4天破17亿的《飞驰人生3》，拿下春节最刺激电影

基本已经毫无悬念了。

《飞驰人生3》轰鸣的引擎，正创下2026马年春节档的最强音。

上映4天拿下17亿票房，韩寒导演的《飞驰人生3》基本已锁定今年春节档冠军，相当于开战便锁定胜局。

春节档其他对手，恐怕连《飞驰人生3》的车尾灯都看不到了。而据猫眼专业版AI票房预测，该片总票房预测超50亿，远超前两部。

更恐怖如斯的是，就在昨天它还单日票房以4.3亿的成绩反超《哪吒2》，登顶单日票房冠军。

而沈腾凭借《飞驰人生3》也正式解锁新成就：全部电影票房破400亿里程碑。

半路出家的韩寒，又干翻了一众老牌名导。凭《飞驰人生3》，他成为票房仅次于饺子的80后导演。

韩寒用25年完成对写作、赛车、电影三大领域的卫冕称霸，成就自己的商业帝国。

《飞驰人生3》，真能撑得起今年的票房之王吗？

韩寒+沈腾

终结春节档比赛

春节档从来都是兵家必争之地。

拼流量、拼宣发、拼情怀、拼明星阵容，往年总要厮杀到正月初五才能分出胜负，甚至出现单日票房冠亚军交替的胶着场面。

今年，张艺谋献出了最敢拍的电影《惊蛰无声》，吴京的《镖人》堪称集齐几代人的武侠记忆，找来了半个武侠圈，甚至吴京为此抵押了北京房产。

但《飞驰人生3》从首映场开始，就直接锁死了冠军宝座，提前终结了春节档的所有悬念。

在知乎上，其中一条高赞回答就用了一个字形容看完后的感觉：爽。

没有无聊的说教，没有试图教育观众，就是纯粹，爽就完了。

不仅如此，电商平台上官方联名同款车模售价129.9元，首批现货车模已经售罄，抢都抢不到。

《飞驰人生3》在上映之前，虽然有IP护体，但不看好的人依旧很多。

首先，赛车电影本来就相对冷门且难拍。

这个电影类型在中国几近绝迹，唯一能叫得上名的，还是一部改编自日本动漫的《头文字D》，在14年前。

其次这部电影的全男阵容，还遭到了不少恶评。

网上自然有大量质问声，前两部的旧账也被翻出来，说你这系列拍到第三部还是全男，女角色去哪儿了？你韩寒是不是瞧不起女性？

就算扛着双重雷区，《飞驰人生3》还是爆了。

因为沈腾这个角色太有魅力。

他身上有神迹，但又太像我们每一个普通人。

在《飞驰1》中，赛车手张弛为了解决养子户口和上学的问题，他走投无路参加了地下非法飙车，被警察当场抓获。驾照被吊销，被禁赛五年，从一代车神沦为街边卖炒饭的小贩。

五年禁赛期满后，他重返赛场。卑微地拉赞助，拼凑出一辆赛车，重返巴音布鲁克赛道，夺回属于自己的冠军。

到了第二部，张驰破纪录冲线拿下巴音布鲁克冠军，但赛车失控坠崖，导致铅封丢失，无法判断赛车是否被改装，成绩被判无效。

他也从“巴音布鲁克之王”落为“巴音布鲁克之耻”。

这次，张驰一行人受邀，建立一支精英车队，参加全新的、亚洲级别的拉力赛事
沐尘100拉力赛。

这意味着赛道全面升级。

很多人对《飞驰人生》系列的印象，可能还停留在巴音布鲁克的土路和悬崖。

但到了第三部，韩寒直接把难度系数拉到了满格。

巴音布鲁克组委会精选出全新的赛道，亚洲沐尘山一百公里拉力赛，堪称“最难的洲际比赛”，世界级赛道的顶级较量。

车手不仅要对抗恶劣的自然环境，还要在高速行进中应对对手的干扰、碰撞和战术绞杀。

柏油路、砂石路、川西组合弯、戈壁……赛道的多样性和挑战性相比前作大幅提升。

或许当初，没有人会想到《飞驰人生》系列能用七年时间，构筑出一个属于中国赛车的热血宇宙。

这次不仅满足了春节档头号种子的期待，更是用更强的画面冲击力、更沉浸的体验，升级出专业爽感。

有观众说，“我看的初一下午场，上座率接近100%，确实是国内赛车电影的天花板！”

