在杨浦，与美同行渐成日常

本文转自：人民网-上海频道

人民网上海3月28日电 （记者董志雯）3月28日，2026年上海市民文化节杨浦区“城市美育日”在杨浦文化艺术中心启幕。本次活动以“人民城市 人人出彩”为主题，延续“政府主导、社会支持、各方参与、群众受益”的办节理念，通过主会场与全区多个美育点位联动，推出展演、展览、讲座、体验等多元内容，让美育在城市空间中层层展开、处处可及。

大师导赏，让艺术更“可读”

启动仪式上，一场以“大师来了，艺术种草”为核心的展演拉开序幕。不同于单一表演呈现，本次活动更强调“讲给你听、带你看懂”。京剧名家安平从声腔入手，细致解析戏曲表演的结构与韵味。滑稽戏表演艺术家计一彪讲述海派曲艺的节奏与生活气息。书法名家丁申阳则以“我与龚继先先生”为题，从师承与创作心路出发，带领观众走近一位艺术家的笔墨世界。芭蕾舞艺术家辛丽丽通过作品导赏，将西方经典舞蹈语言与当代表达娓娓道来。四位大师以各自熟稔的艺术门类为入口，将“如何欣赏”变成一场可观、可感、可悟的现场课堂。观众在观看片段的同时，也进入到创作与表达的内在逻辑之中——艺术不再只是被观看的结果，而成为可以被理解、被打开的过程。仪式通过线上平台同步直播，让这一场“从看见到看懂”的转变，触达更广泛的市民群体。随着启动装置“美育之花”绽放，杨浦区“城市美育日”主题日正式启幕。

“一室”开启，拓展美育空间

当天，“鸥波雅集”大师工作室同步启用。首展龚继先个人作品展集中呈现其六十余载水墨探索成果，涵盖写意花鸟与指墨小品等代表作品。其笔墨融合北派雄浑与南派秀润，于简静之间见厚重，于平淡之中见天真，营造出一处可赏、可思、可停留的艺术空间。更为重要的是，这一空间并不止于展览呈现，而被赋予持续生长的美育功能。未来，这里将通过大师驻留、主题展览、沙龙交流、艺术导赏等多种形式，逐步构建起面向公众开放的艺术实践平台，让创作从“完成时”转向“进行时”，让市民在“看得见作品”的同时，也“看得见过程”，在“听得懂讲述”的基础上，逐渐形成更为深入的审美认知。在这里，大师不再只是短暂亮相的“嘉宾”，而成为参与群众文化生态建构的重要力量。美育也不再局限于单日活动，而是在持续的交流与生成中，转化为可以累积的公共文化经验。

围绕大师与创作展开的多场美育活动在当天陆续展开。书画笔谈中，著名书法家刘小晴和上海市书法家协会主席丁申阳以杨浦书画发展为线索，从碑帖取法、笔墨转换到当代表达，层层展开创作逻辑，并结合现场示范与互动点评，引导观众理解“为何而写”。一纸素笺之间，不仅有技法的传递，也有审美经验的生成。

全区联动，与美同行渐成日常

视线延伸至全区，城市美育的图景进一步展开。YOUNG剧场推出音乐剧《卡拉马佐夫兄弟》中文版舞台导赏，从文学改编、音乐表达与舞台呈现等多个维度解析作品内核。国歌展示馆“为国而歌”音乐思政沉浸式展演以经典音乐作品为载体，串联时代背景与创作故事，在艺术体验中融入家国情怀。敦煌美术馆和杨浦区图书馆围绕文物数字化保护开展专题讲座，带领公众走近科技赋能文化传承的前沿实践。与此同时，各街道社区文化活动中心立足区域资源，围绕艺术展演、非遗体验、生活美学等主题，联动开展特色活动，让美育从文化场馆延伸至社区街区，融入市民日常生活。

活动当天，线上线下参与踊跃，各个活动现场氛围热烈。“既能看到高水平演出，也能参与体验，感觉艺术离生活更近了，真好！”一位市民在参与活动后表示。从“观看作品”到“感知过程”，从“走进场馆”到“融入城市”，今年的“城市美育日”在杨浦呈现出更加开放、多元的面貌。当艺术家走入公共空间，当创作过程向公众展开，文化不再停留于展示层面，而成为城市日常的一部分。

艺术处处在场，城市因此更具温度与细节。未来，杨浦区将持续推进“社会大美育”体系建设，以大师工作室等平台为支点，拓展多元主体参与路径，丰富公共文化供给，让艺术在城市空间中持续生长，让更多市民在日常生活中感知美、参与美、创造美。