范仲淹：不只是“先忧后乐”的诗人

提起范仲淹，大多数人脑海中立刻浮现的是那句耳熟能详的“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”。这句话出自他的千古名篇《岳阳楼记》，早已成为士大夫精神的象征。然而，若仅将范仲淹视为一位道德楷模或政治家，便大大低估了他在文学史上的地位——尤其是他在诗词创作上的成就与独特风格。

范仲淹（989年－1052年），字希文，北宋著名政治家、军事家、文学家，苏州吴县人。他一生历经真宗、仁宗两朝，官至参知政事（副宰相），主导“庆历新政”，力图革除积弊。但鲜为人知的是，这位以刚直著称的改革者，竟也是一位情感细腻、笔触深沉的词人。他的诗词作品虽不多，却极具个性，在北宋初年的文坛独树一帜。

在宋代初期，词多为宴饮娱乐之作，内容多写闺情、离愁、风月，风格婉约柔媚。柳永、晏殊等人皆以此为主流。然而范仲淹却另辟蹊径，将边塞风光、军旅生活、家国情怀融入词中，开创了豪放词风的先河。他的《渔家傲·秋思》便是典型代表：

> 塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。

> 四面边声连角起，千嶂里，长烟落日孤城闭。

> 浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。

> 羌管悠悠霜满地，人不寐，将军白发征夫泪。

这首词写于他任陕西经略副使、主持西北防务期间。面对西夏的威胁，范仲淹亲临前线，筑城屯兵，稳定边疆。词中没有风花雪月，只有苍凉的边塞、孤寂的戍卒、未竟的功业与深切的乡愁。这种将个人命运与国家安危紧密相连的书写方式，在当时极为罕见。王国维在《人间词话》中曾评价：“范文正公《渔家傲》数阕，苍凉悲壮，乃倚声家之变调。”可见其突破性。

除了边塞词，范仲淹的抒情小令亦别具韵味。如《苏幕遮·怀旧》：

> 碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。

> 山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。

> 黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。

> 明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。

此词以秋景起兴，层层递进，由景入情，将游子思乡之情写得缠绵悱恻。尤其“酒入愁肠，化作相思泪”一句，情感浓烈却不失克制，被后世誉为“铁石心肠亦为之动容”。令人意外的是，这样柔情似水的文字，竟出自一位常年征战、以刚毅闻名的士大夫之手。这恰恰说明，范仲淹并非刻板印象中的“道德机器”，而是一个有血有肉、情感丰富的人。

更值得玩味的是，范仲淹的诗作与其词风形成鲜明对比。他的诗多承袭杜甫的现实主义传统，关注民生疾苦。如《江上渔者》：

> 江上往来人，但爱鲈鱼美。

> 君看一叶舟，出没风波里。

短短二十字，通过对比食客的享受与渔夫的艰险，揭示社会不公，语言质朴却力透纸背。这种“以诗言志、以诗载道”的倾向，与其“先忧后乐”的政治理念一脉相承。

然而，历史往往充满吊诡。范仲淹一生倡导改革，力主裁汰冗官、整顿吏治，却因触动权贵利益而屡遭贬谪。庆历新政仅推行一年便告失败，他本人也被迫离开中枢，辗转地方。但正是在这些被排挤的岁月里，他写下了最动人的诗词。或许正是仕途的挫折，让他得以从政治漩涡中抽身，回归内心，用文字记录时代的苦难与个人的坚守。

更令人唏嘘的是，范仲淹虽以“忧国忧民”著称，但他并非一味苦大仇深。据《宋史》记载，他生活简朴，“非宾客不重肉”，却乐善好施，创办义庄，资助族中贫寒子弟读书。他教育子女“宁可清贫，不可浊富”，其家风影响深远。这种内外兼修的品格，使其诗词既有家国大义，又不失人间温情。

回望范仲淹的文学遗产，我们发现：他不仅是一位政治家，更是一位真正的诗人。他的词打破了北宋初年词坛的柔靡之风，为后来苏轼、辛弃疾的豪放派开辟了道路；他的诗则延续了儒家“诗教”传统，以微言大义关怀苍生。而那些看似矛盾的特质——刚毅与柔情、入世与超脱、忧患与豁达——恰恰构成了他复杂而真实的人格底色。

今天，当我们重读范仲淹的诗词，不应只将其当作道德训诫的注脚，而应看到一个在乱世中挣扎、思考、书写的真实灵魂。他的文字之所以穿越千年仍能打动人心，正因为其中既有“将军白发征夫泪”的悲悯，也有“碧云天，黄叶地”的诗意，更有“不以物喜，不以己悲”的超越。

范仲淹的诗词大全或许数量不多，但每一首都如金石掷地，铿锵有声。他用一生证明：真正的文人，既能提笔安邦，亦能落墨成诗。而这，或许才是“先忧后乐”背后，最被忽视的诗意真相。