董其昌“人书俱老”之作，美到了骨子里，启功学了50年，也只会一点皮毛！

启功曾自述学书经历：“初摹赵董后欧，晚爱诚悬竞体芳。”赵孟頫、董其昌是他的“启蒙老师”，但是，启功得其形而未得其神，特别是董其昌看似纤巧的笔画背后暗藏的骨力，启老即使到了晚年，也仅学到点皮毛。

董其昌的字一直被人诟病“孱弱”，但如果能他的作品放大来看，就会发现每一笔都“如锥画沙”，即使是牵丝引带，也并没有虚飘，这一点完美继承了二王、米芾等人的精髓。董其昌扎实的功力是靠数十年如一日的临摹积累下来的，他几乎每天都会临摹《淳化阁帖》，即使到了耄耋之年也并不懈怠。

现藏于香港中文大学的《行草书临阁帖》，便是其晚年的“人书俱老”之作，这幅字是董其昌临摹阁帖第六卷王羲之法帖而成的，在绞转、翻笔、内擫、纵势等处理上深得右军神采，同时又不泥古，这便是临摹的至高境界——妙在似与不似之间。

此作为纸本册页，共14折、28页，每页纵约32厘米、横约19.5厘米，总长度超过5.4米，单字大小不一，在3至7厘米之间，约完成于1630年、董其昌76岁前后。

董其昌曾直言“《阁帖》赝蛰居半，王著辈决不识晋唐人笔意，专得其形，故多正局”，因此他临帖时，不追求点画的一一对应，“临帖如骤遇异人，不必相其耳目手足，而当观其精神流露处”。

董其昌以中锋行笔为主，笔画劲挺匀净、圆润有弹性，无丝毫浮滑之感，转折处圆转流畅，不刻意顿笔，笔画的轻重、迟涩、粗细、枯润对比自然，比如临王羲之《知足下帖》时，以淡墨枯笔写出线条的空灵，既保留原帖气韵，又显自身特色。

与其他临帖作品不同，他的牵丝引带顺势而为，不刻意连接，却能保证笔势连贯，尽显“萧散简远”的意趣。整幅作品墨色层次丰富，浓淡枯湿过渡自然，浓处不滞、淡处不浮，淡墨为主、浓墨点缀，既营造出空灵缥缈的意境，又让笔画的立体感凸显，打破了传统临帖作品墨色单一的局限。

此作的价值，不仅在于书法技艺的精妙，更在于它传递的临帖理念。董其昌并非否定古法，而是在深入理解晋人笔墨精神的基础上，赋予经典新的生命力，他的“遗貌取神”为后世学书者提供了临帖的正确路径——不是复制经典，而是在承袭中创新。

对于学习者而言，此作笔法规范、墨法精妙，既能掌握中锋行笔、绞转、提按等核心技法，又能避免陷入“只学其形、不学其神”的误区。不仅是研究董其昌书法风格的重要实物，更是后世学书者临帖的优质范本。

而今，我们将此作进行了超高清12色微喷复制，并添加释文一一对应，便于您临摹和欣赏。