十年不见迪士尼，国产影视就称雄？

张书乐 人民网、人民邮电报专栏作者

只要不学百年迪士尼，

才是国产IP运营不过十年的活路。

春节旅游目的地，会是爱奇艺吗？

2月，全球首家爱奇艺乐园在江苏扬州京杭大运河畔正式开园。

这座建筑面积约1.5万平方米的室内乐园，没有过山车，没有摩天轮，取而代之的是以VR技术加持。

区别于传统户外大型主题乐园，位于江苏扬州的爱奇艺乐园占地面积约一万平方米，定位为“小型化、快迭代、强互动”的室内新型主题乐园。

其以“国创IP+科技”为核心特色，通过前沿科技将影视IP开发为多元丰富的沉浸娱乐产品，构建了一个可感、可触、可参与的影视IP世界。

由此，可以让用户真正“走入剧中”，亲身演绎属于自己的剧情。

例如用动感轨道车配合4D环境特效的《唐朝诡事录》的长安鬼市全感剧场。

又如《我的阿勒泰》四季流转的光影互动空间。

还有《莲花楼》雨水悬停的沉浸演艺，以及热播剧《狂飙》高启强老宅的实景还原。

爱奇艺创始人、CEO龚宇在2025年9月的悦享会上明确表态：线下体验业务未来是爱奇艺的核心业务之一，希望它成为公司的第二增长曲线。

扬州乐园的开园，意味着爱奇艺这条曲线从战略构想正式进入市场验证阶段。

全球范围来看，迪士尼的主题乐园模式早已成为影视娱乐公司商业衍生的楷模，而流媒体巨头Netflix去年也官宣其线下IP体验店“Netflix House”的落地。

去线下，正成为全球娱乐内容的新主题。

在此之前，国内已有多家影视公司试水线下实景娱乐，例如华谊兄弟曾在苏州、济南、海口等城市建设了多个线下实景乐园，光线传媒也曾规划建设电影乐园。

不过生意，就两说了。

2026年初落地首个乐园的爱奇艺，又将如何把IP体验带到线下？乐园板块又将给一直在构建IP生态的爱奇艺带来什么？

为何国内的许多影视公司都热衷于建设线下实景乐园？

线下实景乐园是重资产，这与大部分影视公司以无形资产为主的轻资产模式有鲜明差别。

建设与运营往往也需要花费巨额资金，但仅依靠票房、内容分销收入很难支撑，因此又不得不借债，最终导致债台高筑，例如华谊兄弟。

即使如此，为何还要进军？

与好莱坞的迪士尼、环球影业相比，为何国内的影视公司布局线下实景乐园，鲜有成功案例？

对于华谊兄弟，近日宣布2025年年末的净资产可能为负，这会导致其面临退市风险。该公司除了重注线下实景乐园外，还有哪些布局失当或原因？

爱奇艺能否避雷？

对此，中国经营报记者张靖超和书乐进行了一番交流，本猴以为：

只要不学百年迪士尼，才是国产影视IP运营不过十年的活路。

10年的沉淀，要做出百年的底蕴，是不可能的任务，必须另辟蹊径。

至少十年内，不能模仿迪士尼，去打出自己的特色实景娱乐扩张路线图。

不过，绝不仅仅靠票房。

即使是优质的影视IP直接收益（票房、贴片广告等）往往只能保持不亏或小赚。

学习迪士尼、环球，将IP实景化、谷子化，成为超强衍生链条，实现影视和周边的营收比例达成3:7的理想状态，一直是国内影视公司特别迫切的最终幻想。

毕竟，实景乐园显然较之授权谷子，更具有长期性盈收潜力。

毕竟，IP衍生的途径就那么几种：

影游联动没有什么爆款成功案例。

变成谷子尽管风险低，但主动权不完全掌握在自己手中。

而且，影视转换谷子，较之二次元动漫变成谷子，难度更大，接受率更低，加上国内影视IP长红且持续产出（续集）的极少，影响持久度不高。

由此，能让影视IP获得持久影响力的实景娱乐成为了当下唯一选择。

不过，国内影视IP短期热度、中期退烧、长期无热的状态，让需要一定时间搭建的实景乐园在出现后就面临IP“失温”的状态。

加上体验过于趋同，没有沉浸感，只是一个片场重现，也让整体缺少吸引力。

以华谊为例，其过度布局实景娱乐，让其积重难返。

而其债务风险，过去靠卖卖卖完成暂缓，而现阶段则需要有爆款影视来回血。

毕竟作为一个影视内容公司，没有持续爆款，就没有资金增幅，风险加大。

同时，在影视失去吸金能力后，过于焦虑、缺少沉淀，不断跟风各种风口，包括近期的AI短剧和AI电影，但都缺乏先期布局，以至于一步落后、步步落后，只能吃灰。

至于爱奇艺，其线下实景乐园能否保持温度，关键还是看其影视IP的爆款频率，能否达标。

至少，一年六爆（每两月有大爆款），才能维持。

而在这个过程中，实景娱乐是长远布局，先布点，不扩面，通过爆款IP的谷子衍生去孵化更多消费者习惯，才是长久之道。