“澄怀味象——刘彦水山水画展”在北京西海美术馆启幕

3月31日，“澄怀味象——刘彦水山水画展”在北京西海美术馆正式启幕，本次展览共展出70余幅作品，集中呈现当代著名山水画家刘彦水数十年笔墨践履的艺术成果，为观众搭建起一座感受中国传统山水画精神内核、体悟东方美学韵味的桥梁。

本次展览以“澄怀味象”为题，取自南朝宗炳《画山水序》中“圣人含道映物，贤者澄怀味象”的经典论述，彰显了中国山水画千年以来的精神根基——澄澈心怀以品味万象之灵，虚静其境以与天地精神相往来，也精准契合了刘彦水数十年的艺术追求。

刘彦水，号中山漫士、季丰堂主，现为中国艺术研究院中国画院研究员、画家，中国工笔画学会山水画艺委员，中国美术家协会员，书画频道中国书画研究院研究员。他始终坚守“外师造化，中得心源”的创作理念，在精研传统笔法、墨法、章法的基础上，游历南北名山大川，三十年写生临摹、笔耕不辍，形成了兼具雄强豪迈与古雅秀润的独特艺术风格。

展览汇聚了刘彦水多年来创作的山水画精品，其作品既传承了五代、宋元以来的艺术精髓，取宋人丘壑之严谨、元人笔墨之萧散，又融入明清诸家之气韵，更彰显时代精神。观其画作，峰峦出没、云雾显晦、烟林森渺、溪桥渔浦，或雄浑壮阔、或清雅幽远，千笔万线间尽显自然拙朴的生命力，既展现了“峰峦浑厚，气势雄强”的全景式山水气象，又传递出人与自然和谐共生的东方智慧，恰如古贤所言“方寸千岩，足以澄怀味象；咫尺万壑，无异半亩方塘”。

艺术界人士评价，刘彦水的山水画大胆跳出浮躁风气，上溯千年传统，重振五代北宋“大手笔”美学风华，以熟宣纸或细绢为载体，将古今笔法融会贯通，让每一笔都兼具骨气风神，实现了“以清人笔墨，运宋人丘壑，而泽以时代之精神气韵”的艺术追求。其作品不仅是对传统山水画的传承与创新，更以深静平淡的艺术意境，为快节奏生活中的人们提供了精神慰藉。

据了解，刘彦水深耕山水画领域数十年，斩获多项重要奖项，其作品《梦里悲歌》《太行崛起》《悠悠太行》等先后在全国性书画大赛中获奖，多幅作品被国内外美术馆收藏，曾在北京、厦门、新加坡等地举办个人画展，出版有《刘彦水山水画集》《刘彦水画集》等多部作品集。

本次“澄怀味象——刘彦水山水画展”的举办，既是刘彦水“澄怀味象”艺术理想的集中呈现，也是传统山水画在当代传承与发展的生动实践，对于弘扬中华优秀传统文化、推动当代水墨艺术创新、促进文化交流具有重要意义。

据悉，本次展览将持续至5月15日。

作品欣赏：

水邨渔乐（2012年）140x357cm

云谷葱岭图（2011年）121x239cm

面壁临流（2011年）240x123cm

行云流水图（2021年）115x295cm

岚容山色（2013年）331x193cm

溪山隐逸（2021年）196x315cm

溪山云瀑（2024年）105x191cm

溪山烟霭图（2021年）115x295cm

太行积雪图（2018年）97x232cm

华峰鹊影（2013年）147x335cm

万山积雪（2022年） 140x427cm

松梧高士（2021年）320x193cm

积翠图（2023年）92x172cm

雄寺巍巍（2021年）113x294cm