120岁的越剧如何永葆青春？“越剧春节晚会”给出了答案

2026年是越剧诞生120周年，3月24日下午，由中国电视艺术委员会、中共浙江省委宣传部、浙江省文化广电和旅游厅、浙江广播电视集团主办，浙江卫视、中共嵊州市委、嵊州市人民政府、浙江省戏剧家协会承办的纪念越剧诞生120周年新时代越剧创新传播暨“越剧春节晚会”研讨会在京举行。文化和旅游部艺术司，国家广播电视总局宣传司、发展研究中心、信息中心、广播影视信息网络中心，中共浙江省委宣传部，浙江省文化广电和旅游厅，浙江广播电视集团，浙江省戏剧家协会，中共嵊州市委相关负责同志，专家学者、主创代表、出品方代表、媒体代表等出席会议。会议由中国电视艺术委员会秘书长易凯主持。

“越剧春节晚会”是浙江广电集团下属浙江卫视深挖浙江文化底蕴，创新打造标志成果，围绕越剧这一浙江文化的“金名片”，从2023年春节开始至今，连续四年打造的晚会IP，汇集全国近30个院团，多个剧种演员，全球15个国家和地区的戏迷倾情参与。截至目前，相关话题触达量超过70亿，现已成为一年一度的越剧盛会和享誉全国的文化品牌，《越韵中国年——2026越剧春节晚会》于今年2月18日在浙江卫视播出，新华社、广电总局“视听中国”平台、“浙江卫视”视频号、Z视介、浙江文旅、中国蓝新闻等新媒体端同步直播，受到广泛好评。《人民日报》更是连续三天三次发文，从不同维度给予肯定，称赞节目“在跨界中拓展戏曲美学”。除连续四年打造“越剧春晚”，浙江卫视还升级《越看越有戏》栏目，打造“越看越有戏”账号矩阵，重大文化传播平台Z视介专设越剧频道，常态化推出越剧系列内容、系列活动，持续提升越剧的融合传播力、影响力。

守正创新担使命

薪火相传绘蓝图

（魏霄）

会上，国家广播电视总局宣传司副司长魏霄表示，越剧春晚精准把握当代受众审美需求，运用现代视听艺术、视听技术助力百年越剧在新时代持续焕发蓬勃生机，为坚定文化自信，植根博大精深的中华文明、推动广电视听精品创新传播作出了积极探索，提供了宝贵经验。

（任道远）

国家广播电视总局发展研究中心党委书记、主任任道远表示，越剧春晚展现了完整的情境、婉转的唱腔、细腻的程式，又用新的叙事、舞美放大了“诗画一体”的意境，融入了“和合共生”的时代主题，真正做到了守正创新。晚会很多片段在网上“刷屏”，使不少年轻人跟着追晚会、进剧场，打通了大屏小屏、线上线下的传播壁垒，让越剧从剧场艺术成为大众文化热点，为传统戏曲的传承创新提供了可复制的宝贵样本。

（黎刚）

国家广播电视总局信息中心党委书记、主任黎刚表示，越剧春晚连续四年守正创新，汇聚名家名段、融合多元艺术、运用前沿技术、全网传播量屡破新高，已经成为全国戏曲类晚会的标杆品牌、传统文化“破圈”传播的成功样本。未来推动越剧创新传播，要以全媒体视听传播扩大越剧影响力、以数字技术创新激活越剧新魅力、以全球化视听传播渠道推动越剧走向世界。

（韩肖鹏）

国家广播电视总局广播影视信息网络中心副主任韩肖鹏介绍了越剧春晚的播出情况，并表示四年来越剧春晚在传播广度上实现了从千万级观看到亿级的增长，打破了圈层壁垒，从一台晚会成为现象级文化IP；在传播深度上实现了从经典传承到时代共鸣，坚持以创新形式焕新越剧魅力；在传播维度上实现了从指尖流量到心间暖流，让情感共鸣成为最高级的传播。有网友评论“这才是中国戏曲百花齐放的盛世景象”。这充分说明，最能打动人心的，永远是那份源自生活、扎根人民的真诚与温暖。

（蒋余鹰）

中共浙江省委宣传部二级巡视员蒋余鹰表示，越剧春晚已连续成功举办四年，集中推广了一批越剧经典与创新力作，也有力推出了陈丽君、李云霄等一批优秀青年演员，显著提升了越剧在海内外的传播力、影响力与美誉度，是众多越剧爱好者每年春节必点的“文化年夜饭”，成为全国越剧传播领域的标志性文化品牌。

