谭延桐超验绘画系列研究：云月澄心无垢境，烟霞绮意自超然

谭延桐在思考

【譚延桐简介】

譚延桐，書畫藝術家，人文科學家，人類的良心之一。五歲習字，六歲學畫，迄今已經創作了書畫作品一萬餘幅，音樂作品一千餘首，文學作品、哲學研究、美學研究、易學研究、教育學研究等等的學術論文共計兩千餘萬字，著述二十部，入選三百餘種選本。「入佛以靜思，入魔以癡癡」，是其真實的寫照。因此，時任河南省作家協會副主席、《小小說選刊》和《百花園》總編輯楊曉敏先生在二十五年前就曾這樣說過：「譚延桐，是中國的最後一位士大夫：不世俗，不畏勢，不惜命，不重利……」

谭延桐超验绘画系列研究：云月澄心无垢境，烟霞绮意自超然

史传统

谭延桐，爱干净，是个干干净净的人。生活中是这样，艺术创作中当然也是这样。这也便注定了，他的艺术世界是澄明、澄澈的。其澄，澄如澄境，纤尘不染。

因此，观者的目光触到这幅画的瞬间，群青的深邃就率先漫过来了，像是浸了墨的云絮裹住了呼吸；粉云带浮上来，像被夕阳染过的烟霞；右上方那点淡白的月，像谁在蓝丝绒上轻按了一下，留下一抹不会消散的光。这是艺术大师、香江画派领军人物谭延桐用色彩与笔触织成的禅学镜像。每一缕颜色都藏着心跳，每一笔晕染都带着呼吸，每一处留白都留着让观者走进去的大门。

“云月澄心无愧谁，烟霞绮意自超然”是精神的最终注脚。它与画面元素形成完美的互文，云月对应云带与月点，云的流动是无执，月的纯净是澄明，合起来是澄心；烟霞对应桃粉云带，烟霞的绮丽是生命诗意，自超然是不刻意的超越；无愧谁对应群青的坦荡，群青的包容与无杂质是内心坦荡，无需向外界证明；自超然对应整体氛围，画面的流动感、纯净感、上升感，共同传递自然超越的精神。当观者联想题字再看画面，会突然感觉到每一笔颜色都是云月，每一处笔触都是澄心，每一寸构图都是超然。题字是画面的精神翻译，把视觉符号变成了可感知的生命哲思。

群青是画面的底色，像道家说的“恍惚之境”，深群青里藏着紫调，像午夜海洋的神秘，又像精神未被唤醒时的混沌，带着灵性的呼吸，观者盯着它看，会觉得它在慢慢流动，像沉淀的思绪在舒展；浅群青像清晨的天空，透明得能看见云的影子，是精神觉醒后的辽阔。这种深与浅的渐变是精神的层次：下层深群青是生命的根基，沉得稳，像大地托着万物；上层浅群青是精神的天空，轻得能飞像灵魂的归处。中间那抹桃粉云带，像被风揉碎的烟霞，从左到右横亘画面，把冷与暖、生命与精神连起来，它是刚开的桃瓣上的粉，带着晨露的凉，是生命最本真的诗意，没有杂质，像孩子的笑，像未被世俗染过的心。

云带的笔触是湿的，像刚被雨打湿的纸，颜色相互渗透，没有生硬的边界。桃粉与淡紫的交界处，像烟雾在融合；群青与云带的衔接处，像潮水在漫过沙滩。这种晕染是超验绘画的无界，云不是固定的物体，是风的形状，是精神的流动，是佛家“缘起性空”的视觉化，云因风而生，因水汽而聚，虽没有固定的本质，却有真实的存在。盯着云带看，会觉得它在慢慢动，像小时候追过的云，像心里那些没说出口的温柔，像生命里那些不期而遇的美好，不刻意，不勉强，只是自然地存在，自然地流动。

右上方的月点是画面的精神锚点。它只有指甲盖大小，却像一颗明亮的星，穿透群青的深邃。那不是刺眼的白，是被水稀释的牛奶，像精神的呼吸，轻得能飘起来，却又沉得进心里。它的位置极妙，在云带的上方、群青的深处，像从生命的诗意中升起的精神之光，不依附于任何颜色，能照亮所有颜色。这种独立而包容的特质，正好对应澄心无愧谁的坦荡。精神的澄明不需要依附于外界，只需保持自己的纯净。月点的小恰恰是它的力量，最微小的光，能照亮最辽阔的黑暗；最本真的心，能包容最复杂的世界。

