是表面上说好啊，写的好，我很受用，但这个时候内心里，道宗已经对萧观音有疏远和厌烦之情了。

皇太弟之乱，祖母萧耨斤摄政的前车之鉴，对于道宗来说，皇族参与政治，后族参与政治，都是他所不能容忍的，道宗为什么宠幸耶律乙辛？非常简单，就是因为出身低微的耶律乙辛是外人，而不是拥有天然政治力基础的皇族后族，对于道宗来说，萧观音可以美美的当个花瓶，但绝不能涉及到政治当中。

尽管这并非萧观音本意，她不过是一个关心丈夫的妻子罢了，但封建时代，人都是异化的，道宗作为皇帝，他不具有普通人所能拥有的亲情感知力和同理心。

从此之后，道宗遂稀幸御，到了咸雍末年，道宗甚至连萧观音的寝宫都不怎么去了。

从椒房专宠到稀幸御，萧观音的世界发生了翻天覆地的变化。

作者不是女人，您说让我体会一个妻子被丈夫冷落，被丈夫抛弃的感觉，作者很难感同身受，但是我们可以想象一下，曾经，萧观音是本朝最耀眼的女人，道宗的目光只追随她的身影，群臣的赞美只围绕她的话语，现在这一切都没有了，深殿的门扉久闭不开，金色的铺首蒙上了厚厚的灰尘，游丝结网，尘埃成堆，曾经热闹的宫殿变成了埋葬一个女人青春的坟墓。

萧观音势必陷入前所未有的孤独和痛苦之中，最主要是以她当时的智慧，她没有办法理解，自己一片赤诚，满是关怀，换来的却是丈夫这样的对待，而且她有落差感，原来过那么好，一下子变成这样，搁谁谁也受不了。

论长相，她容貌冠绝，论才华，她工诗善论，论出身，一门三后，论地位，她是皇后，她不甘心像历朝历代那些失宠的后妃一样，在冷宫中了此残生。

从萧观音的言行来看，她具有十分典型的理想主义人格特征，前文我们说她“常慕唐徐贤妃行事”，她把成为徐贤妃那样的人设定为了自己的目标，并且努力按照这个目标来塑造自己的行为，她的《伏虎林应制》大气磅礴，她的《君臣同志华夷同风应制》立意深远，这两天写文章的时候作者一直在细品，发现萧观音的诗词其实隐隐的透露出一种超越艺术追求和个人情感的政治抱负，那我们是不是可以说，尽管萧观音会自认为自己不过是关心丈夫，但她自己都未曾了解的内心世界，是渴望参与历史进程的。

所以，萧观音不服气。

既然不服气，不甘心，不愿意，那就要抗争，要试着去挽回丈夫的心。

怎么挽回呢？萧观音最擅长的就是诗词，所以在这种心态和背景下，她创作了一组可以说是流传千古的作品，也就是《回心院》。

（典故 回心院）

这个《回心院》，还是萧观音自创的词牌名，典出唐高宗李治和王皇后的故事，高宗宠幸武则天，武则天陷害王皇后，王皇后被废为庶人，囚禁到了别院之中，一天高宗偶然路过这个院子，看到曾经的皇后处境凄惨，心生怜悯，于是在院子门口问王皇后，说你过的还好么？

王皇后说，我如今已经被废为庶人，哪里还有“皇后”这样的尊称，如果皇帝还记得往日情分，就把我居住的小院命名为“回心院”吧，我等着皇帝回心转意的那一天。

如此用典，意思不言而明，她希望道宗可以回心转意。

《回心院》由十首小令组成，每首以相同的句式起兴，选取了十种宫廷生活中的日常物品作为切入点，层层递进，反复咏叹，将一个失宠后妃的孤独，幽怨，期盼与挣扎，写的非常充分。

我们看第一首：

扫深殿，闭久金铺暗。游丝络网尘作堆，积岁青苔厚阶面。扫深殿，待君宴。

萧观音居住的地方已经荒凉破败，但她仍旧每日打扫，等着道宗前来。

第二首：

拂象床，凭梦借高唐。敲坏半边知妾卧，恰当天处少辉光。拂象床，待君王。

象牙雕刻成的华床，曾是两人同眠共枕之处，战国末期的辞赋家宋玉写有《高唐赋》，赋中记载有楚襄王与巫山神女梦中相会的故事，萧观音这么写，是在说就算是在梦中，自己也想要和道宗相会。

