“我遇见最美的光”：用镜头丈量世界的广袤与温度

在福州市第一总医院儿童院区，叶树勇医生身着白大褂穿梭于诊室之间，手中的高速牙钻精准修复每一颗牙齿；而在另一重生活维度里，他背负相机踏遍七大洲五十余国，用镜头丈量世界的广袤与生命的温度。这位将医疗技艺与摄影艺术完美融合的医者，用十年光影旅程诠释着对生命的双重珍视。

诊室与旷野：双重维度的生命对话

作为儿童口腔科专家，叶树勇的日常工作如同在微观世界雕刻艺术。面对攥紧衣角的小患者，他不仅用专业医术治愈牙齿，更以相册里南极企鹅的憨态可掬化解诊疗室的紧张空气。这种独特的"影像疗法"，让冰冷的医疗器械与温暖的治愈力量达成奇妙和解。

当诊室的日光灯切换为世界的自然光，叶树勇的镜头便开始捕捉另一种生命形态。从南极冰原的纯白到非洲草原的鎏金，从威尼斯水巷的摇橹倒影到撒哈拉星空的沙丘轮廓，他的作品总能在细微处揭示不同土地的呼吸韵律。正如其2024年入展作品《唱支山歌》所展现的——金合欢树下马赛人的红色身影与自然环境浑然天成，定格了非洲大地最本真的生命力。

快门声里的生命哲学

十年间，叶树勇的摄影足迹构成独特的生命坐标系。2019年《夕阳映奇景》以自然之光入展，2021年《仙境》诠释生命之光，2024年《唱支山歌》再获自然之光奖项，三次入展全国医务人员摄影大展的轨迹，恰似一位医者对生命认知的层层递进。

"每次按下快门都是对当下的拥抱"，这位医者摄影师如是说。在尼泊尔雪山见证日出的那个清晨，诊疗室的疲惫随晨光消散；整理病历时回看非洲部落人文作品，混沌的思绪变得澄澈如洗。摄影于他，早已超越技术层面，成为串联职业使命与生活热爱的银线。

镜中世界的双重建构

翻阅叶树勇的影像日记，会发现其作品存在微妙的二元性：既有《仙境》中超现实的光影迷宫，展现医务工作者对完美形态的极致追求；也有《唱支山歌》里充满烟火气的市井画面，流露出对人间温情的敏锐感知。这种专业视角与人文关怀的交融，恰似他在口腔诊室与环球旅途间的身份切换。

在2024年入展作品中，威尼斯水巷的摇橹人倒影与撒哈拉星空形成奇妙对话——前者是流动的人文诗篇，后者是永恒的自然乐章。这种对瞬间与永恒的双重捕捉，映射出医者对生命本质的深刻理解：既要精准修复每个"当下"的牙齿健康，也要定格每个值得珍藏的生命片段。

光影长河中的医者群像

随着《大众摄影》2025年增刊"我遇见最美的光第十届全国医务人员摄影大展"的出版，叶树勇的故事成为当代医者精神图谱的生动注脚。这本汇集五大类优秀作品、专业摄影师经验分享与十年心路历程的特刊，通过光影语言构建起医患沟通的特殊场域。

当行业领军者在寄语中强调"用影像传递人文关怀"，当医疗工作者用镜头重新发现职业之美，这场持续十年的摄影实践已超越艺术范畴，成为现代医学人文精神的视觉化表达。正如叶树勇所言："守护牙齿健康与记录世间风景，本质都是对生命的珍视。"

在诊室与旷野之间，在牙钻与快门之间，叶树勇用双重身份书写着当代医者的诗意人生。当他的摄影作品在展厅中与观众对话时，那些定格的光影不仅呈现着世界的多样性，更无声诉说着一个真理：对生命的敬畏与热爱，永远是最动人的创作主题。