穆特早期音乐才华最佳见证，与卡拉扬的第三份名演录 | 门德尔松&布鲁赫“小协”

#门德尔松&布鲁赫小提琴协奏曲

布鲁赫这部《G小调第一号小提琴协奏曲》与门德尔松的《E小调小提琴协奏曲》在抒情的表达风格上很相似，优美浪漫的旋律脍炙人口，当中第二乐章因歌唱性的柔板，恬美的旋律常使得人们常把它与门德尔松的小提琴协奏曲慢乐章相提并论，同被当做柔板乐章的典范，因此在出版的唱片中，这两首协奏曲也常常被编辑在一起发行。

《e小调小提琴协奏曲》作为门德尔松最为杰出的作品，与贝多芬、勃拉姆斯、柴科夫斯基的小提琴协奏曲并称为世界四大小提琴协奏曲。此曲极具女性气息，充满柔美的浪漫情绪和均匀齐整的形式美，旋律优美，温婉多情，有时还流露着一点点的感伤。被誉为是德国浪漫乐派诞生以来，最美丽的小提琴代表作。

布鲁赫《g小调第一号小提琴协奏曲》整首乐曲由强到柔，最后所有难度都集中在第三乐章，小提琴与管弦乐的演奏是跌宕起伏的乐句光彩四射，充满激情，令人印象深刻。直到现在这首作品仍是音乐会经常上演的曲目，也是音乐爱好者圈定的“十大小提琴协奏曲”之一。

布鲁赫共作有三部小提琴协奏曲及《苏格兰幻想曲》留于后人，其中《g小调第一小提琴协奏曲》是在音乐会上被演奏得最多的小提琴协奏曲之一，与《苏格兰幻想曲》一并成为他的代表作。

卡拉扬&穆特《门德尔松&布鲁赫小提琴协奏曲》

这张由穆特与卡拉扬率领的柏林爱乐乐团合作共同演录的门德尔松《e小调小提琴协奏曲》&布鲁赫《g小调第一小提琴协奏曲》专辑，是早年穆特最为出色的演奏之一，作品录制于1980年，彼时的穆特也才17岁，在此之前她就已经建立了神童的声誉，此版演绎是对她独特才华的最好证实。

一位是享誉盛名的指挥家、一位是初出茅庐的小提琴天才，外加上早已享有顶级地位的一流乐团，在此版演绎中带给听者无限清新的气息。三者配合的演出高贵且不滥情，同时录音也相当明晰、温暖，年轻的独奏家和管弦乐队之间的平衡在卡拉扬的麾下完美呈现。

穆特以细腻、温柔、旋律抒情和天鹅绒般的高品质演奏了门德尔松&布鲁赫的小提琴作品，录音也极好地捕捉了当时的气氛。在卡拉扬的指挥下，卓有成就的柏林爱乐乐团也展现了丰富和深度，但限制了其强度，以增强穆特的存在感。

虽然听这版演奏，穆特的演奏速度会普遍被人们认为偏慢，但恰恰就是这所谓的 “偏慢”，使得这些协奏曲显出一种行云流水的感觉，不慌不忙中，欢乐与春光、悠闲和典雅尽显于每一个清晰可辨的音符中，让乐迷一同跟随着她的步伐沉浸于优美的音乐中，流连忘返。

是卡拉扬以亦父亦师的方式带领穆特进入乐坛，将其置于他的羽翼之下，当时因为穆特饱含娇嫩的演奏音色、出众的才华，与卡式美学搭配的成果，确实令他们在古典乐坛获得了极高的评价。

当中除了他与卡拉扬和柏林爱乐乐团合作录制了莫扎特《第3和第5小提琴协奏曲》、《贝多芬小提琴协奏曲》外，这也是将氛围营造得相当成功的一张专辑，这两首作品也是穆特的拿手曲目，此版演绎与她之后的录制相比，可以明显感受到这里深受卡拉扬的影响，最具德奥的风格。

穆特说：“是卡拉扬教我找到贯穿乐谱的共同点，思考音乐的逻辑，并赋予它方向感。他教我不只是把音符并列成长长的、包罗万象的段落，而是把它们放在为音乐理念服务的地方”。这是穆特记忆中最难忘的东西，而她也和这位比她大50多岁的导师一起探寻着音乐的真理。

她还说：“卡拉扬知道他能把一个年轻的音乐家和管弦乐队带到什么程度”，诚然，穆特与柏林爱乐乐团能获得这般辉煌的成就，绝对少不了这号伟大人物的贡献。

本辑来自经典的大禾花系列名片之一，采用了独有的“原像比特处理技术”（Original-lmage Bit-Processing）重制，因而音质非常出色。

于此，柏林爱乐乐团的音色也同样震撼，具有极强的深度和清晰度，但即使在最柔和的段落中也能清楚地听到独奏小提琴的声音，丝毫不抢戏，而且布鲁赫和门德尔松的小提琴协奏曲同在一张专辑中的编排就是一个鼓舞人心的组合，两部伟大的作品彼此相得益彰。

【原装进口】

穆特小提琴演奏&卡拉扬指挥柏林爱乐乐团

《门德尔松&布鲁赫小提琴协奏曲》

（欧版CD）

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