一群山东人，扶持了一个老外搞人情世故

这个世界出BUG了

外籍网红在短视频的发展，大概可以分为两阶段。1.0阶段，是套路化的单向输出，如伏拉夫的“我爱中国式”宣传，靠“舔”就能飞快涨粉；2.0阶段，外国人开始深度体验中国文化，不再流于表面尬吹，有思考，也有讽刺。我们找到了有代表性的一位——抖音网红“有个同事叫亚当”，他花了三年时间就干到了百万粉，通过聊天发现，这些老外网红，又抓住了新的流量密码。

在短视频的世界里，第一批靠“我爱中国”火起来的外国人，已经被淘汰了，观众们已经厌倦了这些来中国靠讨好型表演“恰饭”的外国人。

那么，2.0的外国人网红，在中国的短视频宇宙中，靠什么生存？答案是，像一个中国人。

以前很多外国人网红，甚至都没在中国生活过，就是MCN公司找过来，硬性包装出来的，简单粗暴，会说几句舔狗的话就可以，但是如今的市场，更需要的是，真实，真正在中国生活过，明白更深层次的社会逻辑的外国人。

因此，我们找到了一个典型案例，一个山东人组成的中国运营团队。

他们扶持了一个在中国生活了十多年的澳大利亚人“亚当”，深谙孔孟之道的山东人，把中国人的生活规则，植入到了这个澳大利亚人的视频里，形成了巨大的反差，让很多观众觉得，这个老外，怎么比我还懂中国？于是，在评论区里，挤满了共鸣的年轻人。

背后的山东运营团队懂，而亚当自己，也能理解，中西真正合璧，国外网红的流量逻辑，正在从夸中国到懂中国。

洋人不想再出“洋相”了

提到外国网红，伏拉夫是一个绕不开的名字。

那个眼睛瞪得滚圆、情绪永远高涨的俄罗斯小伙。他的视频里塞满了“我爱中国”的赞叹，语气像是真的，但因为喊了太多次，越看越让网友觉得虚伪。

他开了一个全新的短视频赛道，让一帮外国人吃上了“爱国饭”，这类内容像病毒一样传播，为他积攒了超过1200万粉丝和近两亿点赞。

但这种简单粗暴的创作模式，也带来了严重的后遗症：内容同质化泛滥，以及外国网红在网络上的风评被害。

“大概在2020年那会儿，我随便点开短视频，只要是外国人，他评论区里总少不了‘财富密码’之类的嘲笑。”说这话的，是今年43岁的澳大利亚人亚当（Adam）。

和伏拉夫不同，亚当在中国已经扎扎实实地生活了15年，不仅拿到了“中国绿卡”，还在山东烟台安了家，娶了本地媳妇，是两个孩子的父亲。

在中国生活了十多年，亚当对中国文化的体会远比镜头前复杂。他读过《红楼梦》，私下聊起天来，他觉得伏拉夫式的表演，很像书里的刘姥姥——“故意装出没见过世面的样子，看见路边的垃圾桶都能夸几句。”

“他虽然能给一些人提供情绪价值，但不真实，”亚当说，“而且挺丢人的。”

把对中国的喜欢变成一种赚钱方式，亚当对此深恶痛绝。因为在他看来，喜欢中国就是纯粹的喜欢，并且这种喜欢无法用他所掌握的中文来完全表达。

他不想出这种“洋相”，于是走了一条完全不同的路。在他90%的视频里，自己都在扮演一个初来乍到的外国打工仔，在中国文化和人情世故面前，从“第一年”到“第三年”，表现不同，逐步“进阶”，也愈发老练。

这条赛道的反馈是奇特的。在他的评论区，常能看到这样的留言：我竟然在跟一个老外学习中国的核心技术；一个外国人，不远万里来到中国，掌握了我这个中国打工人都做不到的职业素养。

亚当现在还记得，自己发布的第二条视频就爆了，200多万浏览，7万多人点赞，视频的内容是他吐槽“调休”。

“为什么过完春节后的周末还要上班？”视频里，高鼻梁、深眼窝的亚当，眉毛拧成了麻花，整张脸痛苦地揪在一起，而同事掰着手指给他算：七天长假，头尾本就是周末，节后还得补班，里外里其实只放了三天。

最后他憋出一句打工人深有感触的吐槽：“干脆别放了呗！”

