《古代文学前沿与评论》第十二辑目录及内容提要

《古代文学前沿与评论》第十二辑，刘宁主编，社会科学文献出版社2025年12月版。

《古代文学前沿与评论》简介

该刊是中国社会科学院“登峰战略”古代文学优势学科主办的学术集刊，始创于2018年，主要刊登中国古代文学、古典文献学、近代文学方面的研究论文、书评、学术综述、学术访谈等。

该刊致力于传承学脉、探索前沿，积极推进对中国文学传统的深入研究。本辑聚焦“元杂剧研究”“小说与历史”“近代诗文研究”“中古文学与思想”“学界展望”五个专题，多维度展现海内外学术的深入探索与前沿思考。

感谢中国社会科学院文学研究所、社会科学文献出版社各位领导的关心指导，感谢各位顾问与编委的大力支持，感谢石雷、陈君、刘倩、李芳、潘静如、朱曦林、王霄蛟、王润英、刘明、都轶伦、裴云龙、武君诸位老师为本辑组稿、编校付出的心血。本刊将不断努力推进学术交流，敬祈学界方家不吝赐教！

目 录

元杂剧研究

元杂剧“戏曲文学”生成的前因后果

——元杂剧文学研究三题　李昌集

【内容提要】中国古代语境中的“戏”“剧”，指所有场上表演形式。其中具有角色扮演意味、有情节性片段的“戏”“剧”，首先当注意先秦宫廷“优戏”，优戏的角色扮演与“谐”“讽”批判精神，成为中国古代“戏剧文化”的底层逻辑，贯穿在戏剧—戏曲的历史运行之中。中国古代完型戏剧的生成，启动于将长篇小说故事移植为角色表演的戏剧，最初在宋代皮影、傀儡戏中展开，促进了艺人戏曲的生成。今知古代最早的戏曲，是南宋市井勾栏角色扮演的、以“话文”为故事底本的南戏；其后元代以市民文人为主体的北曲剧本写作，创构了“俗文学—市民文学”为主导、化入传统“文人文学”元素、将传奇故事与普遍情感融为一体的“戏曲文学”，使元杂剧成为中国古代戏曲史上的第一个里程碑。

【关键词】元杂剧　戏曲文学　戏剧文化　小说传统　市民文学

《中国古代曲学史》

元杂剧与俗文学：一些反思与评说　〔荷兰〕伊维德撰，刘倩、李芳编译

【内容提要】本文为荷兰汉学家伊维德对其元杂剧与俗文学研究历程的回顾与反思。文章追溯了莱顿大学汉学教育注重实用性的传统，介绍了作者投身中国传统通俗文学研究与译介的动因；重点探讨了元杂剧文本在明代的流变，指出现存版本多经宫廷或文人改编，已非元代原貌，强调研究早期戏剧须谨慎对待晚明刊本。此外，作者对“俗文学”“民间文学”等概念的界定与范畴提出个人见解，认为精英文学与通俗文学始终存在动态互动，并主张将方言文学等纳入中国民间文学的考察视野。全文体现了作者跨文化译介的学术实践及其对戏曲、俗文学研究理论与方法的持续开拓。

【关键词】元杂剧 俗文学 反思

《海内外中国戏剧史家自选集》伊维德卷

简介近现代日本有关元曲的研究　〔韩〕金文京

【内容提要】在近代及近代之前，除《西厢记》等少数作品之外，日本士人对中国戏曲的了解较为有限。明治维新之后，中国戏曲大量传入日本，京都大学与东京大学成为元曲研究的重镇，其中狩野直喜、青木正儿、吉川幸次郎、盐谷温等学者贡献尤为突出。对戏曲实际演出状况的重视，是许多日本学者研究元曲的重要特色。近年来，日本学者持续举办多种形式的读曲会，在此基础上合力完成对多部中国古典戏曲文本的校勘与日文注解、翻译工作，相关成果也得以出版。

