摄影家查春明和他的西沙题材油画

初心是实现当一名画家的梦想

　　查春明的绘画之路与众不同，有点曲折。他从小有绘画天分，梦想着将来能当一名画家。因工作原因中断绘画40多年，60岁退休后重拾画笔，不忘初心，继续实现着自己的画家梦。时间可以追溯到上世纪60年代，启蒙他喜欢画画的竟是小人书。他常被小人书上的图画所吸引，经常照着小人书上的画临摹，画英雄小八路打鬼子、画古代人物骑马打仗，还画坦克飞机和大炮。中学时期查春明对绘画到了痴迷程度，渴望着汲取更多艺术营养。素描基础打好了，老师就开始教他画油画。画油画首先要认识各种油画颜料所具有的属性，什么是三原色？什么是色彩的冷色和暖色、色相和明度？还有各种颜色搭配后会产生更为丰富的颜色，尽管色彩千变万化，只要懂得它的之间的规律，万变不离其宗。

　　老师教查春明画油画非常严格，每两种颜色相互搭配，就会产生出第三种颜色，几十种原色能搭配出更多的颜色，老师要求他随意说出两种颜色后，就要求快速答出第三种颜色，普兰+黄，他就要回答说：绿。红+蓝：紫。老师还在色彩对比、色块构成上对他进行训练，并要求把观察到的色彩表现出来，这种严格的色彩基本功训练，让查春明在后来的绘画调色中受益匪浅。老师画油画喜欢用刮刀，自称“刮刀派”。用刮刀画油画有与用画笔完全不一样的效果，不腻细节，高度概括，机理明显，大效果好。那一年，在老师指导下，他完成了两件雕塑作品：一件是古代思想家韩非子，一件是海军英模人物安业民。也许是天意，他在完成安业民水兵头像雕塑后不久，1976年12月，就真的参军入伍当上了一名光荣的水兵。

1977年，查春明在北海舰队训练团画的壁报。

2026年2月，查春明在创作油画《飞越西沙群岛》。

西沙群岛成为油画创作的源泉宝地

　　30多次赴西沙群岛、南沙群岛采访，这个敬业的记者应该打多少分？在此过程中，他与守卫祖国蓝色海洋国土的海军官兵建立了深厚的战友情谊，同时从内心深处萌发了对这片祖宗海的魂牵梦绕与无限挚爱！

　　国防大学战略研究所所长、著名国家安全战略问题专家金一南少将，在给查春明的大型画册《西沙西沙》（中国摄影出版社出版，本画册在2014年第14届中国平遥国际摄影大展中获“优秀摄影画册奖”）所撰序言中写道:“正是基于对蓝色国土的挚爱，同时基于对海洋安全的责任感，使命感和强烈的忧患意识，查春明手持相机，足迹遍布万里海疆，拍摄下这些珍贵的作品。通过这些作品，让我们认识海洋，认识海权，认识使命”。

　　“一张张翻看这些照片，我又想起与查春明一起在南沙的日子。应编队官兵的要求，我在舰上给大家讲了一课。讲到祖国大地上有多少为中华民族利益默默耕耘，英勇奋斗的人们。编队指挥员最后提议，由我带领大家连呼三遍"祖国万岁!"全场振奋。那天晚上，带有青春气息的强烈声波在漆黑的夜晚向远方荡漾。那是个十分寂静的海区，周围没有一条船，没有其他任何人能听到我们呼喊。但我不怀疑，这呼声会深深印进全体官兵的心中。看见查春明的作品，我分明看见了他内心关于海洋，关于祖国的深情呼唤。”

　　从1995年开始的20年间，查春明多次搭乘海航和空军运输机、直升机等多型飞机，对西沙群岛的几十座海岛、沙洲、礁盘和暗礁进行完整航拍，拍摄珍贵影像资料数万张，被网民们誉称为“中国航拍西沙第一人”。