韩寒的杀手锏

终于全亮出来了

从刺激感上来说，《飞驰人生3》最大的亮点就是：

它不再是孤独的赛车，而是激烈彪悍的赛车对抗，而且是不同国家，不同车队之间的强强交锋。

甚至赛车与赛车之间，会出现你死我活一般的缠斗。

在这个绿幕抠图、AI特效泛滥的时代，在很多影片为了节省成本、缩短周期，能用特效就不用实拍、能用替身就不用演员。

而韩寒用最笨的方法，拍出了他最牛X的作品：

1、先做到真实感，观众才有爽感

早在《飞驰2》中，关于拉力赛的大场面视觉呈现，大漠、烟尘和极速扭动冲刺的赛车，让人看得一身热血。

这次，《飞驰3》成本高达5亿，是整个系列最高的一次，但相比很多看不见钱花在哪的作品，赛车电影“烧钱属性”还是很明显的：

其中1.1亿元专门用于车辆改装与赛道搭建。

比如，为了还原沐尘100赛事的魔鬼赛道，剧组在青岛1:1实景复刻长达30公里的悬崖弯道。

斥巨资在新疆实景拍摄三个月，10公里拉力赛道90%实景呈现，沙尘漫天的越野场景自带史诗感。

动用了8K高速摄影机以每小时220公里的速度跟拍，甚至让演员们在真实的极端环境中完成表演，以追求无法被替代的物理真实感；

最后，航拍展示赛道全貌，俯冲跟拍展示速度，特写让人身临其境，一套操作下来，让观众彻底看爽了。

国产赛车电影能做到如此专业，如此硬核，确实震撼。

甚至韩寒还砸1.5亿投入了AI动态粒子特效，只为还原砂石飞溅、轮胎摩擦的真实质感，主打量大管饱。

观众为什么吃这一套？因为当下的商业片，太缺真实了。

韩寒不一定是最会拍电影的作家，但肯定是最懂赛车的导演。

2、疯子导演，带出一群疯子演员

《飞驰3》剧组简直是一群疯子，为了贴合影片内容，全员持证上岗。

在拍《飞驰1》时，作为一个专业的赛车手，片中很多危险的飙车戏，还得靠韩寒亲身上阵完成，因此韩寒在剧组有了个绰号：爱的代驾。

但你可能很难想象，过去七年里，这部电影拍着拍着，竟然把演员熬成了真正的赛车手：

沈腾手握普通驾照、漂移证、拉力赛车证三本驾照；范丞丞考取了赛车执照，胡先煦为拍戏特意考取拉力赛照；

尹正作为职业摩托车手更是拥有双料冠军资质。

没有五毛特效，没有虚假建模，用真赛道、真赛车、真漂移、真演员，砸出最极致的爽感。

用“手搓式制作”，吊打所有快餐式特效大片。

《飞驰人生3》中营造和传递出的观影爽感，都足以让观众在生理和心理两方面产生巨大的震撼。

手搓吊打AI绿幕，

终结IP圈钱魔咒

过去，国产影视圈有一个公认的IP魔咒：一部火、二部平、三部崩。

几乎90%的IP续集，都逃不过烂尾魔咒——消费前作情怀、剧情注水、人设崩塌，最终把一手好牌打得稀烂。

从《小时代》系列到《狄仁杰》、再到《唐探》系列，无数曾经的国民IP，都在续集中逐渐消耗掉观众的信任与情怀，最终走向没落。

但《飞驰人生》是个例外。

第一部票房17.13亿，豆瓣7.0分；第二部票房30.97亿，豆瓣7.2分；第三部短短3天破13亿，成为国产续集电影里，罕见的“越拍越爆”范本。

韩寒+沈腾，到底凭什么打破烂尾魔咒？

很多IP续集的失败，根源在于“丢了内核”。

曾经的春节档顶流IP《唐探》系列，2015年《唐探1》凭借喜剧+悬疑的新鲜组合惊艳市场，以8.23亿票房、豆瓣7.7分的成绩，成为国产悬疑IP的开山之作，也奠定了其春节档顶流的地位。

2018年《唐探2》票房飙升至33.97亿，“唐人街神探”的人设深入人心。

但从2021年《唐探3》开始，系列口碑一路滑坡，豆瓣评分跌至5.3。

哪怕后续推出的前传《唐探1900》，试图通过回溯主角过往挽回口碑，却依旧没能跳出“形式大于内容”的怪圈，票房不足10亿，口碑平平，彻底从“国民IP”沦为“情怀消耗品”。

可惜的是，《唐探》只记住了梗，却忘记了IP最初打动观众的核心是什么。

而《飞驰人生》之所以口碑稳步提升，在于三个字：不贪心。

不同于很多IP续集，从角色到故事，恨不得脑补出一套新宇宙，但《飞驰人生》中的张弛，始终是一个真实的、成长的、有血有肉的人，他不是一成不变的爽文男主。

第一部的张弛是在困境中永不放弃的勇气，第二部是自我救赎，而《飞驰人生3》中，张弛从车手变成了教练，面对AI赛车的冲击、资本的操控，面对年轻车手的挑战，他重新思考“赢”的意义。

他不再执着于站上领奖台，打败对手，而是选择坚守赛车精神，培养年轻一代车手。

三部电影，三种人生阶段，三种成长感悟。

甚至韩寒还是那个犀利的韩寒，还探讨了一个当下最热门、也最让人焦虑的话题：人与AI的竞争。

在电影中，年轻的车手带着AI系统咄咄逼人，张驰则代表传统的车手。

AI系统强大到恐怖。它可以辅助驾驶、分析路况、自动调节性能，几乎可以代替领航员的作用。

面对精密算法、零失误的AI，人类车手还有存在的价值吗？

在决赛中，AI靠的是计算，而张驰靠的是经验。他预判了AI的预判——在所有人都判断走柏油路段时，他给赛车装配了柏油路轮胎，却转向了砂石路，在轮胎即将报废前，完成了一次极限换胎。

从第一部到第三部，赛道在变，剧情的冲突在变，但这个内核，始终没有变。

真诚，真实，动真格。

能同时做到这三件事的国产电影，又有多少呢？

春节档的赢面，不是对手弱，而是自己足够强。

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