画面的构图像一条精神的阶梯。下层深群青的厚重，中层云带的温暖，上层浅群青的辽阔，加上月点的指引，让观者的视线自然从下往上移动，先碰到生命的温度（桃粉云带），再碰到精神的深邃（群青），最后停在月点的澄明上。这是精神的自然流程，从世俗的生命出发，经过诗意的觉醒，最终到达超然的精神。画面的平衡感来自上下群青的对称，下层的重与上层的轻形成重量平衡，中间云带的横向延伸像平衡带，让画面不会因为上层的空旷而失衡。月点的动态会觉得它是在跟着观者的感觉走，像精神的灯塔，指引着观者回到内心的澄明。

谭延桐的这幅超验绘画，在忙碌的世俗里，为观者提供了一片宁静的空间，不是远离生活，而是重新发现生活的精神本质。当观者站在画前，群青会裹住观者的疲惫，云带会温暖观者的生命，月点会照亮观者的澄明。观者突然想起某夜的月亮，想起心里最纯净的部分，精神的澄明不是遥不可及的，就藏在色彩的晕染里、笔触的流动里、月点的微光里，藏在观者自己的心里。这是谭延桐超验绘画的独特魅力，不改变观者的生活，却改变观者看生活的方式；不告诉观者应该怎么做，却让观者看见自己本来的样子。谭延桐用群青写精神的深邃，用桃粉写生命的诗意，用淡白写澄明的本质，用构图写超越的路径，用题字写最终的答案。所有元素共同织成一个可感知的精神空间，让观者在视觉的沉浸中触摸到精神的本真。

当观者转身离开画面，会觉得心里多了一片云，一轮月，一抹烟霞，它们不会消失，因为已经住进观者的心里。“无愧谁”“自超然”变成了观者心跳的节奏，变得像云一样流动，像月一样明亮，像烟霞一样绮丽，自然坦然地活着。艺术大师谭延桐用视觉符号，唤醒挂着心里的云月澄心，让观者看见自己的烟霞绮意。超然不是逃离而是回归，回归生命的本真，回归精神的澄明，回归无愧谁的坦荡。观者赏画时的每一次心跳，都是对自己内心的重新发现。这是谭延桐超验绘画的神奇力量，似乎，它是在撬动着什么。

究竟是在撬动着什么呢？答曰：艺术的乾坤！因此，也才有了如此的一些声音：

一直以来，不少的书画家都被某种魔咒给咒住了，因此无论怎么操作或展示也是摆脱不了匠气所形成的大面积的阴影的，而思想型书画家谭延桐却是打破了种种的魔咒的，这便使得他，用足了他的势如破竹、锐不可当、摧枯拉朽之力，不仅秋风扫落叶般一扫旧风，而且把个艺术世界刷新了再刷新，佈置了再佈置，营造了再营造，可谓鼎新革故，大有趣取。因此，所呈现于我们的眼前的，便尽是非凡气象。完全可以这样说，谭延桐的书画艺术，是艺术世界里的一道耀眼的闪电。这闪电，让诸多模式化、惰性化、惯性化书画顿失颜色。

谭延桐的绘画艺术，其构图是精心的，其笔墨是老辣的，其功夫是深厚的，其思维是独到的，其意味是深长的，其境界是深远的，其个性是鲜明的，正因如此，他才构筑了一个全新的艺术世界：超验绘画。这是他的独创，而独创，何其难也。谭延桐的超验绘画与其超验诗歌，可谓相辅相成。诗中有画，画中有诗，他，着实做到了。

谭延桐先生，是一部不可多得、不可替代的思想宝典和艺术宝典。这样的集哲学家、文学家、书画家、音乐家、教育家、编辑家等等于一身的人文科学家，极为罕见。

【作者介绍】

史传统，资深媒体人、知名评论家；《香港文艺》编委、签约作家，香港文学艺术研究院研究员，香港书画院特聘艺术家。中国国际教育学院文学院客座教授，中国国际新闻杂志社评论专家委员会执行主席。学术专著《鹤的鸣叫：论周瑟瑟的诗歌》由春风文艺出版社出版。作品散见《特区文学》《香港文艺》《芒种》《青年文学家》《中文学刊》《中国诗人》《民族文汇》《河南文学》等。先后发表诗歌、散文、文艺评论2000多篇（首），累计500多万字。