让艺术叙事流淌出可感知的中国——代表委员谈国际传播能力建设

全国政协委员、中国东方演艺集团女高音歌唱家刘玉婉：

以AI新基建赋能音乐出海

全国政协委员刘玉婉

在全球AI音乐技术浪潮中，打造符合中国音乐审美的垂直领域模型与高质量语料库势在必行。

中华优秀传统文化是中华民族的精神命脉。北京中轴线所承载的“中正平和”的空间秩序与我国传统音乐“律吕调阳”的声律智慧，共同诠释着“天人合一”的宇宙观，是中华文脉中极具标志性的文化符号。当前，北京南中轴地区正在推动建设博物馆群，应抓住南中轴地区建设与人工智能革命的双重机遇，高标准建设“国家民族音乐数字创作基地”，打造中国音乐出海国家级引擎。

一是建设高质量民族音乐语料库，研发“律吕”中国民族音乐大模型。应制定《中国民族音乐人工智能训练数据标准》，系统涵盖各民族乐器、声腔、板式等要素，形成“音谱文”三位一体的“中华民族音乐基因库”。以基因库为基座，研发自主可控的“律吕”大模型。

二是搭建沉浸式体验与开放创作场景，激发大众参与。运用VR、AR、全息投影等技术，设立非遗传承人展演舞台、人工智能音乐创作工作站，向公众开放“律吕”模型轻量化工具，吸引创作者参与民族音乐风格化创新。

三是设立出海产品赋能系统，提升国际传播效能。开发“中国风智能配乐工具包”，为出海电商直播、短视频提供情境化背景音乐；为游戏、动漫公司提供“动态音乐生成系统”API（应用程序编程接口），实时生成东方美学配乐。

全国政协委员、广东省美术家协会副主席许鸿飞：

提升传播效能 让中国形象更丰满

全国政协委员许鸿飞

立足新的历史起点，文艺工作者应不断完善机制，激发创作活力，创作出更多无愧于时代的精品力作，为增强中华民族凝聚力、坚定文化自信、提升国家文化软实力、实现中华民族伟大复兴的中国梦，贡献文艺力量。

建立文艺原创与符号创新的孵化机制。设立专项基金或奖项，重点扶持那些结合中华优秀传统文化、具有鲜明时代感和独特个人风格的原创艺术探索。鼓励艺术家深入生活、扎根群众，从新时代的伟大实践和人民群众的生活中提炼主题、捕捉灵感，创造更多既承载中国精神又具备世界性传播力的艺术IP。顺应发展趋势，创新交流载体和形式，鼓励艺术家运用数字化技术，打造线上、线下融合的国际传播新范式，扩大中华文化在海外年轻群体中的影响力。

更加重视对重点项目的扶持。优先资助那些能进入海外主流场馆、获得主流媒体关注、与当地权威机构深度合作的成熟文化交流项目。支持具有国际影响力的艺术家深度参与海外驻留创作、国际艺术节、双年展等活动，不局限于“一次性”展演，通过在地化创作和工作坊、对话研讨等形式，实现文化叙事的本地融合与情感共鸣。推动一批具有示范性、引领性的优质文化项目走向世界，让中国故事更精彩、中国形象更丰满。

构建“个案研究—理论提炼—推广借鉴”的体系。依托国家级场馆、重点高校等机构，对有代表性的、在守正创新与国际传播上取得显著成效的艺术家及案例进行系统性、跨学科的深度学术研究，总结提炼其成功的规律、路径与方法论，形成可资借鉴的案例版本库，并通过研讨会、工作坊、专著编撰等方式，向广大文艺工作者特别是青年艺术家进行推广，将个人经验转化为行业精神财富。

优化评价与激励机制，突出传播效能考核。在文艺评奖、职称评定、项目考核中，优化评价标准，在重视作品本身艺术水准的基础上，科学评估其实际传播效果，特别是海外传播的深度、广度和持久影响力。对能够有效进入国际主流文化视野、获得当地民众喜爱，并能持续开展深度交流的文艺实践，应给予高度认可和实质性激励。

搭建高水平国际传播服务平台，为文艺“走出去”提供更精准的服务。比如定期发布“国际艺术市场与文化交流机遇指南”等信息，建立权威的海外策展人、经纪机构、艺术场馆数据库，组建专业的跨国法律、财税、翻译顾问团队，为艺术家群体应对复杂的国际展览事务提供支持，降低交流成本，提升传播的专业化与可持续性。

全国政协委员、广东粤剧院艺术总监曾小敏：

立足人文湾区 推动粤剧艺术国际传播

全国政协委员曾小敏

粤剧是岭南文化瑰宝，2009年由粤港澳三地联合申报列入联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。作为海外传播历史最长、地域最广的中国地方剧种之一，粤剧不仅是广东走向世界的文化名片，更是海外数千万华人华侨增进情感认同、传承文化根脉的纽带。“过年睇大戏”的传统习俗，至今仍是全球粤籍侨胞凝聚乡情的重要载体。

当前，粤剧海外传播已具备广泛群众基础，但仍存在传播主体分散、数字赋能不足、公共外交效能未充分释放等问题。为深入落实《戏剧振兴三年行动计划（2026—2028年）》中加强戏剧国际交流推广的要求，抢抓粤港澳大湾区建设机遇，可在大湾区设立粤剧艺术国际传播中心，以“立足湾区、联结港澳、辐射全球、赋能外交”为定位，打造集创作策划、海外巡演、数字传播、学术交流、人才培养于一体的国家级平台，助力人文湾区建设与中华文化国际影响力提升。