【关键词】近代　京都大学　东京大学　演出　读曲会

从细节处着眼

——日本汉学家金文京先生的《董西厢》研究　段江丽、周新慧

【内容提要】享誉国际的日本汉学家金文京以“三栖”学者的身份，广泛涉猎中日韩三国语言、文学、文化以及彼此之间的比较研究，尤其是在中国古代小说、戏曲等通俗文学研究领域成就卓著，其代表性成果之一是金代董解元的《西厢记》研究，他负责的《〈董解元西厢记诸宫调〉研究》“注释”部分，旁征博引，引证丰富，分析精当，为中外学界提供了迄今为止最为详尽完备的《董西厢》注本；他在精研文本细节的基础上，在《试论〈董解元西厢记诸宫调〉之语言艺术风格》等系列论文中就《董西厢》的创造性成就提供了三点与众不同的洞见，并强调指出，《董西厢》有其独立的价值，甚至有优于《王西厢》的独到之处，它的光芒不应该被《王西厢》所掩盖。金文京关于《董西厢》的研究成果对中国学界至今仍有重要参考价值，其从文献校注出发，精读文本、着眼细节、观照全局的研究方法，尤其值得效法学习。

【关键词】金文京　《董西厢》　《王西厢》

《董解元西厢记诸宫调研究》

版本校读、“新语文学”与元杂剧研究的学术延长线

——基于学术传承和个人经验的一些断想　程芸

【内容提要】元杂剧版本异文的比勘、校读，是元杂剧研究的基础，中国社会科学院文学所郑振铎、孙楷第、邓绍基三位前辈学者的元杂剧版本研究，各有其语境、路径和特点，也体现了治学方法的共性，以及学术精神的呼应，形成一种值得珍视的学术史传统，有待于后辈学人的发扬。近年来，“新语文学”或“回归语文学”的倡导及其在元杂剧版本研究中的回响，有助于重构元杂剧版本演变的动态生成史，并对这一历史进程的“社会文化意义”做出更深刻的理解和阐释。

【关键词】元杂剧　版本校读　新语文学　学术史

《元明清戏曲考论》

戏曲社会学研究的范式确立与拓展深入

——读么书仪先生的元杂剧研究论著　王小岩

【内容提要】么书仪先生称其研究为戏曲的“外部研究”。从么书仪的元杂剧研究和晚清戏曲研究看，所谓“外部研究”可称之为“戏曲社会学”。在么书仪的笔下，元人杂剧与元代社会，不是两个命题的简单拼接，而是你中有我、我中有你的有机组合，从而揭示了元代的政治生态、社会条件与社会生活如何决定了元杂剧的创作与演出，元杂剧又如何反映了元代的社会现实这一辩证关系。么书仪承续中国社会科学院文学研究所的学术传统，在同一论题上不断拓展与深入，转换视角推进研究，为戏曲社会学研究确定了研究范式和研究方法，为戏曲研究空间拓荒，这是不限于文学史的综合性研究。

【关键词】么书仪　元杂剧　元人社会　戏曲社会学

十九世纪英语世界元杂剧译介研究综述　卜嘉辉、王燕

【内容提要】中国戏曲是中国传统文化的重要组成部分，具有独特的表演形式和深厚的文化底蕴，在世界艺术舞台上占据重要的地位。十九世纪以来，随着西方对中国关注日益加深，中国戏曲的翻译与传播逐渐成为中西跨文化交流的重要内容。当前学界对元杂剧译介的研究多集中于个别译作的分析，或是对某些翻译策略的探讨，缺乏全面的视角与深入的思考。本综述在现有研究的基础上，梳理十九世纪英语世界中元杂剧的译介历史，搜寻相关改编作品，探讨其在文化交流中的作用与影响，为中国戏曲译介研究提供新的参考。