　　查春明说，从空中俯瞰西沙群岛，座座岛屿犹如迷人的翡翠镶嵌在蔚蓝色海面上，西沙的海水清澈透明，能看清楚水下40多米的珊瑚礁盘形态和纹理。礁盘最浅的地方呈淡绿色，随着海水深度的变化，色彩也由浅绿向深蓝过渡，成为五彩斑斓的天然调色盘，一幅幅天然的画卷呈现在眼前，让我心跳加快，热血喷张。西沙群岛的永兴岛、琛航岛、东岛、珊瑚岛、金银岛、中建岛、甘泉岛等海岛，漂浮在湛蓝的海水中形态各异，七连屿、羚羊礁、华光礁、筐仔沙洲、鸭公岛、银屿在大海的怀抱中更是美不胜收，于是，我萌生了用油画把它们表现出来的强烈创作冲动。

　　退休后终于有了自己的时间，查春明说干就干，他用刮刀和画笔反复进行尝试，根据海岛、礁盘和沙洲不同质感与机理，来选择不同的绘画工具，以求达到最佳绘画效果。西沙群岛的海岛、礁盘和沙洲是有灵性的，在不同的时段、不同的光照下，会呈现出浑然不同的景观。西沙的海岛、沙洲和暗礁是由珊瑚虫经过上亿年的演变而形成的，有植被的海岛绿树成林，枝叶茂盛，如东岛上有一片原始森林，栖息着近10万只鸟类。没有植被的露出水面的叫做沙洲，在阳光下闪着银光。还有很多没有露出水面的叫做礁盘，隐藏在水下，若隐若现。绿色海岛的周边是珊瑚沙滩，就像给小岛镶嵌上银边，戴上了项链，蔚为壮观。

　　如此美丽的西沙群岛，怎样用油画手段来表现呢？查春明进行了大胆尝试，刮刀、画笔反复试验，终于摸清规律，掌握了一套适合油画描绘西沙群岛的创作手法：一是根据西沙群岛的质感，采用写实的表现手法，用油画笔细致入微的展现出来。二是为了表现西沙海岛特有的造型和美丽，在色彩的运用上纯度较高，强烈鲜明，因为那里是一片净土，空气和海水没有被污染。三是西沙群岛礁盘上的沧海留痕更是震撼人心，水下褐红色的礁盘在海水常年冲刷下形成道道沟痕，犹如刀刻一般，很像“抽象艺术之父”俄国艺术家瓦西里·康定斯基笔下的作品。有鉴于此，他就采用刮刀来画，通过激进的刀法和强烈的色彩，使画面具有独立的情感和乐感，以此来传达出内心感受。

　　尽管查春明停下画笔40多年，没想到童子功居然还在，竟然画成功了，因为理解能力增强了，画的比以前还要好，这让他信心倍增。经过两年多潜心作画，20多幅西沙群岛系列的油画作品问世了，他给这组油画取了一个很贴切的名字：《我们守卫的地方》。《人民海军》报两次在美术画刊上辟栏刊登了他7幅西沙油画作品，《雷锋》杂志在今年第二期用两个页码的篇幅刊登了这组油画作品，并配有文字说明。这组西沙系列油画在微信朋友圈里发出后，也收获到强烈反响和好评，得到了同行们的认可。这是个极大的鼓舞和鞭策。接下来查春明将继续坚持作画，为举办西沙专题画展做好各项准备。

《西沙群岛羚羊礁》油画查春明作

《南沙赤瓜礁》油画查春明作

西沙摄影与西沙油画双重奏

　　查春明的西沙摄影与西沙油画创作之间存在紧密互动关系，二者共同构成了他对中国南海主题的艺术探索。查春明的摄影财富，是他油画创作的素材基础。他曾二十多次赴西沙群岛采风，拍摄下大量珍贵照片。这些摄影作品为他的油画创作提供了第一手视觉资料，同时帮助他准确、敏锐捕捉到西沙独特的色彩本原，如海水的各种蓝、珊瑚礁的多层肌理以及光影变化，从而使油画作品在写实性上更具细节性真实感。

