为什么导二代越努力，越被骂？

今天导二代们身处的环境，远比上一代更难预见。但观众不会感同身受，也不会在意他们的身份认同或身份焦虑。观众只在乎一件事：

拍得好不好。

作者｜摸金校尉编辑｜晶晶排版 | 苏沫本文图片来自网络

很难说“导二代”或“导三代”在决定一头扎进影视圈时，是否真带着某种继往开来的使命感。但可以肯定的是，他们和星二代、星N代一样，都会在屡遭挫折后生出自我怀疑，然后要么换条赛道，要么一条道走到黑。

长期以来，业内业外对导二代的侧目，往往意味不明。尤其是父母作为导演的声望越大，子女遭遇的“审视”就越多。票房、口碑、观众缘，星二代经历的评分，导二代一样也没落下。

有人说导二代就是另一种星二代，这话没错。

但无论是谁，他们和他们的父母或许都早已意识到：这个时代，和当年早已不是一回事。

01

挫折与前行

2015年1月16日，电影《谍·莲花》上映，这是朱青阳执导的电影处女作，由父亲朱时茂担任监制。潘阳、高丽雯、陈奕丞、巴图、李大海等星二代纷纷加盟，连陈佩斯也被老搭档朱时茂拉了进来，朱青阳本人还在片中客串了一个独眼龙副官。影片上映首周票房超过1380万，但口碑不佳，目前豆瓣评分4.9。朱青阳后来也执导过其他作品，知名度始终不高。他自己倒很坦然，承认入行那扇门，是靠长辈的人脉资源打开的。

2023年8月28日，朱青阳执导的软科幻爱情短剧《一不小心赖上你》在腾讯视频上线。他参与编剧的电影《冰血迷踪》已于2024年7月备案，编剧一栏写着张守君、李晨曦、刘吾驷、朱青阳四人，目前上映日期未定。

像朱青阳这样的导二代，挺有代表性：低调、直率，有长辈的提携并默默探索自己的风格。

1997年出生的久美成列则侧重于文艺化的叙事表达，他于2017年拍了个人首部纪录短片《他们在高原拍电影》，被华语独立影像资料馆（英国）永久收藏。2021年执导的悬疑片《一个和四个》入围第34届东京国际电影节主竞赛单元、第46届香港国际电影节新秀电影竞赛火鸟电影大奖，他也凭此片拿下第16届FIRST青年电影展最佳导演，2023年该片正式公映。2022年，他与徐磊、曾赠等合导短片集《大世界扭蛋机》。他的第二部长片《藏地白皮书》由父亲——知名导演万玛才旦担任编剧和监制。值得一提的是，这部改编自真实爱情故事的电影最终定名为《藏地情书》，刚好于今日上映。

同样偏重文艺叙事的德格娜，父母也都是导演。2012年，她与杜粮联合执导的电影入围第29届中国电影金鸡奖导演处女作奖。2015年的《告别》是以导演父亲塞夫患癌后的人生最后阶段为背景拍摄，她凭此片拿下第九届FIRST青年电影展最佳剧情长片奖，并获得第一届柏林华语电影节最佳青年导演奖；同年她也被提名第九届FIRST青年电影展最佳导演奖。最近的作品是2024年执导的短片《额吉河》，之后暂无新作公布。

久美成列与德格娜各有选题偏重，但主要获奖作品题材偏冷门，奖项也集中在艺术片领域，因此在主流商业市场知名度不算高。

刘雨霖也属于这类不扎眼的“x二代”，但她身上又多了一层话题——父亲不是导演，是作家刘震云。2014年，刘雨霖凭微电影《门神》获得第41届美国学生奥斯卡奖最佳叙事片奖。两年后，她的长片处女作《一句顶一万句》上映，片子最终入围釜山、开罗两大电影节，也让她拿到导演协会年度青年导演的提名。