【关键词】元杂剧　跨文化交流　十九世纪　中国戏曲

《英语世界的元杂剧研究》

小说与历史

石昌渝先生中国古代小说史撰述的“史学品格”　刘倩

【内容提要】石昌渝先生中国古代小说史撰述的“史学品格”，源于他对文学史本质的思考。他强调文学史的本质是“史”，主张文学史编撰应以史料为基础，须恪守科学性、客观性原则。其《中国小说发展史》的撰述实践也贯彻了这一文学史编撰理念，从“史学”（基础的文献收集整理和成熟的专题研究）、“史识”（观察力和判断力）到“史才”（史著的叙述框架和文风），均可见他对小说史著“史学品格”的追求。《中国小说发展史》所涉清代小说部分与未刊稿《清史·典志·文学艺术志·小说篇》关系密切，参与“国家清史纂修”工程的经历在一定程度上强化了他对小说史本质的体认。

【关键词】石昌渝　中国古代小说史撰述　史学品格　《中国小说发展史》 《清史·典志·文学艺术志·小说篇》

《中国小说发展史》，石昌渝著，山西教育出版社2019年9月版。

小说史的解构与建构：《中国小说史研究之检讨》读后　雍繁星

【内容提要】《中国小说史研究之检讨》是谭帆从事小说研究二十余年的理论总结。他通过对本土话语资源的清理和发掘，对以“虚构的叙事散文”为内核的“小说”概念及背后的文化观念进行了解构，建构起立体的历史化的中国小说史。

【关键词】小说史　解构　建构　《中国小说史研究之检讨》

由史入稗：明万历朝的甘州“小棺事件”及其文学书写　朱姗

【内容提要】明万历二年（1574），甘州修缮城墙期间出土了大量小棺。在张居正当国的时代背景下，此事虽不闻于朝廷，却在明代士人间广泛流传，不仅见录于十余部明清笔记，还拓展了以《聊斋志异·小棺》为代表的清代文言小说的想象空间。明万历朝的甘州“小棺事件”在官方史料、笔记、文言小说中构成了三重维度的书写，是考察历史事件与文学书写互动关系的宝贵案例。

【关键词】甘州　小棺　笔记　《聊斋志异》

史学意识与数学思维观照下的文本细读

——评陈大康《荣国府的经济账》　武迪

【内容提要】《荣国府的经济账》是陈大康先生对《红楼梦》中荣国府经济活动的深入研究。该书以旧式大家族的经济活动为切入点，对荣国府在不同历史时期、不同社会阶层以及不同人群的经济状况进行了细致的剖析和揭示。陈先生通过文本细读，巧妙地将小说中散落各处的经济细节串联起来，为读者呈现了一个相对完整的荣国府经济体系。从生活史的角度着眼，陈先生通过月钱发放的变化等细节，揭示了荣国府经济体系崩溃的必然性。陈先生选取荣国府的经济账作为研究对象，这体现了他的数学思维，与他早年从事数学研究的经历不无关系。这部著作不仅清晰地呈现了荣国府的经济状况，为读者和研究者提供了一个生动的经济史案例，而且还为相关学术研究树立了典范。

【关键词】《红楼梦》　文本细读　生活史维度　数学思维

《荣国府的经济账》

近代诗文研究

近代大变局里的日常

——从《严复〈社会通诠〉稿本》看诗歌、书法对“士人”的意义　潘静如

【内容提要】《社会通诠》是英国人甄克思所著政治史的中文译本。严复翻译此书，有明确的启蒙、救亡、经世目的，展现了自己的思想家、启蒙家形象。《社会通诠》出版后，严复将原稿纸的空白背面用于日常的临帖习字、抄诗练笔，展现了另一种形象。诗歌、书法表征了个人闲暇时的娱乐与修养，是文人士大夫的标识。除了身份标识之外，这些雅事、雅艺还有很实际的功能：士人身处大变局，奔走救亡的同时，必须找到安顿自己的空间或方法。因此，稿纸正、反两面的不同，极具象征性。正面的《社会通诠》是“经世”之学、“为人”之学，背面的诗歌、书法是“修身”之学、“为己”之学，它们共同构成了完整的“士人”形象。近代士人这种既新又旧、既进又退、既公又私的“一团矛盾”，隐喻或体认着历史、文化的厚重，它们有自己的肉身，不便妄为切割，因而具有面向未来的意义，代表了传统内在的生生不息的动力。

