赵寒阳教授与老年民乐团琼岛街头演出观感与省思 | 楼晨

三个团开场民乐合奏《喜洋洋》

一、弦音映初心：椰林市井间的民乐之约

一场跨地域的民乐盛宴，在海南万宁兴隆的烟火市井间悄然绽放。起初我竟不知这般惊喜会发生在我驻地门口，一次偶然相遇，便与这场精彩演出欣然邂逅，更意外见到二胡泰斗赵寒阳先生，领略了三大民乐团的别样风采。

说来也是缘分，自去年到海南陵水过冬，我总有机缘遇见各行各业的前辈大咖。此前偶遇八一制片厂拍摄《大决战——淮海战役》的知名摄影师88岁的丁老师，他得知我来自徐州后格外欣喜，如遇故友般娓娓道来他的收官之作——《淮海战役》拍摄经历和艰辛。我撰文发表于各大网络平台，致敬这位老艺术家的无私无畏的奉献精神。如今又恰逢这场民乐盛事，接连而至的幸运，让我愈发感觉海南是一个满藏惊喜的地方，踏足这里，心底便漾开融融暖意，每日皆是满满的欢喜。

1、三团聚兴隆，弦音赴山海

此次演出由北京琴之声乐团、琼海大船乐队与兴隆民乐团联袂呈现，更诚邀中国音乐学院民乐系原主任、博士生导师赵寒阳教授远赴椰乡，于兴隆南洋坊门外奉上免费公益义演。无华丽舞台背景、无专业音响设备、坑洼的街道地砖为台、街边商店的昏黄灯光为幕，专业泰斗与老年民间乐手并肩奏弦，让经典民乐之声绕椰林、入烟火，既勾勒出民乐扎根生活的鲜活现状，更诠释了文化传承的深层意义。

这场街头义演的缘起，是民乐人跨越山海的热爱与共鸣。兴隆民乐团周团长深耕本土民乐传承多年，心系民间艺术发展，始终盼着让专业艺术之光照亮市井舞台，此次更是以核心联络者的身份牵头联动三团，以最诚挚的心意邀请赵寒阳教授担任艺术总监。这支由周团长一手组建的“候鸟乐团”，三十余名成员皆来自全国各地，因对民乐的热爱相聚，虽非职业出身，却怀揣最纯粹的艺术热忱，自筹设备、自发排练，将对生活的热爱尽数融进每一个音符。

北京琴之声乐团多为退休专业乐手与资深爱好者，在北京民乐圈颇具声望。近些年，贺团长会带领部分成员来琼过冬，为海南的文化生活注入活力。乐团功底扎实、底蕴深厚，原北京京剧院唢呐演奏家朱广成的表演堪称点睛之笔，活泼幽默、善控氛围；扬琴手王京生、琵琶手曹杰、笙手宗大海及女士打击乐组，均展现出很高演奏水准，他们以持续的训练与公益演出诠释着对民乐的坚守。

海南琼海大船乐队与兴隆民乐团则扎根民间，团内部分成员的伴奏更透着南洋风情与通俗韵味。三个乐团各有底蕴、各具特色，却因同一份民乐初心相聚；赵寒阳教授听闻盛邀，二话不说欣然赴约，不讲酬劳、不计场地，只为让民乐之美走进大众，这份躬身传承的心意，让这场跨地域合作从伊始便满含温度。

作为民乐爱好者，我的妹妹曾是我市资深扬琴演奏者，如今仍活跃在老年乐团之中。我深知民乐道路的坚守与不易，却未料这场演出带来的震撼与感动，早已远超预期。

2、市井漾乐声，雅韵入寻常

兴隆街头的演出现场，藏着最质朴也最动人的艺术氛围。虽演出条件简陋，却丝毫挡不住乐手们的热忱，更掩不住民乐本身的魅力。

演出伊始，北京天坛琴之声民乐团团长贺铁庆满面笑容地简介了演出由来及组成人员，并谦逊地请观众包容可能因合练不足出现的瑕疵。这位精通二胡、京胡、板胡的多面手，与乐团核心成员默契配合，无需指挥，仅靠眼神交流便将曲目节奏把控得恰到好处。