（徐晓）

浙江省文化广电和旅游厅党组副书记、副厅长、一级巡视员徐晓表示，越剧艺术是中华文化的重要组成部分，是浙江最具代表性的地方戏曲剧种，是浙江最具辨识度的文化标识之一。当前，浙江深入推进文化强省建设，越剧事业正呈现出“出人、出戏、出圈、出海、出效益”的喜人局面。越剧春晚搭建起一方展演舞台，助推百年越剧从“活”起来到“火”起来，真正实现从“圈层盛事”到“破次元刷屏”的进阶跃迁。

（郭庆）

浙江广播电视集团党委副书记、总编辑郭庆表示，越剧春晚作为浙江广电推动越剧创造性转化、创新性发展最具标志性的实践，为百年越剧注入了时代活力与青春气象。未来，浙江广电将深度融入“浙里有戏”文化品牌建设，持续做强越剧春晚等IP，用更多有筋骨、有温度、有流量的精品，助力高水平文化强省建设，推动中华戏曲繁荣复兴。

（潘超英）

浙江省嵊州市委副书记、市长潘超英表示，嵊州是越剧的发源地。从2023年惊艳亮相，到2026年双甲贺岁，越剧春晚聚焦创作、传播等多维度深入探索，通过AI技术赋能、歌舞跨界融合、全民选拔参与等方式，走出了一条“守正创新、流量破圈、年轻化表达”的可行路径。

匠心独运绽芳华

跨界融合谱新声

研讨会上，主创团队、戏曲工作者与越剧表演艺术家代表也先后发言，共同讲述如何在不同的实践路径中寻找越剧全新的生命力。

（裘鸿维）

主创代表，浙江卫视越剧春晚总导演裘鸿维表示，根植传统文化沃土、托举青年创作火焰、拥抱新大众文艺活力是越剧春晚的核心创作理念。四年来，越剧春晚希望以传统之美建立起中国人佳节团圆的文化仪式，始终以“青春视角”去发掘和探究越剧的魅力，鼓励以勇于探索、不落窠臼的时代语汇去创作艺术精品，尝试将越剧和多种艺术形式相融合，让越剧与多元文化、甚至前沿科技共襄共生。

（茅威涛）

中国戏剧家协会副主席、浙江省戏剧家协会主席，中国戏剧梅花奖得主（三度梅）、五次“文华奖”获得者茅威涛表示，越剧春晚接过了越剧百年的传播薪火，用电视和新媒体载体再一次让越剧突破了剧场的边界，走进更广阔的大众视野。就新时代传统艺术如何做好有效的传播，她分享了四点体会和思考：第一，坚守内容为王，让传播有根有魂；第二，以镜头语汇重构舞台，实现艺术的再创造；第三，以越剧春晚为试验场，大胆探索艺术创新的边界；第四，以年轻化的传播手段搭建与观众“双向奔赴”的桥梁

（方亚芬）

中国戏剧梅花奖得主、国家级非物质文化遗产代表性传承人、著名越剧表演艺术家方亚芬表示，越剧春晚守住了老味道，又做出了新样子，既有经典名段，有流派联唱，有名家荟萃，也有老中青同台，它不仅仅是一台晚会，更像是越剧人的大团圆、大聚会、大展示，让越剧从江南的戏台子上走向了全国的大舞台，让老一辈听得过瘾，让年轻一代看得着迷。

（张亚洲）

浙江小百花越剧院三级演员张亚洲表示，越剧春晚既是一方让青年演员勇于“破壁”的小天地，也是一个热气腾腾的“练兵场”。演员不只是登台演出，也是舞台和内容的“共创者”，从组合式创新到艺术混搭，越剧春晚给了青年演员尝试各种可能的机会。

（陈禹安）

中国台湾歌仔戏演员陈禹安对比了越剧与歌仔戏的相通之处，分享了节目《宝玉二种》《彩云追月》的创作历程，表示越剧春晚提供了跨剧种、跨地域艺术交流的舞台，也是推动传统文化不断发展的重要动力。

（哈妮克孜·司依提）

新疆阿克苏地区塔里木歌舞团编导哈尼克孜·司依提分享了创排节目《追风》的过程，并表示随着浙江和阿克苏的文化交流不断深入，越剧在新疆的传播越来越广泛。在演出过程中经常会遇到援疆越剧前辈，他们看到今天新疆有专业团队、有少数民族演员、有小朋友学越剧，都很动容，反复说“当年的苦没白吃，种子真的开花了”。

