微短剧行业如何超越“短平快”

来源：滚动播报

（来源：上观新闻）

当下微短剧这一新兴文化产品正以不可阻挡之势席卷网络空间。据统计，2024年中国微短剧市场规模突破500亿元大关，首次超越传统电影票房规模，成为文化视听产业中极具活力的增长极。凭借海量的产出和精准的碎片化娱乐定位，微短剧成功俘获了亿万观众的注意力。然而，在产业规模快速扩张的光鲜背后，剧本创作环节却成为制约行业发展的关键短板。如何以优质剧本带动行业良性发展，实现商业价值与文化价值的统一，成为微短剧行业亟待破解的时代命题。

微短剧剧本创作面临多重困境

微短剧的爆发式增长并非偶然，而是互联网传播技术革新、文化市场需求与文化产业升级共同作用的结果。移动互联网普及降低了内容传播的门槛，短视频平台的流量红利催生了微短剧迅猛生长，使产品能够快速触达海量用户。从内容特性来看，微短剧作为典型的文化快消品，区别于传统影视作品的创作逻辑，其叙事节奏紧凑，要求在极短时间迅速建立人物关系、制造核心冲突、展示情感爆点，精准捕捉观众的“爽点”与“痛点”。目前市场上微短剧的叙事模式呈现出鲜明的类型化特征，男性向（男频）作品多聚焦穿越历史获得上帝视角、草根逆袭纵横天下、修仙升级突破桎梏等题材，满足观众对权力、成就与冒险的想象；女性向（女频）作品则以权贵宅斗复仇、都市男女甜宠热恋、神医妙手济世等题材为主，契合女性对情感慰藉、公平正义与美好生活的追求。这种高度类型化的创作模式在初期帮助微短剧快速打开市场，但也为后续同质化的发展困境埋下隐患。

剧本作为内容创作的核心，其质量直接决定了微短剧的生命力与传播力。然而当前微短剧剧本创作却面临着多重困境，严重制约了行业健康发展。从剧本来源来看，当前市场上的微短剧剧本主要依赖三大渠道：网络小说改编、成熟短剧二次改编以及编剧个人原创。网络小说改编凭借成熟的IP基础和自带的粉丝流量，成为许多投资方的首选，但部分改编作品缺乏对原作的深度挖掘，在影视化转化方面缺乏细节设计，简单照搬网文情节，导致内容悬浮、逻辑断裂。成熟短剧二次改编则存在过度消费爆款IP的问题，同一剧本被改编为男版、女版、青春版、中老年版等多个版本，情节换汤不换药，严重稀释了原有的内容价值。原创剧本由于创作周期长、市场风险高，在当前追求快速变现的行业生态中往往处于劣势，优质原创作品供给严重不足。

编剧队伍的良莠不齐是导致剧本质量堪忧的另一重要原因。当前微短剧编剧群体构成复杂，既包括少量具备专业影视创作背景的资深编剧，更多的则是转型而来的网文作者和兼职写手。专业编剧凭借系统的创作训练和丰富的行业经验，能够较好地把握情节叙事与人物塑造，但在适应微短剧的创作逻辑方面需要一定磨合；网文作者熟悉网络受众偏好，擅长制造冲突爆点，但往往缺乏影视化叙事经验，作品容易出现结构松散、逻辑漏洞等问题；大量兼职写手则多为追逐市场热点仓促入局，缺乏足够的创作经验积累，其作品往往是对爆款桥段的简单拼凑。这种多元化的创作队伍构成导致剧本质量呈现两极分化，整体水平难以得到保障。

在产业生态中，编剧的弱势地位进一步加剧了剧本创作的困境。当前微短剧剧本市场呈现典型的买方市场特征，编剧话语权严重缺失，基本依附于投资方。投资方为追求短期商业利益，往往以市场为唯一导向，通过招标方式向编剧提出内容需求，形成了“点题式”的剧本生产模式。这种模式下，投资方往往要求编剧紧跟市场热点，“赘婿”“虐恋”“穿越”等题材一旦走红，便会引发大量跟风创作，导致故事桥段严重雷同，例如“穿越回80年代”这一设定曾在短期内成为市场热点，众多作品扎堆拍摄，内容多为利用现代知识获取财富、弥补人生遗憾等套路化情节，缺乏创新表达，最终导致观众审美疲劳，市场快速降温。在这种创作环境下，编剧的创作自主性被严重压缩，难以进行深度的艺术探索与创新表达，只能被动迎合市场需求，陷入“什么火就拍什么”的恶性循环。

