明星潮玩能复制LABUBU神话吗？

一个毛绒挂件炒到888元，发售价999元的大娃二手价飙到3000元——这不是LABUBU，是乐华娱乐旗下WAKUKU的"战绩"。

当虞书欣把WAKUKU送给全红婵，当张杰鸟巢演唱会变成WAKUKU应援现场，一个问题浮出水面：明星加持的潮玩，到底是在卖设计，还是在卖"认亲通行证"？

一、乐华的算盘：从"王一博依赖症"到潮玩新故事

乐华娱乐的财报数字很诚实。

2025年，潮玩经营收入3713.4万元，占总营收4.1%。毛利率45%，是所有业务板块里最高的。但对比音乐IP制作及运营，这点体量只能算"试水成功"。

真正撑起场面的是合资公司奇梦岛。2026财年Q2（2025年10月-12月），WAKUKU单IP营收1.29亿元，占奇梦岛IP矩阵超70%。另外两个自有IP——SIINONO营收1922.9万元，ZIYULI营收950.4万元。三巨头之外，乐华手里还握着11个自有IP、7个授权IP。

杜华在2026年初放话：乐华要转型成"机器人+AI+潮玩"综合性公司。「下次大家到我们公司的时候，应该会看到很多岗位、很多工种可能都是机器人了。」

这话听着科幻，底色却是焦虑。

作为"艺人经纪第一股"，乐华始终困在王一博的影子里——这位顶流一度贡献60%营收。2023年港股上市后，多元化成了必答题。机器人租赁平台擎天租的天使轮融资，乐华跟投；潮玩业务毛利率亮眼，但规模尚小。

说白了，潮玩是乐华讲给资本市场的新故事，而明星资源是这个故事的"加速器"。

二、WAKUKU的打法：复制LABUBU，但加了"饭圈配方"

奇梦岛的前身是Letsvan，WAKUKU的发家路径很清晰——LABUBU怎么火，它就怎么抄。

LABUBU靠Lisa同款效应打开国际市场，WAKUKU则把明星联动做到极致：虞书欣在《永夜星河》热播期植入，"狐狐兔兔"系列创线下门店单日销售历史纪录；虞书欣广送圈内艺人后，WAKUKU社媒曝光超10亿；张杰鸟巢演唱会搞"宠星星企划"快闪，王晰用WAKUKU主题蛋糕庆生。

效果立竿见影。159元的"酷酷豹"毛绒吊卡炒到888元，虞书欣送全红婵的"回千禧"大娃（发售价999元）一度飙到3000元，4.0手工世界系列官方线上全部售罄。

但这里有个关键区别：LABUBU的爆火始于设计本身（龙家升的精灵美学），明星效应是"放大器"；WAKUKU的爆火则始于明星同款，设计是"跟随者"。

用潮玩圈的话说，前者叫"破圈"，后者叫"饭圈自嗨"。

二手溢价150%-200%的数据很好看，但转手的人是谁？粉丝。接盘的又是谁？还是粉丝。这种闭环能撑多久，取决于明星的曝光度和粉丝的购买力——而这两者，都不稳定。

三、明星潮玩的三条赛道：自产、联名、野生代言

明星涌入潮玩，玩法分三类。

第一类：自产自销，把虚拟形象变成"社交暗号"

二十年前，刘德华推出安逗、黑仔，提出「真实的艺人会老去，但虚拟偶像不会」。这类IP版权在艺人手里，设计灵活，是粉丝"认亲"的核心标志。

五月天的"卜卜"最典型——起初只是阿信的社交头像，后来变成圆滚滚的胡萝卜玩偶。演唱会期间，五迷借卜卜认亲路人、偷塞物料，把潮玩变成了社交货币。

周杰伦的"周同学"、汪苏泷的素龙和大呲花、王源的Hug，都是这个路数。特点是：跟随艺人作品周期上新，地区款、纪念款限定发售，运营节奏与艺人深度绑定。

第二类：授权共创，艺人出脸、厂商出力

Line Friends与王源联名的"ROY莱阳"是代表——艺人授权肖像和创意，厂商负责生产发售，艺人拿分成。这类IP带有艺人属性，但运营主体是厂商。

好处是专业度更高，能上线海内外电商、入驻线下门店；风险是艺人控制力弱，IP生命周期看厂商运营能力。

第三类：野生代言，同款效应止于"撞衫"

Lisa背LABUBU、虞书欣晒WAKUKU，都属于"露出合作"——没有艺人属性植入，纯靠"明星同款"引流。这是性价比最高的玩法，但也是护城河最浅的玩法。

AYOR TOYS签田栩宁当代言人，TNT潮玩拉白敬亭、欧阳娜娜当"全球新奇代言人"，范趣町一口气签下梓渝、蒲熠星、田嘉瑞——title越来越花哨，本质都是第三类玩法的升级版：用明星流量换短期销量。

田栩宁的兔闪闪2.0系列，单平台开售一分钟销售额破1000万，畅销5000万。但粉丝买的是潮玩设计，还是"鲜少曝光、负面缠身的偶像"的情感代餐？

答案很明显。

四、潮玩市场的真问题：钱景1101亿，但"神话"不可复制

广东省玩具协会预测：2026年中国潮玩产业总价值1101亿元，年均增速超20%，已超传统玩具市场（800亿左右）。

钱景很明确，但"下一个LABUBU"不会从明星联动里诞生。

LABUBU的底层是龙家升十年积累的精灵美学世界观，明星效应是"点火器"；WAKUKU的底层是饭圈经济的情感投射，明星效应是"发动机"。前者烧的是设计燃料，后者烧的是粉丝热情——而热情会降温，设计不会。

更现实的困境是：当所有玩家都在抢明星，明星资源本身就在贬值。

五月天、周杰伦、周深、虞书欣、张杰、王晰、王源、汪苏泷、田栩宁、白敬亭、欧阳娜娜、蒲熠星、田嘉瑞……名单越来越长，消费者的注意力越来越碎。当"明星同款"变成标配，它就不再是差异化优势。

乐华的模式尤其危险：奇梦岛负责原创设计，乐华负责营销传播。这意味着WAKUKU的设计能力并未内化，核心竞争力是"能调用多少明星资源"——而这恰恰是乐华作为经纪公司最容易被替代的部分。

任何一个有钱的金主，都可以买通另一个明星，复制同样的路径。

五、冷观察：潮玩终究是"情绪期货"，明星只是杠杆

潮玩的本质是情绪消费。LABUBU卖的是"丑萌的治愈感"，WAKUKU卖的是"和偶像同款的亲密感"。两种情绪没有高下，但后者的保质期更短。

当虞书欣的下一部剧开播，当张杰的下一轮巡演结束，WAKUKU的"狐狐兔兔"还能不能让人冲动下单？

更讽刺的是，乐华最擅长的"造星"能力，在潮玩赛道反而成了诅咒。艺人经纪的逻辑是"人带货"，潮玩IP的逻辑是"货带人"——泡泡玛特不需要Molly背后的明星，但乐华需要WAKUKU背后的虞书欣。

杜华想要的"机器人+AI+潮玩"综合体，听起来很酷。但如果机器人岗位替代的是创意设计师，AI生成的是下一批"狐狐兔兔"的变体，那乐华转型的终点，可能只是一个更高效的情绪收割机。

至于下一个LABUBU神话？它大概会诞生在某个没签明星、没搞联动、只靠设计让人一眼记住的工作室里——就像龙家升当年那样。

毕竟，真正的"社交暗号"从来不是靠买来的，是靠设计 itself 让人心甘情愿喊出来的。