2026春晚疑似大换血，小品主力军变更，赵本山当年的狠话终于应验

春晚小品满意度从赵本山时代的95%​ 跌到如今的32%，这场全民笑声危机背后，是艺术创作与教育功能长达十余年的拉锯战。

2026年1月31日傍晚，央视大楼灯火通明。 第三次联排结束后，65岁的蔡明在后台第七次调整手中腹语木偶的位置，沈腾和马丽皱着眉头盯着聚焦人工智能的剧本。 网络世界，人们在刷着同一个名字——已经离开春晚十三年的赵本山。

全球收视率最高的晚会，正在经历小品阵容最彻底的一次换血。 孙涛、郭冬临等“春晚钉子户”集体消失，取代他们的是闫佩伦、李雪琴、徐志胜等从喜剧综艺中走出的新人。

第三次联排的名单显示，往年生肖交替之际必备的“春晚钉子户”集体缺席。

孙涛在春晚舞台上蹲了十几年，一句“我骄傲”翻来覆去说了无数遍。 郭冬临演了几十年怕老婆的角色，套路比他的发际线还稳定。 贾冰和潘斌龙这些中生代演员，也从路透名单上彻底消失。

数据不会骗人。 2025年春晚小品满意度只剩32%，30岁以下年轻群体的满意度更是低到17%。 这数字搁赵本山那会儿，常年稳在95%以上。

落差大到什么程度？ 好比你去饭馆吃饭，以前顿顿是招牌菜，现在端上来的全是预制菜，味道还一模一样。

岳云鹏因“创作压力大，本子没磨好”主动退出。 他连续8年登台，最后坦言“写不出更好的东西”。 7分钟的节目要经历20多轮修改，所有有笑点的讽刺梗全被删减，最后只剩安全却平庸的拼接段子。

最让人没想到的是65岁的蔡明。 这位27次登上春晚舞台的老太太，自打2019年跟潘长江、葛优演完《儿子来了》之后，整整七年没在春晚露过面。

消息一出来，网上瞬间炸了两拨人。 一拨喊“年味回来了”，另一拨直接开骂“求放过”。 反对的人翻出她最后几年的作品——毒舌老太形象越来越用力过猛，2019年那个小品评分从8.2一路掉到5.1。

可这回蔡明干了件谁都没料到的事。 她这次压根没再走毒舌路线，而是带来了一个腹语节目《老物件对话》。 为了练这门手艺，她整整苦练了四年，每天对着镜子练4个小时，吃饭的时候嘴里含着石子找感觉。

联排现场最戳人的那段——她用腹语让木偶稚声稚气地说出“妈，我今年回家过年”，在场工作人员当时就绷不住了，掌声响了足足30秒。

在这场大换血的背后，一个名字反复被提及——赵本山。 2012年，赵本山和春晚的决裂埋下了今日的困局。

当时总导演哈文在小品创作上推行改革，要求节目必须“传递正能量”，反对“单纯搞笑”。 赵本山团队提交的《小偷》《相亲2》等剧本，均因“缺乏教育意义”被拒。

一次筹备会上，赵本山直接反驳：“观众一年到头被老板教育、被媒体教育，大年三十看个春晚还得被教育，谁高兴得起来？ ”

他不是反对小品有内涵，就是坚持“乐”在“教”前。 赵本山的《红高粱模特队》赞美劳动人民，《不差钱》讲述草根追梦，都是“寓教于乐”的典范。 他反感的是生硬说教——教育应该成为笑声的自然衍生品，而非强行植入的口号。

赵本山因身体原因退出，但业内人都知道这是创作理念的彻底决裂。

在这场大换血中，只有两道熟悉的人影让观众稍微放心——沈腾和马丽。 他们已经成了赵本山之后春晚语言类的标志性符号。

今年是他们第十次同台，被网友称作“十全十美”的配置。 联排现场，两人对戏时的包袱让现场工作人员都忍不住憋笑。 他们将表演政法小品《AI合伙人》，聚焦职场人机协作的社会议题。

