北京
荷包，这枚悬于腰间、藏于怀袖的玲珑小品，伴随着古人的晨昏起居、旅途行走、节庆礼仪，在贴身之处，散发着物质的香气与精神的温度。3月31日，“盈握之珍——荷包与刺绣之美”特展在苏州吴文化博物馆二楼吴颂展厅开幕，讲述方寸荷包里的技艺之美。
澎湃新闻了解到，吴文化博物馆的展览“盈握之珍——荷包与刺绣之美”呈现 140 余件历代荷包珍品，分为“佩帏风华”“纹以载道”“指尖天工”“四方风土”四个单元，分别从荷包的功能与形制、荷包的纹样题材和吉祥寓意、荷包刺绣技法探微、荷包的南北地域特色四个方面讲述荷包的故事。
自先秦士大夫“垂绅搢笏”，至明清百姓“无人不佩”，腰间一物，始终牵连着礼制与生活。荷包仿佛一幅流动的风俗画。它从功能的囊袋，演变为情感的容器，最终成为了美学的符号。
拉锁绣草虫纹“福寿绵绵”搭裢方荷包，时代：清晚期，地域、流派：北京
白缎三蓝（红绿黄）打籽绣“五福临门、福寿三多”花蝶纹双面钱荷包，时代：清晚期，地域、流派：北京
中国古人不言“装饰”，而言“纹饰”。荷包上的方寸天地皆是观念世界的图像化表达，是一整套关于幸福、富足、长寿、安康的视觉密码。荷包的纹样世界，遵循着一套独特的语法：谐音（声）、象征（形）、寓意（义）。三者常交织并用，形成多层次的祝福。其构图讲究‘满而不乱，繁中有序’，图必有意，意必吉祥。
绿缎地打籽绣“鱼唆莲花、莲生贵子”花鸟纹双面荷包，时代：民国至当代，地域、流派：陕西
金红缎地“榴开百籽、富贵荣华”花果纹双面钱荷包，时代：清晚期至民国，地域、流派：山西
贴布绣“莲里坐娃、莲生贵子”变形蝶形双面荷包，时代：清晚期至民国，地域、流派：山、陕地区
百衲拼绣钉珠“五福捧寿”双面方荷包，时代：清晚期，地域、流派：北京
该荷包显著工艺特征为百衲拼绣，即将多种颜色、或刺绣的绫缎裁成如意形和弧形小块，缝合出繁复的“锦地纹”，视觉华丽，富有层次感。拼接处使用锁掖技法固定，饰以珍珠，既增强耐用性，又形成了“连珠”装饰效果。此工艺由百衲衣延伸而来，曾一度在清宫廷与江南贵族佩饰上流行。
浅蓝缎地平绣“暗八仙”纹双面荷包，时代：清晚期至民国，地域、流派：山西
荷包上的纹样与情感，最终都交付于指尖。一根银针，数缕彩丝，在方寸织物上，演绎出万千气象。刺绣，是女性的书写；荷包，则是这门书写艺术最精微的表达方式之一。
白缎地捻线盘曲堆钉“富贵双全”花卉纹双面荷包，时代：清晚期至民国，地域、流派：山西
异色缎地补花盘银“五福临门”梅花纹腰圆形双面钱荷包，时代：清晚期，地域、流派：山西
一方水土育一方风物。荷包作为生活之物，其形制、纹样与工艺，亦深深烙印着地域的性格。南北之间，各有风韵，自成一派。
白缎地三蓝打籽绣盘银瑞兽珍禽纹单面钱荷包，时代：清中晚期，地域、流派：浙江
该荷包白缎地，配色素净，图案雅致，是典型的江南风格。
绿缎地打籽绣《仙人乘鲤》双面荷包，时代：清晚期至民国，地域、流派：大江南
此荷包绿缎地，色彩鲜艳喜庆，人物形象生动，有明显的晋陕民俗风味。
浅绿缎地“生生不息”蛙蝶纹翻盖荷包，时代：清晚期至当代，地域、流派：贵州
如今荷包已逐渐淡出日常生活，但其内蕴的文化基因仍在今天的审美中延续。
展览将展至6月30日。
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