【关键词】严复　社会通诠　日常　士人

图卷内驱：近代文学的自我表现与时代响应　尧育飞

【内容提要】有关中国近代文学演进机制的研究长期聚焦于社会变革、民族意识与西学东渐等外部动力，而对文学的内生传统关注不足。以嘉道年间出现的《泛槎图》《鸿雪因缘图记》《花甲闲谈》《癸未水灾纪事图》《江南铁泪图》等典型图卷为考察对象，可揭示图卷作为近代文学有机组成部分的特殊价值。作为文人自我书写的革新场域，以写照性手卷与纪事性图册为中心的近代图卷不仅重构了文人的自我书写，更成为群体文学实践的前现代载体。它推动了年谱的破体，促成了近代文学“集体参与”的形成。可以说，近代图卷在延续传统文人雅集的艺文传统之余，又孕育出有着高度自我表现与时代响应的新型文学形态。近代图卷的内驱作用，是近代文学发展的重要动力，也是中国现代文学“前史”中不可或缺的一部分。

【关键词】图卷　近代文学　自我书写　集体参与

《大清万象：清代日记中的情感世界和社会生活》，尧育飞著，上海古籍出版社2026年1月版。

当近代诗进入现代

——以吴宓“诗”从黄节为中心　狄霞晨

【内容提要】黄节在晚清业已成名，其兼取北宋与六朝的诗风在近代诗坛独树一帜。在黄节的众多诗弟子之中，吴宓名气最大，学诗经历也极富代表性。二人性情相近且注重以诗抒写真情，怀有昌明国粹的共同理想，诗歌理念不拘一格，是近代与现代诗坛的古典诗学传承中极具代表性的个案。随黄节学诗之后，吴宓走出了浅俗浮泛之窠臼，开启了富有现代性的旧体诗写作实验：以旧体写欧西见闻，自创诗、文、图并茂的旧体诗形式，以旧体与新体并译外国诗等。黄节诗名亦随吴宓的力挺而攀升，《学衡》“第一诗人”的地位提升了黄节在现代旧体诗坛上的声望。近代诗在黄节、吴宓的现代“诗承”中绽放出了活力。以吴宓为中心的《学衡》派诗人群对古体诗多有创新，其诗歌实验为思考现代诗坛上的新旧体诗关系带来了新的启示。

【关键词】黄节　吴宓　《学衡》　近代诗　现代传承

《吴宓诗话》

黎庶昌《西洋杂志》新论　杨波

【内容提要】黎庶昌的《西洋杂志》久负盛名，为近代域外游记的代表作。这部书稿完成于其随使欧洲期间，受郭嵩焘、刘锡鸿的矛盾波及，以及郭嵩焘《使西纪程》禁毁事件的影响，《西洋杂志》生前秘不示人，1900年才正式刊印行世，实际上是一部“自淑淑世”的未竟之作。《西洋杂志》真正为读者熟知，并被学界广泛认可，是20世纪80年代《走向世界丛书》重新整理编订的版本面世后。《西洋杂志》原稿的本来面目，以及黎庶昌的曲折经历、创作理念与特殊的文本形态之间的关系，应是黎庶昌散文乃至近代域外游记研究的重要前提。

【关键词】黎庶昌　《西洋杂志》　域外游记　客笔主意

“斯文”绝续之交的旧文人心态

——基于诗文差异的思考　周游

【内容提要】随着晚清以来新学的影响，传统的旧文学逐渐感受到危机。而自新文化运动兴起以来，作为传统文学代表的古文与旧诗均遭到了严厉的批判。此后，传统文学的生存空间不断受到挤压，呈现出江河日下的态势。而在这种情形下，旧诗人与古文家们的心态却有着明显的差异。古文家更能感受到存亡的危机，因此也表现得更为悲观与感伤。这一心态之别背后隐含着两种文体性质上的差异。这种差异导致不同的文体在面对相似的文化冲击，其进退的形态并不一致。

