观众在哪里舞台就在哪里（人文茶座）

何思琦

直播间里，专业舞者伴着国风乐曲轮番入镜开启“团播”，翩翩舞姿之下，评论区好评如潮、点赞刷屏；公园一角，专业音乐家的演奏时而激越、时而温柔，引得市民游客驻足聆听，曲终掌声四起……观众在哪里，舞台就在哪里。面对日益多元的文化需求，无论是传统院团放下身段拥抱小屏，还是专业演员主动走到群众身边，种种探索都清晰地指向一个趋势：高雅艺术正不断打破围墙、贴近群众，新大众文艺在扎根人民、映照时代的过程中，正焕发出鲜活持久的力量。

有人问：“国家队”走进公园演出，是“降维打击”吗？事实上，看似“放下身段”的走近，实则完成了艺术境界的跃升。艺术家们走出殿堂，将舞台搭在烟火之间，让高雅艺术离人民群众更近，正是将文化惠民落到实处的生动实践。

在数字化时代，这种“艺术回归大众”更形成了一种“线上反哺线下”的良性循环。用精湛技艺积累线上口碑，陕西省歌舞剧院将“云观众”转化为剧场里的“真观众”。自“团播”启动以来，该院收获数场商业演出邀约，并带动其线下票房增长。这种“出圈”，也吸引着更多专业院团开辟第二舞台，截至2025年12月，已有近500家国有文艺院团入驻网络直播平台，累计直播超80万场。这充分说明，文艺的生命力不在于舞台的大小，而在于能否真正走进人心。当高雅艺术主动拥抱大众，它所释放出的生机活力，正是当代中国文化自信的有力见证。

“飞入寻常百姓家”，不仅是演出形式与场所的变化，更是一场深层次的双向奔赴。艺术走向大众，受益者不仅是观众，更是艺术本身。对演出者而言，这何尝不是一种反向的滋养与提高？因在北京紫竹院公园演奏而被亲切称为“国民闺女”的孙楚泊，是中国歌剧舞剧院的专业演员。她的笛声之所以动人，不仅源于技艺高超，更在于那份平等的姿态与真诚的交流。面对观众点出的生僻曲目，她要跨出舒适区进行试奏；一些民间高手会和她探讨专业问题，督促她要保持和舞台上一样的水准和完成度。正如其所言：“要在扎根人民中汲取养分，收获激励自己不断进步的压力与动力。”

新时代文艺工作者与群众的关系，或许已经超越了简单的“你演我看”，实现了从“送文化”到“种文化”，再到“共享、共创文化”的转变，这也代表着新大众文艺的发展方向。文艺工作者是表达者，也是倾听者。艺术不再是单向的灌输，在交流与共创中，观众获得美的享受，艺术家则从群众的共鸣中激发创作灵感。这种温暖的互动，让艺术真正成为连接人与人情感的纽带，更在火热的大众土壤中不断汲取养分。

人民需要艺术，艺术也需要人民。我们呼唤更多“架起殿堂艺术与市井生活桥梁”的专业艺术家出现，让优质文化资源真正向基层延伸，融入更多普通人的寻常生活。愿这份存于烟火气中的雅韵，伴着时代的脚步不断沉淀，持续丰盈我们共同的精神家园。

《 人民日报 》( 2026年03月22日 07 版)