AI音乐进入“人机共创”时代了吗？

关于AI席卷音乐行业这件事，很多从业者和我有相似困惑：是敞开怀抱与这项新技术并肩同行，还是筑起高墙把这项技术革命拒之门外？

近日，网易百万奖金AI音乐创作大赛收官，赛事答卷或已为行业给出了一些可供参考的答案。套用一句俏皮的言情剧台词来形容便是：AI音乐创作不是来破坏这个行业的，而是来加入这个行业的。

作为国内AI音乐领域奖金力度与行业影响力双领先的赛事，这场大赛自启动以来便点燃了全网创作热情，成功吸引到2万余名创作者参与，交出了超5万首诚意之作，全网曝光量更是强势突破1亿次，百万奖金力度堪称国内AI音乐赛事之最。

夺冠作品《Just Right》精准捕捉日常里细碎的情感留白，在致敬经典专辑的韵律中，巧妙融入创作者的个人思考与生活感悟；

亚军《第二声心跳》则以AI与人类的情感共鸣为创作内核，用新颖灵动的曲风叩击人心，引发行业对“人机共创”的深度思索。

这些出圈作品无不印证着，每一首有温度、有质感的AI音乐，都离不开“人+AI”的双向奔赴，而大赛的落幕，不仅让一批才华横溢的AI音乐人从幕后走向台前，更有可能打破长久以来行业对AI音乐“冰冷无灵魂”“流水线无新意”的部分偏见，自此，AI音乐人或已正式成为行业的新生创作力量。

值得关注的是，AI音乐人正凭借自身实力，逐步收获名利与商业化认可，成为行业不可忽视的新生力量。

本次大赛的获奖者中，既有已是行业标杆的AI音乐人“漫游会议室”——其西游系列作品流媒体总播放量超 4000 万，更以评委身份参与赛事评审。

也有像冠军 Unikara 这样的新锐创作者，《Just Right》仅是他的第二首作品，却凭借优质创意斩获奖金，同时获得千万量级宣推资源与平台签约合作机会。

除赛事激励外，网易云音乐上线的AI歌曲专属激励金活动，让入驻音乐人只需完成指定签约授权，即可参与收益分配，单首歌曲收益满1000元可直接提现，这种多元化激励体系，让AI音乐人的创作价值得到明确变现，也推动更多创作者走上职业化道路，实现名气与收益的双重提升，进一步壮大了AI创作群体。

AI技术带给音乐行业的最大帮助，在于它降下了音乐创作的“高门槛”，让曾经遥不可及的音乐梦想，变得触手可及。

传统创作模式下，作词的细腻、作曲的灵动、编曲的繁杂、混音的精准，每一个环节都需要深厚的专业功底加持，耗时费力其实还好，但需要承担高昂的创作成本这件事，无形的“技术围墙”把民间创作者挡在了行业门外。

而如今，AI创作工具的出现，如同为创作者插上了一双“隐形的翅膀”：普通人将心中的创意与灵感转化为简单指令，AI便能快速生成灵动旋律、丰富编曲素材，即便不精通乐理知识，也能轻松勾勒出作品初稿。

与此同时，AI音乐产业化元年已然来临，网易云音乐成为了这场产业变革背后的核心推动力量。

此前AI音乐长期处于野蛮生长状态，行业面临审美标准模糊、版权归属不明、利益分配不均等诸多难题，而网易云音乐通过一系列系统性举措，逐步推动行业走向规范化、规模化。

本次百万奖金AI音乐创作大赛，不仅设立“音乐审美、技术突破、主题创意、流行潜力”四维评审标准，采用专业评审占60%、大众评审占40%的科学机制，为优质AI音乐建立审美标尺，更通过赛事联动、工具赋能、激励体系搭建，构建起“创作-筛选-推广-变现”的完整产业闭环，全方位激活了行业创新活力。

而我们也有另一种共识，即，AI终究只是辅助创作的“利器”，而非取代音乐人的“对手”，“人”才是音乐创作的灵魂所在——是创意的源头活水，更是品质的最终把控者。AI 能凭借算法生成完整旋律，却无法体会创作者藏在音符里的人生阅历与细腻情愫；能精准模仿各类经典曲风，却无法迸发兼具个性锋芒与思想深度的原创表达。

那些能穿越时光、叩击人心的音乐作品，核心从来都不是冰冷的算法，而是人类最真实的思考、最真挚的情感，AI所能做的，只是将这份珍贵的创意，以更高效、更完美的方式落地、打磨、升华。

创作者与AI，一个赋予作品灵魂与温度，一个赋予作品效率与可能，二者相互成就、彼此赋能，既守住音乐创作的情感本真，又借助技术拓宽行业发展的边界，这大概就是AI时代音乐行业最具生命力的发展方向，共同奏响音乐产业高质量发展的崭新乐章，就靠这一批善用全新音乐技术同时兼具自我想法的音乐人们了。