这条视频只有30秒，但信息密度非常高，讲清了“调休”逻辑，并且让亚当这个外国人当“嘴替”，也让观众的情绪得到了宣泄。

当网红有一条粗浅逻辑，一旦视频出了一条爆款，就可以复制成功的经验，从而打造更多爆款。

通过这一条视频，亚当他们也确定了账号要走的风格：外国人面对中国的文化冲突，先后展现困惑、适应，最后甚至比中国人还要“深谙此道”。

谁在给外国人支招？

亚当的账号在去年突破百万粉丝，从2022年底发布第一条视频，这个过程走了三年。但支撑起这个“地道老外”人设的，并非他一人，甚至可以说，他连主力都不是。

亚当背后，是两个中国人组成的小团队，账号由他们共同孵化。彼此分工有序，亚当只负责出镜，而真正策划内容、制造这些文化冲突的，其实是坐在镜头后的两个中国人。

编导小马是亚当账号的灵魂核心，甚至可以说，亚当在网上呈现的所有幽默、有趣，其实都来自于这个中国小伙的脚本。

而作为团队成员之一的商务负责人小赵，也经常出现在镜头里，扮演亚当的同事或老板。

“那会儿我刚创业失败，我朋友、也是抖音大网红的‘铁兜’招呼我，问我要不要一起做个号。”小赵回忆道。基于对平台多年的观察，他认定“外国人”这个标签自带流量，便想到了几年前滑雪时认识的亚当。

“我们干这行，看人基本有个预判，他是不是吃网红这碗饭的，我们看得出来。”在小赵眼里，亚当形象好、气质稳重，最重要的，是他有表演的爱好与天赋。

亚当在2022年以前没做过自媒体，但他在中国的15年里，大部分空余时间都在跑剧组，面对镜头的自信与张力，是浑然天成的。

人选对了，策略更是从一开始就极其清晰。

策略一，是开辟一个新赛道。“我们真没找过对标账号，”小赵坦言，“当时抖音没人做‘老外体验人情世故’，所以我们是首创。”

他们的底气，源于团队成员对本土文化入木三分的理解。“我们都是山东的，礼仪之邦嘛，人情世故、酒桌文化这些更浓厚一些。我们好多段子，都来源于自己的生活。”

策略二，是坚持把当抖音当主阵地。在合作拍短视频前，他们所处的行业都跟短视频相关，对流量逻辑和平台规则都深入研究过。

“我们分析研判过，抖音的流量和用户质量比较适合我们，快手也有很多老外网红，为什么不去那？因为我们自己定位是做内容的，那边太下沉了。”

事实证明他们是对的，小赵告诉我，他们从去年开始，粉丝量暴涨，“去年我们直接从50万干到了一百万，肯定跟平台推流有关，他们扶持优质流量和差异化内容。”

小赵看过账号后台的粉丝画像，现实男性偏多，大多来自一二线城市，而且学历普遍不低。

策略三，是他们实行编导中心制。“你看我们有好多几十万赞的爆款，其实制作流程特简单。”小赵笑着说。

团队一直以来，内容上都是编导拍板。“有好的点子虽然我们也会一起商量，但最终脚本以编导为主，由他来决定如何呈现。一周聚一两次，半天就能拍好几条。”如此保证了内容创作的高效与统一。

在他们的精密协同下，镜头内外形成了有趣的反差。

镜头前，亚当是那个永远在学习的“洋学徒”，应付着一个个中国式难题，从笨拙到精通。

镜头外，这场表演戛然而止。“他来中国都15年了，待人接物其实跟本地人没有任何区别，”小赵坦言。

从“洋学徒”到“洋老师”

随着亚当账号的爆火，原本在视频里扮演“洋学徒”的亚当，在粉丝眼中，逐渐变成了“洋老师”。

小赵给我讲了一件真事。有一次亚当在线下逛街，被一个东北粉丝认了出来，对方一见面就热情地喊他“亚当老师”。

这位粉丝说，自己性格腼腆，一到人多的场合就尴尬，尤其不知道怎么跟领导交流。网上那些教人情世故的视频，总感觉太生硬看不进去，只有亚当的内容，看着有意思，还真能学到点东西。

这种“无心插柳”的教学效果，让团队意识到，他们无意触及了一个巨大的市场痛点：很多人，不管是年轻还是年纪大的，在社交场合并不会说话，也看不懂别人肢体语言的“暗号”。

用当下流行的词，这叫“社交失语症”。

为什么我们自己拍不好、也无意识去学的东西，一个外国人演着演着就把我们“教”会了？

小赵曾经想过这个问题，即他们的成功，到底是运气还是实力？

“亚当去给领导点烟敬酒，其实动作是相当夸张和滑稽的，很多人爱看。”小赵说，“为啥他们乐啊？肯定自己或身边就有这样的人，但他们不觉得在照镜子，而是当戏看。”