【关键词】新文化运动　桐城派　同光体　文人心态

《中国现代旧体诗史》，胡迎建著，江西教育出版社2025年5月版。

中古文学与思想

《文选》李善注引《论语》所见文学语言的创作　〔日〕富永一登撰，杨岱林、杨晓斌译

【内容提要】由于《文选》李善注重视注明原典，因此在探寻六朝文学语言的创作时，充分运用李善注无疑是一种颇为有效的方法。结合《文选》李善注引《论语》来考察《文选》所录作家在文学语言创作过程中所使用的方法与技巧，主要有引典成句和组词。引典成句具体可分为五种类型：A.改变原句中部分字词而为新句；B.改动原典中的一句或多句合成新句；C.将两处典故组合凝炼为新句；D.反用典故原意而为新句；E.改变原典原意。组词，即组合两个汉字成为一个双音节词。对于从《文选》李善注所引《论语》而创作的新词，可以按照其创作手法分为：F.从原句中直接截取二字；G.重新组合原文中二字为新词；H.改字或添字组成新词。六朝美文极大地丰富了文学语言及其创作方法，这种借由李善注来创作文学语言的传统，也自然而然地根植于唐以后文人们的创作意识之中。

【关键词】《文选》李善注　征引《论语》　语言创作　引用经典

富永一登《文选李善注の活用》

荀氏易学与汉魏学术思想的演进　王勇

【内容提要】荀氏易学是汉魏之际学术思想变化的一个标本。荀爽治《易》虽受汉人象数之学的影响，但体现出了反本求义与重义理的学术倾向，与汉末学术涌动的新思潮契合。荀悦的易学以阴阳变化来解释自然进而阐发人事，则完全属于汉人旧学。从荀爽与荀悦的易学来看，汉末学术重义理的新思潮与重象数的旧学交织共存。到了曹魏中期，荀粲对《周易》“言（象）意关系”的认识已异于汉人，他明确指出“言不尽意”，其思想已摆脱汉人旧学的影响而开启魏晋玄学的转关。通过对荀氏家族易学传统的考察，可以把握汉魏学术思想变化的具体轨迹，也为家族文化传统与时代学术关系的研究提供有益的帮助。

【关键词】荀氏 易学 汉魏 学术思想 演进

悲情意识的余韵与东晋诗学美学的转型　李旭阳

【内容提要】汉末魏晋的诗歌中普遍具有一种悲情意识的主题，这缘于魏晋以来的气与情交融所致的生命意识的展开。东晋的诗歌中的情感延续了自汉末以来的悲情，呈现出悲情意识的余韵。但同时，东晋诗歌亦呈现出不同于西晋诗歌的气质。玄学中的有无之辩、圣人有情无情之辩，都影响着诗歌的书写与诗学的发展。随着玄学发展，玄理入诗，玄言诗成为东晋诗歌的主要组成。玄言诗之后，山水诗兴起，诗学美学发生了转型。这种诗学美学的转型体现在内在悲情与外物之间的关联的转变，是由情的抒发向景的描写的转变。

【关键词】东晋　悲情意识　玄学　玄言诗　山水诗

《东晋文艺系年》

学界展望

学界展望（哲学）　〔日〕吾妻重二　桥本昭典　高桥あやの井泽耕一　佐藤实　二阶堂善弘 撰颜淑兰 译

学界展望（文学）　〔日〕小川恒男　佐藤大志　陈翀大井幸　川岛优子　市濑信子桑岛道夫　太田亨 撰吕天雯 译

学界展望（语言学）　〔日〕秋谷裕幸　桥本贵子　宫岛和也杨安娜　盐山正纯　加纳希美滨田武志　小川典子 撰王琼 译

征稿启事