第三首：

换香枕，一半无云锦。为是秋来展转多，更有双双泪痕渗。换香枕，待君寝。

因为道宗不来，所以萧观音总是哭泣，注意这个“渗”，不是流泪，不是落泪，而是渗泪，是一层又一层，新泪叠旧痕。

第四首：

铺翠被，羞杀鸳鸯对。犹忆当时叫合欢，而今独覆相思块。铺翠被，待君睡。

被子上绣着的鸳鸯，本来是夫妻恩爱的象征，但现在萧观音看到这样的图案，她已经无法接受，因为现实生活中的萧观音已经形单影只了。

第五首：

装绣帐，金钩未敢上。解却四角夜光珠，不教照见愁模样。装绣帐，待君贶。

为什么床上华贵的装饰物，萧观音全都取了下来，为什么？

重熙二十二年，十四岁的萧观音嫁给了道宗。

（萧观音）

清宁元年，道宗登基。

清宁二年，道宗在伏虎林射猎，萧观音写下《伏虎林应制》。

清宁三年，萧观音作《君臣同志华夷同风应制》。

清宁四年，萧观音给道宗生下了皇子耶律浚。

清宁九年，皇太叔之乱发生，萧观音“勒兵镇帖中外，甚有声称”，在这场叛乱中，萧观音甚至展示出了临危不乱的军事才能。

咸雍年间，萧观音上了那一封《谏猎疏》，两人关系开始疏远。

咸雍末年至大康元年，已经处于冷宫居住状态的萧观音创作了《回心院》。

从1055年册后到1074年左右失宠，中间二十年恩宠不衰，重点不是恩宠不衰，而是二十年。

是啊，萧观音已经不再是那个青葱少女了，她害怕珠光映照出自己忧愁憔悴的，不再年轻的容颜。

第六首：

叠锦茵，重重空自陈。只愿身当白玉体，不愿伊当薄命人。叠锦茵，待君临。

被子叠了又铺，铺了又叠，也没什么用，萧观音说自己可以承受这份白玉般纯洁的等待，但却不愿意道宗你成为一个薄情寡义之人。

第七首：

展瑶席，花笑三韩碧。笑妾新铺玉一床，从来妇欢不终夕。展瑶席，待君息。

写到第七首，萧观音已经开始反思，是不是所有的宠爱都有尽头？所有的欢爱都有结束的时候？

第八首：

剔银灯，须知一样明。偏是君来生彩晕，对妾故作青荧荧。剔银灯，待君行。

萧观音说，屋里的灯，本来应该一视同仁的照亮所有人，为什么只有在皇帝来的时候才发出五彩光晕，对着自己却只发出青冷幽暗的微光？

其实，灯是死物，一盏灯何尝有知？这完全是萧观音主观情感的投射。

第九首：

爇熏炉，能将孤闷苏。若道妾身多秽贱，自沾御香香彻肤。爇熏炉，待君娱。

点燃熏炉，洗去污秽，萧观音苦思冥想，她愿意用任何方式，只要能重新获得君王的一点点眷顾。

最后一首，也就是第十首：

张鸣筝，恰恰语娇莺。一从弹作房中曲，常和窗前风雨声。张鸣筝，待君听。

萧观音把《回心院》弹奏了出来，希望道宗可以听得到，待君听三个字，是对全词的收束，也是她最后的希冀，她还在等，她继续等。

作者不是专业的古典文学研究者，但是就是浅浅的看，脑海中也有画面，十首词，十个动作，十个场景，从外到内，从早到晚，从期待到失落，从自怜到自嘲，基本上这首词可以把古代那些失宠的妃子的心理描写的淋漓尽致了。

清人徐釚曾评价说，独喜其回心院词，则怨而不怒，深得词家含蓄之意。

徐釚评价的很好，但作者觉得还不是很到位，因为作者感觉，萧观音不仅有怨，还有怒。

尤其第六首：

叠锦茵，重重空自陈。只愿身当白玉体，不愿伊当薄命人。叠锦茵，待君临。

说不愿意让道宗做刻薄寡恩之人，这是恳求，但也明显的透露出一种责备感来。

（契丹壁画）

徐釚在《词苑丛谈》的评价，立足于传统诗教“温柔敦厚”的尺度，在儒家诗学体系中，怨是被允许的，孔子说诗可以怨，但必须发乎情，止乎礼义，可以表现为幽微的叹息，含蓄的寄托，但不直接指斥对象，而怒则近乎诽谤，怨刺，有违后妃之德，夫妇之伦。

但萧观音凭什么不能怒呢？

作为辽人，作为后族，作为皇后，萧观音没有任何理由和能力去责备道宗，但在文学世界，她获得了这种自由。

清人况周颐又说：谓诗音节入古，香艳入骨，自是花閒之遗。北宋人未易克办，南渡无论，金源，更何论焉。

况周颐认为，萧观音的这组词有花间派的遗风，而这样的水平，北宋没有，南宋没有，金朝就更没有了。

学界普遍认为，“辽人诗后世无传”，认为辽朝的诗词歌赋和南北宋相比一个地下，一个天上，但萧观音颇有当年张若虚孤篇盖全唐的意思。

辽代的文学整体呈现出一种粗粝的感觉，许多契丹贵族汉化程度虽然很深，但他们把精力都用在了政治文书与酬唱，萧观音以一人之力写出了令中原士大夫瞠目的婉约杰作，不得不让人佩服。

她无师可承，无派可依，纯然是从个人命运的深渊里打捞出的语言珍珠，四个字：

天纵其才...