　　对查春明来说，摄影是他油画的基础，但他没有简单复制照片，而是通过油画语言再进行艺术提纯。我看到，摄影中的自然色调在油画中被转化为更具表现力的高饱和度色彩，如夸张的碧蓝、金黄的落日，使视觉感染力倍增。摄影中灯塔、渔船、石片屋、鲣鸟、风干鱼等具像物，在油画中转化为承载文化隐喻的符号，通过厚涂、刮刀等技法，赋予静态摄影图像以动态质感，表现出海浪的澎湃感、礁石的沧桑感，这些在《飞越西沙群岛》、《西沙羚羊礁》、《西沙：沧海留痕》等油画作品中都有很好的表现。不同于传统军旅题材油画对英雄壮举的刻画，查春明将目光聚焦于平静的岛礁、生机的植被、坚守的官兵，没有硝烟弥漫的悲壮，只有日复一日的守护，这种“去英雄化”的叙事，让家国情怀从抽象的政治概念转化为“守护家园”的朴素情感，极易引发人们情感共鸣。他在作品中刻意保留的人文痕迹，是在无声诉说“我们守卫的地方”的神圣意义。形成“家园”、“守护"、"边疆"等神圣主题的畅快表达，我以为这是“油画对摄影的超越与重构”。

　　访谈查春明时他曾提到：摄影的"瞬间真实"与油画的"永恒感"形成对比：摄影捕捉现实画面，油画通过艺术加工将其升华为具有历史厚度的文化记忆。是啊，西沙群岛某处礁石在摄影中呈现自然形态，在油画中就可能被赋予纪念碑式的庄严感存在。查春明西沙摄影与西沙油画双重奏，二者关系是"记录—升华"之闭环，摄影为油画注入真实细节，油画则为摄影赋予精神维度。这种跨媒介实践不仅大大丰富了西沙题材的艺术表现力，也体现出查春明"以艺铸史"的创作理念与探索实践。

《飞越西沙群岛》油画查春明作

《西沙：沧海留痕》油画查春明作

可圈可点的西沙油画创作成果

　　西沙群岛作为共和国最南部的蓝色国土，其自然风光和战略意义赋予了这一题材特殊的历史与政治内涵。查春明通过油画语言，将西沙的碧海蓝天、礁石岛屿与驻岛军民的生活场景相结合，既展现了自然之美，又传递了守卫疆土的民族精神。查春明的西沙题材油画创作，打破了传统海岛题材绘画的表达局限，实现了技法与叙事的双重提升，形成了辨识度极高的艺术风格。作为拥有数万张西沙航拍经验的创作者，他将高空俯瞰的独特视角融入油画构图，采用俯瞰式布局展现西沙群岛的立体之美——座座岛礁如翡翠镶嵌于蔚蓝海面，海水从浅绿到深蓝的自然渐变、礁盘的肌理质感、浪花的动态韵律，都通过画笔得到精准还原，这种视角赋予作品宏大的空间感与视觉冲击力，区别于传统平视视角的细腻描摹，让观众得以窥见西沙“空中视角”的独特壮美，正如他之所言：西沙美是立体的，高空视角才能真正展现其壮阔全貌。

　　纵观查春明表现西沙题材的油画作品，如《西沙最美海岛：七连屿》、《西沙第二大海岛：琛航岛》、《西沙群岛筐仔沙洲》、《三沙市府所在地：西沙永兴岛》等，查春明融合写实与表现主义风格，很好地突破传统风景油画的局限。在色彩运用‌上，以高饱和度的蓝、绿为主调，强化热带海洋的炽烈与纯净，同时通过对比色来强化视觉冲击力。其笔触语言‌多采用粗犷的刮刀技法，其展现出的礁石肌理与海浪动感，画面充满力量感。画作的最大特点常以广角视角或俯视构图来呈现西沙的辽阔壮美，结合军民人物点缀，形成“天人合一”的时代叙事。