搭建全球传播网络，拓展公共外交渠道。一是构建区域传播枢纽，以大湾区为核心，在东南亚、南太平洋岛国及欧美华人聚居区设立粤剧海外传承基地，形成“中心+基地”的全球布局，同时对接驻外使领馆、海外中国文化中心，将粤剧纳入公共外交活动体系。二是建立国际长效合作，比如与国际主流剧院及知名艺术节签订长期合作协议，策划海外主题巡演，打造粤剧国际传播品牌。三是打造侨胞文化纽带，针对海外华人社群，开展“全球粤剧票友大赛”等活动，强化粤剧在侨胞中的文化认同与情感联结。

打造数字传播矩阵，实现全球精准触达。一是建设粤剧线上数字剧场，系统制作经典剧目高清直播、艺术家大师课、粤剧发展史纪录片等数字内容，推出多语言字幕版本，适配海外受众审美习惯。二是拓展国际传播渠道，入驻国际流媒体平台，与海外华文媒体、社交平台合作，打造粤剧数字IP，吸引年轻群体关注。三是推动科技赋能创新，运用VR、AR、全息投影等技术开发沉浸式粤剧体验产品，制作粤剧动漫、短视频等年轻化内容，提升粤剧的国际吸引力。

深化粤港澳协同，凝聚文化出海合力。包括建立三地协同机制，整合粤港澳粤剧院团、院校、非遗机构资源，组建粤港澳粤剧海外传播联盟，实现剧目共创、人才共享、市场共拓；打造协同传播品牌，联合策划“粤港澳粤剧文化节”海外展演，推出反映大湾区建设、港澳回归等时代主题的新创剧目，展现“一国两制”实践成果；加强人才联合培养，设立粤港澳粤剧国际传播人才基金，培养兼具艺术素养、外语能力、国际运营经验的复合型人才。

强化政策与资金保障，确保中心高效运转。首先，明确中心定位，组建管理委员会，将中心纳入国家级文化出海重点项目。其次，构建多元资金体系：加大中央与地方财政投入，设立粤剧国际传播专项基金，鼓励社会资本、侨界捐赠参与，保障中心运营与项目实施。再次，完善激励机制：可对在粤剧国际传播中做出突出贡献的院团、个人及海外机构给予表彰，推动粤剧艺术在全球范围内活态传承、创新发展。

全国人大代表、河北易水砚有限公司工艺设计师张淑芬：

把书法与文房四宝打造成文明互鉴名片

全国人大代表张淑芬

文字是中华文明的根脉与基因，是文化传承的根本载体。书法以汉字为魂，文房四宝为书法之器。文以载道、书以传神、器以承艺，三者一体共生、不可分割。当前，全国各地开展书法进校园、非遗进课堂等活动，但存在重技能、轻文化，重教学、轻认知，重活动、轻体系等问题，使得青少年对文房四宝的历史渊源、传统制作技艺与文化内涵认知不足，非遗传承与教育普及、产业发展存在脱节。系统推进书法与文房四宝一体化传承推广，对守护中华文脉、弘扬传统文化、夯实新时代文化自信具有重要而深远的意义。

构建“书法+文房四宝”一体化教育体系。可由教育部门牵头修订完善中小学书法教育指导纲要，将文房四宝文化知识、非遗常识、正确使用方法纳入必修内容，与书写技能同步教学、同步评价；构建“识文房、用器具、学技艺、悟文化、修身心”五位一体课程，推动文房文化进教材、进课堂；支持中小学建设文房文化教室、非遗体验角、砚文化工坊，鼓励易水砚、宣纸、徽墨、湖笔制作等非遗项目常态化进校园。

建立国家层面统筹推进机制，制定全国书法与文房文化普及行动计划。可将文房四宝非遗传承纳入中华优秀传统文化传承发展工程，给予专项经费与政策支持。选取重点城市与地区开展试点示范，成熟后全国推广，形成可复制、可考核的模式。

强化文房四宝非遗系统性保护与人才培养。对文房四宝及相关非遗技艺应实施抢救性记录、整体性保护，支持建设国家级传承中心、大师工作室、非遗工坊。推动非遗传承人、工艺美术大师进入中小学、高校兼任教师，同时开展书法教师文房文化专题培训。支持高校、职业院校开设文房四宝相关专业方向，培养技艺传承、产品设计、文化传播、市场运营复合型人才。

推动全社会普及与创新传播。鼓励公共图书馆、文化馆、博物馆开设文房四宝专题展陈与公益体验课，将其纳入全民阅读、全民艺术普及范围。打造全国文房四宝博览会、青少年书法与文房文化大赛等国家级品牌活动。推动文房文化年轻化、数字化、文创化，开发适合青少年、家庭、海外传播的普及型产品与短视频、纪录片等内容。

促进行业振兴与国际文化传播。对文房四宝非遗企业、工艺美术企业可在税收、场地、人才、宣传、参展等方面给予政策倾斜，支持“专精特新”发展；将文房四宝与书法艺术纳入中华文化走出去重点项目，作为中外文化交流、文明互鉴的标志性文化名片；建立行业标准与质量认证体系，推动文房四宝行业规范化、品牌化、国际化；建立经费、师资、场地、器材保障清单，将落实情况纳入教育督导与文明校园评价；鼓励社会力量参与，支持非遗工坊、文化机构提供相关公益服务与课程。

（统稿：连晓芳 参与采写：李荣坤、刘淼、李玉曼、谭志红）

2026年3月11日《中国文化报》

第5版刊发两会特别报道

《让艺术叙事流淌出可感知的中国——代表委员谈国际传播能力建设》