问题的关键，还是在于亚当的“局外人”身份。

只有一个毫无文化背景的外国人，才能用这种“破冰”的方式，将我们文化里那些含蓄的、羞于摆在台面上的规则，变成了一段可以公开讨论和学习的乐子。

编导小马受到启发，也在去年底，顺势开发出一种新的视频风格——“让亚当读粉丝评论，现场演绎式教学”。

有粉丝在评论问亚当：“领导给自己转钱转多了，应该怎么办？”

亚当和小赵配合，演示了自己的做法：把多出来的钱买成饮料，以老板的名义分发给所有同事，同时自己再另外掏了一笔钱，给领导买了盒好茶叶。

还有粉丝问：“不小心跟领导戴了同一款表怎么办？”亚当告诉他，话术很重要：

“领导，这叫‘表’杆学习，您的品味特别好，值得我学习。”并且还要学会“正话反听”，如果领导嘴上说“没事”，你就该默默摘下手表，再也不戴了。

新的视频风格一炮而红，直接让账号进入了一个更深的内容打造阶段：互动性更强，粉丝粘性更高，同时亚当的人设也更加立体。

“我们账号已经拍了三年了，不能让他一直装新人。”小赵告诉我，他们也在谨慎尝试不同的风格。

对他们团队来说，粉丝是衣食父母，虚拟世界的“亚当”自有生命轨迹，他必须成长——总得让父母看见孩子的长进。

在中国当网红，没有“政治正确”

在亚当的评论区，一条高赞评论如此调侃：“亚当书记，可能是唯一火了却没有上央视的外国人。”

底下有句回复很有意思：“因为他拍的，全是咱们的文化糟粕。”

将他们的内容简单归为“糟粕教学”，小赵觉得完全会错了意。他们团队的本意，并非要鼓励大家钻营，而是想借“老外”这面镜子，将我们习以为常、甚至略带荒诞的现象，戏剧化地呈现出来。

亚当的很多视频里，很容易就能从他讨好“领导”的夸张表演中，品出一分讽刺。

亚当告诉我，从自己的体验看，国内的媒体环境更开放和包容，这种创作空间的“弹性”，其实更适合他们老外发展。

“在国外你上网，很多时候都是祸从口出，但感觉国内网友开得起玩笑。”亚当笑着说。

有一个经典的国外短剧桥段：一帮不同肤色，不同信仰的人聚在一起准备拍照。

摄影师约定大家一起喊“cheese”，一个女生说：“我是素食主义者。”（cheese也有“奶酪”的含义。）

那就把口号换成“豆腐”吧，一个健身爱好者反对，他觉得豆腐会影响睾酮水平。

于是干脆不喊口号了，咱们直接倒数“三二一”吧，一个人怼他：“你是不是针对‘失读症’（患者没法正常诵读、模仿发音）人群？”

段子进入现实，这种创作上的“束缚感”，亚当在中国却很少体会到。

“只要你不碰红线，遵守法律和道德，这里的创作氛围其实非常好。”亚当坦言。在抖音上，他收到的最“恶毒”的攻击，是有人质疑他是“犹太人”，或是嘲讽他“又接广告了”。

这些更像是玩梗，而非上纲上线的“文化审判”。

这种独特的舆论环境，给了亚当团队一个绝佳的创作空间：他们可以安全地去讽刺和解构本土文化中的某些现象，而不用担心被轻易“取消”。

亚当最火的一条视频有将近50万点赞，内容是讲述自己来中国的“第三年”，终于学会了茶道文化。视频里，他戴着白手套盘核桃，会叩手礼，温壶、冲泡等繁琐流程更不在话下。

团队最初的动机很单纯：做一个直观的文化对比。“外国人喝咖啡，插上管就能喝，但中国人喝茶，有一套完整仪式。这不一定是坏事。”小赵解释。

他们并非想评判高下，同一套东西放在一个老外身上，反而更能让自己人看清：我们这套文化，它的魅力和复杂性到底在哪儿？

这一切的核心，都绕不开那四个字：人情世故。

这个词，如今时常被简化为“钻营”与“糟粕”，但我却觉得它很温暖，是一种为人的圆融。

从冯梦龙《醒世恒言》那句“可惜你满腹文章，看不出人情世故。”，到鲁迅眼中“‘深于世故’也不是什么好话”，这一词本就复杂，并不是非黑即白。

亚当的成功，恰恰在于他触及了这个微妙的平衡点。

一个老外想在中国靠拍“人情世故”成名，首先要懂的，是流量世界里更高阶的“人情世故”。

那便是，最有效的文化传播，从来不是刻意的符号堆砌，而是让真实的日常被看见，让共通的情感被理解。