中影年年张月新：AI+数字IP解码品牌增长新路径

2026年2月4日，由北京市商务局指导，极新、北京电子商务协会主办，北京AI原点社区、原点学堂协办的“2026智造新IP：AI驱动品牌增长新周期”峰会暨北京电子商务协会第五届第三次会员代表大会在北京市海淀区AI原点社区东升大厦原点学堂成功举办，旨在深入探讨生成式AI为品牌IP建设、品牌营销和增长领域带来的深刻变革。

活动分为北京电子商务协会第五届第三次会员代表大会与“2026智造新IP：AI驱动品牌增长新周期”峰会两大部分，与会嘉宾从不同维度分享了对AI重塑品牌IP价值的真知灼见，呈现了一场思想与实践交融的行业盛宴。

AI-NEW MALT新麦芽创始人/中影年年生态运营负责人张月新女士在会上做了题为《AI+数字IP解码品牌增长新路径》的演讲。作为动漫与数字IP领域的资深从业者，张月新女士结合中影年年14年的行业积淀，从IP定义、技术应用到生态落地，为现场观众带来了前沿洞察与实战经验。

AI-NEW MALT新麦芽创始人/中影年年生态运营负责人 张月新

张月新重点提到以下几点：

• “IP有三个核心能力，它可以有三大跨越，第一个可以跨越我们的时间，第二个可以跨越媒介，第三个跨越是跨越国界。”
• “数字IP的来临，更多的是用户的共创的生态体系。”
• “我们以数字IP为核心，以AI技术为引擎，去构建我们整个的参与式的生态的品牌的体系。”

以下内容为嘉宾分享实录，经极新整理，希望能给大家带来收获。

01

IP如何成为品牌增长的稳定器

近年来，打造IP已成为各行各业的热门话题。在当前的商业环境中，如果企业在品牌建设和营销推广中不讨论IP，往往会被认为落后于时代发展。今天，我将代表中影年年，结合中影年年14年来在动漫IP领域的深耕经验，与大家分享在数字时代如何通过AI+IP打造品牌增长新引擎。

首先，我们需要明确IP的双重属性。第一个层面是从法律意义上的知识产权，一本书的版权、一部电影的著作权、一个角色的商标，意味着谁拥有它，谁控制它的使用权，并且长期获得收益。例如《哈利·波特》从书籍到电影的开发，或者中影年年的《少年歌行》从动漫到真人剧的改编，这些都属于IP知识产权的范畴。

然而，在商业层面，IP的含义要丰富得多。它不只是受法律保护的版权内容，更是一个能反复被大家记住、反复使用，甚至能带来强烈情绪共鸣的符号和故事。简单来说，IP 是一种文化资产，它能超越作品本身，变成被人喜欢、被人认可的生活符号。IP 从来不是单纯的产品，也不是孤立的营销工具，而是一种能持续延展、唤起情感共鸣的文化符号。一个成功的IP能够引发用户的情感共鸣，建立深层次的情感连接，最终实现价值认同。

我们认为，优质IP具备三大核心跨越能力。第一是时间跨越能力。以米老鼠、孙悟空等经典IP为例，它们能够穿越时代界限，在不同代际人群中延续情感记忆。米老鼠从1928年诞生至今，依然活跃在各大平台，这正是时间跨越能力的体现。

第二是媒介跨越能力。一个成功的IP可以从原始媒介延伸到多种表现形式。例如，《三体》从小说发展到动漫、电视剧、电影等多种媒介形式，实现了内容价值的最大化。中影年年的《少年歌行》也从动漫扩展到真人剧、游戏等多种形态，充分展现了IP的媒介跨越能力。

第三是国界跨越能力。优秀的IP能够突破地域限制，在全球范围内传播共同的世界观和价值观。无论是西方的《哈利·波特》还是东方的《孙悟空》，都在全球范围内获得了认可，这说明真正的好IP具有文化穿透力。

一个成功的 IP，能让用户从“知道品牌” 变成 “热爱符号”，从 “购买产品” 变成 “认同理念”。就像《少年歌行》与爷爷不泡茶的联名合作，

以我们正在推进的"少年歌行"与"爷爷不泡茶"的联名合作为例，正是通过 IP 的情感内核，让品牌从单纯的商品销售，延伸为“少年意气” 的情感表达，实现了角色→故事→商品→体验→链接→销售的完整闭环。

总体而言，IP是人类用商业方式保存情感的重要载体，是一个可以持续运营的生态世界。随着数字时代的到来，IP的创作和运营模式正在发生深刻变革。传统IP运营模式由于采用单向授权形式，用户只能被动接收内容，已经难以适应新时代的需求。而数字IP则构建了用户共创的生态体系，这是本质性的变革，也是未来IP发展的必然趋势。

