诗词知识10问10答，全是真知灼见，读后豁然开朗

弘扬传统诗词文化，善莫大焉。

本文针对诸位网友们常见的10个诗词疑难问题进行解答，读后肯定能让你受益匪浅！

1.为什么今人写诗应该抛弃平水韵，而用新韵？从古韵到唐韵，再到平水韵、中华新韵，韵书演变的核心驱动力是什么？

答：诗词用韵一直是演变发展的，韵书演变的核心驱动力是汉语语言本身的历史音变。

随着时代变迁，字的实际读音发生变化，旧的韵部系统与口语脱节，为了“便于今人写作与吟诵”，就必须依据当时的实际语言制定新的韵书。

这是一种文化的自然演进，不以人的意志为转移。

我们今天即使用平水韵写诗也只能用新韵读，所以平水韵写诗已经失去了意义，毕竟我们写诗不是写给古人读的。

2.什么是“四平头”？

答：指律诗中间两联或绝句的四句诗开头词的词性和结构雷同，导致诗意重复、板滞。

应注意，判断一首诗是否存在“四平头”需看是否损害诗意，是否造成合掌，而非单纯看形式，不要踏入形式主义的陷阱。

3.格律诗句中“重字”需要避免吗？

答：应视情况而定。

若重字造成诗意拖沓、重复，则应避免；若为强化情感而刻意使用，如“今朝有酒今朝醉”、“相见时难别亦难”，非但不是病，反而是佳句。

历史流传下来的经典古诗中，不考虑叠字，七绝重字律百分之三十以上，七律重字律百分之六十以上。

也就是说你随机找10首经典七律，6首以上存在重字！

4.写诗是否必须严格遵守所有的格律规则？

答：对于标为“格律诗”的作品，押韵、基本平仄框架和对仗（律诗）是必须遵守的核心规则。对于“孤平”、“三平尾”等历代诗人共识的诗病，也应尽力避免。

对于“挤韵”、“撞韵”等后世附加的繁琐规则，则不必拘泥。

如果是非格律诗，则只需要押韵就可以了。

5.好诗必须委婉含蓄吗？

答：不一定。

含蓄对某些诗例如讽刺诗等是很重要的，能带来“言有尽而意无穷”之美。但当情感极其强烈、奔迸时，直抒胸臆，如“漫卷诗书喜欲狂”，反而更具感染力。

6. “格律”中的“格”和“律”分别指什么？

答：“格”指格调、意境、风骨，跟诗的内容相关，而不是指“格式”；“律”指声律、格式、法则，指的是诗的形式方面。

真正优秀的格律诗应追求“格高律清”。今人常误以为“格律”仅指押韵、平仄等格式规则，忽略了“格”，也就是意境对诗的重要性。

7.什么是“永明体”？它对格律诗的形成有何关键作用？

答：“永明体”是南朝沈约、谢朓等人创建的诗歌体裁，其核心是自觉运用“四声八病”来讲究诗歌的声韵格律。

虽然“八病”过于琐碎后世未全盘采纳，但它标志着诗人从自然声律转向自觉追求，为唐代格律诗的成熟奠定了理论基础。

8.诗的“结构”必须遵循“起承转合”吗？

答：“起承转合”是常见且有效的结构方式，但并非铁律。诗歌结构千变万化，也有并列式、一句一意等多种形式，贵在自然流畅，服务于诗意表达。

9.律诗为什么规定中间两联对仗？从美学和结构上如何理解？

答：美学上，对仗产生对称、均衡、精工之美。结构上，律诗八句，首联“起”，尾联“合”，都需要灵活变化；中间颔联“承”、颈联“转”处于全诗腹部，最为稳定。

在律诗的中间两联使用对仗，犹如建筑的梁柱，能最有力地支撑起全诗的结构，使整首诗稳中有变，张弛有度。

10.“撞韵”和“挤韵”的说法源于何时？为何写格律诗可以无视它们？

答：挤韵和撞韵的说法大致在清代被某些诗论家明确地提出并强调。

当今写诗可以无视挤韵和撞韵的理由是：

a.唐宋大家不避，李白、杜甫、王安石等名篇中屡见不鲜。

b.两者无实质危害，诵读时并不必然导致不和谐，有时反而能增强声韵的回环感。

c. 挤韵和撞韵纯属“枷锁”，它们是诗歌创作活力下降后，学者转向形式苛求的产物，不利于诗歌对真情实感的表达。

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