剧本创作的短板不仅导致微短剧内容质量参差不齐，更引发了一系列行业乱象，对短剧文化生态造成了负面影响。大量缺乏创意、逻辑混乱的作品充斥市场，许多短剧为追求快速上线，仓促收尾甚至烂尾，不仅浪费了宝贵的社会资源，也损害了观众的观看体验，使得微短剧整体被贴上“粗制滥造”的标签。更值得警惕的是，部分投资方为博取流量，忽视文化责任，在剧本中植入违背公序良俗、宣扬拜金主义、暴力复仇等不良内容，毒化了社会文化环境。同时，由于内容缺乏深度与独特性，微短剧普遍缺乏长尾效应，大多数作品上线后短暂传播便销声匿迹，成为一次性消费品，难以形成经典IP，制约了行业的可持续发展。随着人工智能技术在编剧领域的深度介入，若缺乏正确引导，模式化、同质化的创作问题可能会进一步加剧，对微短剧行业的创新活力造成更大冲击。

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构建全链条、多层次的保障体系

破解微短剧剧本创作的困境，推动行业高质量发展，需要政府、行业、创作者等多方协同发力，构建全链条、多层次的保障体系。首先，要强化编剧的主体地位，保障编剧的合法权益。相关部门应完善知识产权保护法律法规，明确编剧创作中的署名、报酬等核心权益，严厉打击抄袭等侵权行为。行业协会应建立健全编剧权益保障机制，推动制定合理的剧本稿酬标准，确保编剧能够获得与智力劳动相匹配的报偿。投资方应转变创作理念，尊重编剧的创作自主性，给予编剧充分的创作空间，避免过度干预剧本内容，形成良性互动的合作模式。

其次，要拓宽剧本交易渠道，搭建优质剧本孵化平台。应鼓励建立专业化的剧本交易平台，定期举办线上线下相结合的短剧剧本市集、创投大会等活动，为编剧与投资方搭建精准对接的桥梁，促进优质剧本的投拍转化。可以借鉴成熟影视产业的剧本孵化模式，设立剧本创作扶持基金，对具有创新意识、文化内涵丰富的原创剧本给予资金支持和专业指导。同时，要建立剧本评价体系，组织专业评审团队从思想性、艺术性、观赏性等方面对剧本进行评估，引导资本向优质内容倾斜，改变当前“唯流量论”的市场导向。

再次，要加强编剧队伍建设，提升行业整体创作水平。应建立常态化的编剧培训机制，整合高校影视专业、行业协会、资深编剧等优质资源，开设剧本创作、影视化改编等方面专业课程，为网文作者、兼职写手等提供系统专业的训练。鼓励专业影视编剧参与微短剧创作，带动行业创作水平提升，促进专业创作理念与网络传播方式的融合。同时，要营造良好的创作氛围，鼓励编剧深入生活、扎根人民，挖掘时代主题，打造具有现实温度、情感厚度和思想深度的作品。

最后，要强化行业监管与引导，净化市场生态。相关监管部门应建立健全微短剧内容审核机制，明确内容创作底线，严厉打击违背公序良俗内容的作品上线传播。行业协会应制定微短剧行业自律公约，引导文化企业自觉承担社会责任，坚守内容为王、品质至上的创作理念，杜绝跟风炒作、粗制滥造等不良现象。可以建立微短剧精品库，对思想精深、艺术精湛、制作精良的优秀作品进行宣传推广，引导行业向高质量发展转型。同时，要加强对人工智能技术在编剧中应用的规范引导，鼓励利用AI技术辅助剧本创作，但坚决抵制AI技术的滥用，保障内容创作的独特性与创新性。

微短剧作为互联网时代新大众文艺发展的重要领域，不仅承载着满足人民群众多样化精神文化需求的重要使命，更肩负着传播主流价值观、弘扬中华优秀传统文化的时代责任。剧本是微短剧的灵魂，只有创作出大量优质剧本，才能推动微短剧行业可持续健康发展。未来，随着创作环境的不断优化、编剧队伍的日益成熟、优质内容的持续涌现，微短剧有望打破“粗制滥造”的刻板印象，涌现出更多兼具市场价值与文化内涵的精品力作，向社会传递温暖与力量，为新时代文化建设注入新的活力。

（作者为北京市社会科学院文化研究所副所长、研究员，北京市文艺学会会长）

原标题：《微短剧行业如何超越“短平快”》

栏目主编：杨逸淇 文字编辑：陈瑜

来源：作者：黄仲山