在排练中，沈腾即兴加入了用文件夹开啤酒的细节，这种生活化的笑料正是近年春晚最缺的。

沈腾和马丽的喜剧之路深受赵本山影响。 2014年两人合作的《扶不扶》成为社会现象级作品，其中“要换别人，撞了我早跑了”的台词，正是赵本山亲自点拨的修改。 这句话直接把老太太人物从坏人拉回了立体的人，让观众看到普通人身上的犹豫自保和善意。

除了老面孔归位和钉子户出局，这次最大的变量是一帮年轻喜剧人集体杀进春晚。

徐志胜、李雪琴、闫佩伦、常远、艾伦……名单上这些名字，随便拎一个出来都是综艺节目里的爆款制造机。 总计五组喜剧新人团队，预计将带来5至6个小品，彻底刷新春晚小品的阵容格局。

导演组的算盘打得很明白——用蔡明留住中老年观众的情怀，用沈马组合守住基本盘，再用年轻喜剧人吸引刷短视频长大的Z世代。 三管齐下，全年龄段通吃。

但现实骨感。 徐志胜2023年上过一回春晚，结果翻了个大车，效果远不如他在综艺里的表现。 脱口秀的节奏跟小品的节奏完全是两码事——脱口秀靠个人独白的密度，小品靠多人互动的化学反应。

闫佩伦那批从《一年一度喜剧大赛》出来的新人面临考验。 据说排练条件艰苦——空调坏了裹着军大衣对词，台词里被塞了一堆“元宇宙”“区块链”之类的网络热梗。

今年春晚在技术上砸了不少钱。 主舞台用30米长的数控矩阵屏构成“如意”造型，AR技术将虚拟骏马搬上舞台，XR虚拟现实技术实现五大会场实时交互。

哈尔滨分会场的冰雕雪景、义乌的XR数字丝路等设计，使地域文化突破空间限制。 刘谦的魔术节目《见证“骐骥”的时刻》将结合裸眼3D技术实现“变马”效果。

但技术再炫，也难掩内容创作的困境。 去年的网络热词“烂梗”在弹幕中出现四万次，有观众吐槽“像被强行听了一节思政公开课”。

更讽刺的是，央视把自己的老小品片段放到短视频平台上，那些点赞超过20万的几乎清一色是鸡毛蒜皮的日常笑料，而不是扯着喉咙喊口号的那种。

赵本山离开十三年了，但情怀还在牵动着所有人的心。 联排消息出来之后，短视频平台上《卖拐》《不差钱》《昨天今天明天》这些经典片段的播放量以肉眼可见的速度往上窜，累计突破了50亿次。

更有意思的是，疯狂刷这些老片段的，一大半是年轻人。 有些人可能是在赵本山退出春晚之后才出生的，可他的台词和包袱却被这帮年轻人当成了社交暗号。

大家怀念赵本山，不是单纯怀念他这个人，而是怀念他作品里那种东西——松弛、真切、不装腔作势。

《卖拐》讽刺商业欺诈，《红高粱模特队》赞美劳动人民，这些主题其实一点都不“轻”。 可赵本山的厉害之处在于，他把教育意义藏在故事的细节和笑点里，让你笑着笑着就明白了。

反观这些年的春晚小品呢？ 强行大团圆，强行正能量，看开头就猜到结尾——先因为一件小事闹矛盾，再渲染矛盾，最后大家一块儿包饺子，全剧终。

联排结束那晚，央视大楼外的粉丝久久不散。 几位年轻喜剧演员悄悄从侧门离开，其中一人回望央视大楼，轻声对同伴说：“咱们那个‘打工仔回乡’的段子，导演说还得改，要更真实一点。 ”

他们融入夜色，背影与十三年前从同一扇门走出的赵本山重叠又分离。