和朱青阳一样，刘雨霖也借过长辈的光。虽然后续作品票房不算炸，但路走得相对稳。

不过，无论个人风格和执导水平如何，像朱青阳、久美成列、德格娜这样的导二代，很少成为媒体和舆论的靶子，作品话题也多在小圈子里打转。

一般认为，这类导二代不太挤占资源，所以还算安全。

02市场与沉淀

2023年11月1日，电影《拯救嫌疑人》上映，最终拿下5.69亿票房，但口碑一路走低，豆瓣评分仅5.8。除了张小斐演的“妈妈”确实赚了一波眼泪，导演张末也招来不少议论。

2023年电影市场本已显出疲态，张末的《拯救嫌疑人》和父亲张艺谋的《满江红》票房都不错，却双双被网络舆论集火。也是从这一年开始，网络戾气裹着各式理由，全方位、无死角地对文艺作品开炮，但在2022年春节时，张艺谋、张末联合执导的《狙击手》尚未获此“荣幸”。因此有观点认为，从2022年底开始，网络舆情的风向变了，对文艺作品的评论常常超出作品本身，这一点，对包括导二代在内的创作者而言，都变得越来越敏感。

但对所有导二代来说，首先要解决的，倒不是诡谲的网络舆论和未知的雷点，而是如何摆脱“XX导演之子/女”的标签。这标签对他们而言，通常不是个好头衔。

2023年，电影《我本是高山》未映先“热”，导演郑大圣被推到风口浪尖。有网民直斥“不可原谅”之余，还顺带把他母亲黄蜀芹导演的旧作也翻了出来，对其中表露的立意逐帧解读。

不过到了2025年，上面提到的导二代们大概能稍微宽宽心——如今这阵仗，连《哪吒2》都躲不过。“庸俗、套路”之类的骂声不绝于耳，明眼人基本摸出了规律：票房越高，骂声越响。而且骂的人里，至少一半可能根本没看过片。

或许可以这样说，包括导二代在内的所有文艺工作者，眼下都面对着一个撕裂的文化语境：小心翼翼。和父母那辈的“当年”比，艺术沉淀不够确实是短板；面对新时代五花八门的文化产品（游戏、短剧）和代沟越来越深的年轻人，导二代要补的课还有很多。

03

发展与调整

导二代们如今也成了国产影视剧的重要参与者。2026年1月，张末执导、张小斐和于适等主演的女性复仇犯罪悬疑剧《猎影者》正式官宣阵容，预计在优酷播出。她算是这群人里离主流市场最近的一位。

其实内地最有名的“导二代”，还是陈凯歌。拍《霸王别姬》时，他父亲陈怀皑就担任艺术指导，在戏曲美术方面给过不少专业建议。这片子不仅成了陈凯歌的终身名片，也让他在当时算大胆的题材突破，成了几十年来不断被提起的话题。

站在今天回头看，比起父亲陈怀皑，陈凯歌的叙事早就有了鲜明的个人风格。和他那些后辈一样，当年他也没有“制造爆款”的商业意识，更多是想“拍一部自己想要的作品”。对内地导演来说，这恰恰是20世纪90年代作品百花齐放、屡出经典的原因。

但时代变了，变得很彻底。

现在的导二代，需要更深入地理解信息传递方式、婚恋观、阶层流动、民族史观、表达语境……这些都在变。

以2025年电影市场（春节档和暑期档）为例，陈思诚、大鹏、於水、申奥、饺子等导演的作品，都因为一些意想不到的原因在市场里杀出了路。他们中有人甚至不是科班出身，奠定个人品牌的过程，也比大多数导二代要坎坷得多。

对照之下，导二代要面对的第二个问题就浮出来了：“如何在大众面前重塑个人品牌？”

除了张末，前面提到的几位导二代，无论选材还是表达，都算不上主流观众的首选。这让他们常常遇冷——尤其口碑票房都不如意时，和父母辈的落差就更扎眼。业内的肯定，并不能保证他们在市场里拿到好成绩。

认清这一点很重要，因为它关系到导二代们以后怎么找到“自我”。如果视野过于狭窄，无论资源如何加成，都要考虑到其最终的人文归属，即观众是否有同感。

今天导二代们身处的环境，远比上一代更难预见。但观众不会感同身受，也不会在意他们的身份认同或身份焦虑。观众只在乎一件事：

拍得好不好。

而这个“好”，也是最难定义的。

执行主编:罗馨竹