02

流量失效后，如何用AI激活用户共创

数字IP时代的到来，正在深刻改变传统的内容创作和运营模式。以中影年年的《少年歌行》为例，我们可以观察到粉丝们积极参与互动，不仅讨论剧情发展、角色命运，还自发创作同人作品，这种深度参与使得IP与用户的关系更加紧密。这种现象表明，数字IP已经实现了从单向传播到双向互动的根本性转变，用户不再只是内容的消费者，更是内容的参与者和共创者。

基于这一认知，我们提出：在数字时代，企业应当以数字IP为核心，以AI技术为引擎，构建参与式的品牌生态体系，这样才能实现终端销售的指数级增长。这一判断源于我们与各行业企业的深入交流。我们发现，通过共创的方式能够在数字IP时代帮助品牌和用户建立更良好的共生关系，从而形成持续增长的动力。

在实践层面，我们主要通过三种方式构建用户共创体系。首先是举办AI创作大赛。我们已经在去年12月27日于朝阳区成功启动了AI动画短片大赛，主要面向北京电影学院等高校的毕业生。今年我们还计划在昌平区启动面向中小学生的文艺文创大赛，这些赛事旨在激发创作者的想象力，特别是挖掘青少年群体的创作潜力。我们发现，年轻人的想象力往往超出成人预期，通过AI工具，他们能够创造出令人惊叹的作品。

其次是提供定制化动漫短剧服务。在传统营销效果日渐式微的背景下，我们突破传统硬广模式，通过动漫短剧的艺术形式传递品牌精神内核。例如，我们为某新消费品牌定制的系列短剧，通过生动的故事情节和角色塑造，将品牌理念自然融入内容中，与消费者建立情感共鸣。这种内容形式不仅更易被消费者接受，还能在社交媒体上引发自发传播。

第三是打造专属IP生态。中影年年依托14年的行业积淀，积累了包括角色库、场景库、故事库在内的丰富创作数据，这些数据在AI时代具有重要价值。我们自主研发的"年轮"创作平台,是第一个推出无线画布创作方式，整合了全球顶尖模型。有Sora、Nanobanana、Vidu、Seedance、Wan2.6等多种主流AI模型，为创作者提供从创意生成到成品输出的一站式创作体验。这个平台已经实现了千万套素材的标准化管理，并参与制定了动漫领域的多项行业标准。

作为朝阳区AIGC视频共性智能体平台的运营方，我们已经布局了五大业务管线，包括AI漫剧、短视频营销、虚拟交互等前沿领域。目前，AI技术在短视频和动漫领域已经实现规模化落地，为内容产业带来革命性变化。虽然在电影级的应用仍在持续迭代中，但我们与博纳影业等业内顶尖公司的合作表明，AI技术在影视领域的应用前景广阔。

03

AI如何为每个品牌装上IP化内容生产的“超级引擎”

在数字IP的打造过程中，我们重点关注三个维度：内容侧的人格设定与叙事体系、形态侧的多模态表达，以及生态侧的价值实现。需要强调的是，尽管AI技术极大提升了内容生产效率，但优秀的故事内核和人格设定仍然是IP成功的基石。中影年年凭借《少年歌行》等项目的成功，验证了我们在内容创作方面的专业能力。目前，《少年歌行》已经开发到第四季，从动漫剧扩展到真人剧，今年还将启动电影项目，全网核心粉丝基础已达7000多万。

具体到技术应用，AI已在多个环节展现出强大能力。在海报设计方面，通过精准的提示词工程，可以快速生成符合商业要求的创意素材。去年我在筹备艺术科技展时，海报设计还是个大痛点，优秀设计师难以准确理解需求，AI生成的效果也不理想。但现在，通过我们年轮平台的优化，只需输入精准的提示词，就能一次性生成符合要求的产品概念海报，抽卡率大幅降低。

在商业摄影领域，AI能够模拟各种拍摄场景，为品牌方节省大量外拍成本。我们有个合作伙伴原本每年需要投入数百万甚至上千万元的拍摄费用，现在通过AI技术，不仅可以快速生成产品在不同场景下的宣传图，还能根据需求随时更换模特、调整布景，大大提升了工作效率。

在视频制作方面，AI支持从静态图像到动态内容的快速生成。例如，我们为某香水品牌制作的推广视频，只需要提供产品照片，AI就能生成在沙漠、海滩等不同场景的短视频内容，整个过程只需几秒钟。这种效率的提升，使得品牌方能够以更低的成本产出更多的营销素材。

这些技术创新最终都要服务于商业价值的实现。我们通过年轮平台构建了完整的数字IP生态，连接内容需求方、供给方和技术提供方。近期我们与中国编制协会达成战略合作，将上万部剧本IP导入平台，为内容创作提供丰富的素材库。这种开放协作的模式，正是数字IP生态价值的集中体现。

对品牌方而言，数字IP与AI技术的深度融合，意味着更低的试错成本、更高的创作效率和更强的用户连接能力。我们相信，这种创新模式将为品牌增长开辟全新路径，帮助企业在数字时代构建可持续的竞争优势。

以上就是我今天分享的内容，期待后续与大家进一步交流。