各方专家齐声赞

越韵悠长向未来

研讨会上，来自不同领域的专家学者也围 绕新时代越剧创新传播与越剧春节晚会提出了自己的深刻见解。

（田进）

中国广播电视社会组织联合会副会长田进对越剧春晚给予了充分肯定。他指出，晚会作为连续举办四届的品牌，成功守住了越剧艺术的根魂，既保留了《红楼梦》《梁祝》等经典唱段的原汁原味，串联老中青幼四代越剧人，又通过数字技术与多元跨界融合实现了守正创新。同时，晚会坚持吸纳民间爱好者、实现全球同步直播，体现了以人民为中心的创作导向，使其成功跻身新春文化顶流，探索出传统戏曲与电视文明融合的新范式。

（仲呈祥）

中央文史研究馆馆员、著名文艺评论家仲呈祥高度评价了越剧春晚的实践意义。他指出，越剧春晚不仅为越剧在新时代的持续繁荣探索了一条新路，也为全国各剧种的繁荣发展提供了具有普遍借鉴意义的范式与经验。他强调，办好这类晚会需要独特的智慧和文化资源，并实现创作生产力诸多因素的优化组合，核心在于尊重艺术家和遵循艺术规律。他还提出，要警惕流量带来的非理性追捧，避免陷入“精神匮乏”，应坚持培根铸魂，把握“旧中有新，新中见根”的守正创新尺度，让传播真正提升民众的素养与修养。

（袁新文）

《人民日报》文艺部主任袁新文认为，越剧春晚凭借青春面孔、潮流表达、科技与时尚特色脱颖而出，越剧迎来了120周年新起点。他指出了越剧春晚发展的新路径，一是从舞台到平台，在传播无边界时代，越剧仍需以美感与乐感赢得观众好感；二是从传播到传承，应坚守艺术本体，在守正基础上审慎创新，处理好迎合与引导观众的关系；三是从争鸣到共鸣，创新须把握度并遵循艺术规律，尤其要守住唱腔、旋律等原汁原味。

（傅亦轩）

中国戏剧家协会分党组副书记、秘书长、一级巡视员傅亦轩深入分析了越剧春晚在头部卫视制作、剧种兼容创新与区域文化生态支撑下取得的地位与成就。他指出，越剧需进一步贴近年轻人、打造传播爆点并融合新媒体手法以应对发展挑战。他建议越剧应以胸怀与担当引领地方剧种，借鉴新媒体互动与视觉呈现经验，强化戏曲元素与青春化表达以扩大影响力。傅亦轩还提到，越剧作为单一剧种能成为翘楚，得益于其兼容并包、融合创新的精神，以及浙江良好的文化发展生态。

（王馗）

中国艺术研究院研究员、博士生导师，戏曲研究所所长、中国戏曲学会会长王馗在发言中指出，越剧春晚已成为以戏曲为中心、借助大众媒体实现“破圈”的典型个案，同时，越剧以其开放、活态的特质，在跨区域剧种中市场占有率最高，显示出强大的市场活力与生态空间。在越剧诞生120周年之际，其发展历程为传统戏曲如何从地方走向全国、兼具现代品质提供了重要经验。王馗建议，应依托越剧春晚的成功实践与越剧的百年积淀，将《戏曲振兴三年行动计划》落到实处，进一步夯实艺术根基、促进研究与发展。

（颜全毅）

中国戏曲学院教授、研究生导师，院学术委员会副主任、戏曲文学系主任颜全毅结合自身经历与创作实践，阐述了越剧在百余年发展中持续与传媒融合的独特优势。他指出，越剧自诞生起便带有年轻文化的基因，始终通过传媒实现跨圈层传播。他认为，当前越剧春晚以现代传播方式与时尚表达放大越剧之美，成效显著。他建议未来应在守正创新中保持本体特征，审慎处理细节改编，以平衡观众留存与破圈效果，使越剧经受住时代考验。

（程辉）

文艺评论家、原解放军艺术学院电视艺术中心总编审程辉认为越剧春晚在历史发展、引领潮流与文化传承方面具体现出重要价值，并且具有富有戏魂、专业性强、以情动人、以文化人的优势。他指出，晚会展现出较高艺术水准与社会影响力，凸显了越剧跨越百年仍保持青春的特质。他建议将越剧春晚打造成年度艺术品、设立清晰的年度话题、加强与全国乃至世界戏曲的联动，并引入门当户对的国际元素，以持续提升其影响力与艺术品质。