　　‌查春明的创作不仅是对自然风光的记录，更通过“西沙群岛”这一符号，探讨了海洋文明与中国当代身份认同的关系。例如，作品中反复出现的红旗、灯塔、渔船、军徽等主权意象，既是现实场景的提炼，也隐喻了守护与开拓的双重主题。如《西沙·礁盘上的青春》《南海卫士》等，以具象与象征并存的手法，讴歌了天涯哨兵的无私奉献，体现了创作者的主题独特性与博大的家国情怀‌。

　　我以为，查春明西沙题材油画的创作，且不说在艺术上风景画与主题性绘画的融合，技术上对油画本土化的探索，最重要的一点是，思想上承载着时代精神。其价值不仅在于美学成就，更在于通过油画题材传递了领土主权意识与民族自豪感，填补了中国当代军事题材油画“空缺”与“不足”，将艺术作品转化为传递海疆文化、展现国家形象的重要载体，实现艺术价值、社会价值、传播价值三重统一。他的创作亦非孤立艺术表达，而是与《西沙西沙》摄影画册等作品形成呼应，以“艺术+纪实”的双重形式，构建海疆文化IP，留下了珍贵西沙影像与艺术档案，全方位、立体化展现出西沙群岛的壮美全貌与海疆文化的独特魅力，让更多人了解西沙、热爱西沙。（龙飞吟）

《三沙市府所在地：西沙永兴岛》油画查春明作

《西沙最美海岛：七连屿》油画查春明作

查春明简介

　　查春明，新华社高级记者。

　　曾任中国新闻摄影学会副秘书长，中国海洋摄影家协会副会长，中国摄影家协会会员，新华社"十佳记者"。专业技术五级，海军大校军衔，新闻本科学历。

　　1976年12月加入海军，1985年10月从事新闻摄影，已在国内外报刊发表摄影作品30000余幅，300余幅作品在全国性摄影评比中获得奖牌。

　　曾多次获全国新闻摄影作品评选金，银，铜奖，三次荣获中国新闻奖新闻摄影奖，两次荣获中国新闻摄影记者金眼奖，中国人民解放军摄影艺术奖，六次获得中国人民解放军新闻奖。

　　1991年获得"中国抗洪救灾优秀摄影记者"称号，2009年同时获得"中国航天摄影飞天奖","2008抗震救灾优秀摄影家"和"全国抗震救灾优秀新闻摄影记者"荣誉称号。荣立个人二等功1次，三等功6次。

　　曾20多次赴南沙，西沙群岛采访，成为乘直升机航拍南沙群岛，西沙群岛第一人。参加过91,94,98中国南方大抗洪，97长江三峡大截流，97香港回归，99澳门回归，99烟台海难大营救，2001中美撞机事件，2008四川汶川特大地震，"神舟"载人飞船系列发射。新中国成立50周年，60周年世纪大阅兵，

　　9.3胜利日大阅兵，海军成立60年海上大阅兵，海军黄海大阅兵，中国第一艘航空母舰入列海军，歼-15舰载机首次在航母上成功起降，中国民航客机首次降落南沙永暑礁机场，建军90周年朱日和沙场大阅兵等重大事件采访。用手中的相机见证和记录了许多发生在共和国和中国军队的重大历史事件。

　　已编辑出版《跨越大洋看世界》《新世纪航程》《走向深蓝》《瞬间》《铁甲雄风》《卡拉奇亮剑》《情祖国检阅》《情洒亚非》《和谐之旅》《和平使者》《西沙西沙》等14部摄影作品集和《走向深蓝的航迹》《热血军魂》《走向大洋》纪实文学作品。

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