看了马年网络春晚后，观众的差评一片，理由：烂梗俗套、表演生硬

作品声明：内容取材于网络

阅读此文之前，麻烦您点击一下“关注”，既方便您进行讨论和分享，又能给您带来不一样的参与感，创作不易，感谢您的支持。

昨晚的总台网络春晚大家都看了吗？

不看也不要紧，今天一早一个网络春晚尴尬的话题立刻冲上微博热搜榜单。

所谓隔行如隔山，跨行演出得找对门道，这句话在这台晚会上体现得淋漓尽致。

先来看观众的不满集中在三个方面，而过时网梗的大量使用是最让观众难以接受的一点。

2018年的神曲《燃烧我的卡路里》被搬上舞台，旋律和舞蹈都没有任何创新，还是八年前的老样子，和 2026 年的舞台显得格格不入。

除了这首老歌，语言类节目里还频繁出现 “科目三”“显眼包” 这些早就被观众抛弃的网络热词，这些梗在社交平台上已经流行了很久，让观众觉得毫无新意。

可见如今的晚会语言类节目完全就是网络烂梗的回收站，听着那些生硬的台词，尴尬得能用脚趾抠出三室一厅。

而且再看《超时空客栈》的剧本创作周期很短，仓促的创作让剧本的逻辑和台词都显得很粗糙，很多情节的衔接非常生硬，演员演起来也很别扭。

晚会邀请了大量短剧男主和喜剧喜人登台，这也是观众吐槽的重点之一。

柯淳作为短剧顶流，在竖屏的短剧里凭借霸总的形象收获了很多粉丝，但是登上央视的大舞台后，他还是没能跳出短剧的表演模式。

他穿着一身笔挺的西装登台，全程都端着霸总的架子，肢体动作僵硬，连微笑都显得很刻意，和舞台的轻松氛围格格不入。

陈添祥同样是短剧演员，他被安排了唱跳的环节，穿着西装的他动作幅度很小，每一个舞蹈动作都做得很拘谨，眼神也不敢和镜头对视，能明显看出来他的紧张和不适。

姚冠宇和张翅的表现也不尽如人意，两个人在舞台上的配合毫无默契，唱跳的节奏完全不一致，让整个舞台显得杂乱无章。

这些短剧演员在竖屏的短剧里有自己的表演节奏，但是到了横屏的大舞台，没有了镜头的特写和剪辑的加持，他们的表演短板就被无限放大，被观众嘲为 “大型过家家” 也在意料之中。

喜剧喜人的登台本是晚会的一大看点，结果却让观众直呼心疼。

再看备受期待的喜人演员，酷酷的滕被安排饰演《超时空客栈》里的时空信使，这个角色既要参与剧情表演，还要穿插唱歌的环节。

只见他全程攥着话筒，眼神飘忽，唱歌的节奏卡不准，能清晰地看出来他的紧张。

大锁作为喜剧演员，功底本是毋庸置疑的，但是这次他既要主持小剧场的环节，又要演小品，还要配合唱歌，多重的身份让他的状态显得十分疲惫，完全没有了平时的喜剧效果。

李飞和高海宝被安排和赖美云合作《燃烧我的卡路里》，李飞在唱歌的环节全程跑调，舞蹈动作也很生疏，手脚的配合完全不协调。

高海宝在喜剧表演的环节被打乱了原本的节奏，到了唱歌环节更是全程放不开，声音小到几乎被伴奏盖过。

李逗逗作为喜人中的女嘉宾，被安排的戏份很少，在舞台上的存在感极低，她的喜剧特长完全没有被发挥出来。

能看出来，这些喜剧演员被安排在了不适合自己的舞台上，他们的特长无法发挥，最终的表现自然也不尽如人意。

跨界的乱象不仅出现在短剧演员和喜人的身上，晚会里还出现了喜剧演员被迫唱歌、偶像明星硬演小品的情况。

整台晚会里嘉宾的状况频出，但还是有一个节目备受好评。

那就是陈瑶和傅菁合作的《纸砚山河笔墨春秋》，这个古风舞台成了观众心中的白月光。

陈瑶穿着一身素雅的古风服饰，淡蓝色的襦裙搭配简约的发饰，身段柔美，水袖的摆动和舞台的水墨背景完美融合，眼神里的情绪也和舞台的意境高度贴合，一出场就抓住了观众的目光。

傅菁古风扮相精致大气，水墨长裙在舞台上格外亮眼，她的舞蹈动作利落有力，和陈瑶的柔美形成了鲜明的对比。

两个人的配合十分默契，一柔一刚，把笔墨山河的意境展现得淋漓尽致。

有观众评价说：“语言类节目根本没眼看，也就古风美人的舞台能看。”

能看得出来今年网络春晚的翻车，并不是嘉宾的问题，而是节目组在创作和安排上出现了偏差。

节目组想要打造年轻化的舞台，这个初衷是好的，但年轻化不是简单地堆砌网络热词和年轻嘉宾，而是要真正了解年轻观众的喜好。

这台晚会的口碑下滑，也给主流晚会的创作提了个醒，创新不是表面的形式改变，而是从内容到细节的全方位打磨。

央视网络春晚作为连接年轻观众和主流文化的桥梁，一直都在尝试和探索，这次的翻车只是探索路上的一次小失误。

相信这次的口碑反馈，会让节目组看到自己的问题所在。

希望以后央视能够为我们带来更加出色的表演。

信息来源：