随后，赵寒阳教授端坐席间，与三团乐手并肩合奏，抬手执弓间，数十年艺术积淀随弦音缓缓流淌。经典民乐《喜洋洋》率先奏响，喜庆热烈、昂扬向上的曲调瞬间点燃观众情绪，生动演绎出春节临近的幸福感与团圆氛围。赵教授全程脱谱演绎，指尖捻弦、弓法流转，旋律娴熟流畅、节奏铿锵有力，一音一律间尽显炉火纯青的专业功底。

演到酣处，台下一位白发老者高声点歌《二泉映月》，不少观众纷纷附和。贺铁庆团长笑着起身抱拳致意：“感谢大家厚爱！眼看就要过年了，《二泉映月》今日暂不演奏，咱们今儿个图个喜庆热闹，换两首提气的！”话音未落，台下便响起理解的笑声与掌声。贺团长转身与赵寒阳教授、众乐手交换眼神，弓弦已然齐动——先是抗战经典《苦菜花》的旋律缓缓铺陈，悲壮中透着坚韧，勾起老一辈观众的共同记忆，不少人跟着轻轻哼唱，眼神满是动容；紧接着，以赵寒阳教授为首的四人合奏《赛马》激昂破空，指尖音符如骏马奔腾，节奏铿锵、气势如虹，台下瞬间掌声雷动，众人感叹“竟能在街头听到这般殿堂级的演奏”。

作为民乐界泰斗，赵教授的技艺早已是业界顶流，若无人介绍，实难想象这位融入乐团的老者竟是著名二胡演奏大师与教育家。演出中，更让人动容的是他谦和低调的姿态：频频向观众微笑致意，唯有娴熟技法彰显与众不同；面对上台唱歌的普通爱好者，毫无架子地主动参与伴奏，二胡声与歌声交织，大师与平民的合作，成为现场最动人的互动。

各乐团合作献艺、各展所长：朱广成演奏的《百鸟朝凤》时而高亢嘹亮如凤凰啼鸣，时而婉转灵动似百鸟欢唱，笙声部的默契伴奏让乐曲层次愈发丰富；《篱笆墙的影子》将西北风情演绎得淋漓尽致，苍凉中带着豪迈；《刘老根大舞台》的经典曲调更勾起全场共鸣。兴隆民乐团的“候鸟”老人们则融合各地音乐特色，虽无专业舞台历练，却以最纯粹的热爱拉奏每一个音符，眼神中满是对民乐的钟情。老中青乐手同台、专业与民间碰撞、南北弦音相融，让这场街头演奏既有专业厚度，更有民间温度。

我和哈尔滨秀芳妹妹早早就拿着小板凳坐在观众最前排，只为占据最佳观赏位置。两个多小时里，我几乎蹲坐记录，生怕错过任何珍贵瞬间。现场没有刻意的安静，市井的交谈声、人们的走动声、街边的轻响，与二胡弦音交织相融，勾勒出一幅最接地气、最鲜活生动的文化图景。

二胡独奏《喜唱丰收》

3、椰乡话共情，弦音赴知音

“再来一首！”“赵教授辛苦啦！”掌声与欢呼声在现场一阵阵爆发。原本计划一个半小时的演出，在观众热切挽留中延长至两个多小时。悠扬弦音穿过椰林，在兴隆镇夜空中回荡，吸引街坊邻里纷纷驻足，闻讯而来的百姓将场地围得水泄不通。

随着《赛马》欢快强劲的节奏，人们不自觉轻轻跺脚；《苦菜花》旋律悲怆忧伤，现场情绪随之黯然；红色经典《南泥湾》响起时，全场陷入合唱热潮，熟悉曲调跨越年龄，老中青观众齐声跟唱，民乐的感染力在此刻展现得淋漓尽致。十余首风格各异的曲目轮番上演，从经典民乐到流行改编，从红色旋律到地方特色，每一个节目都独具匠心。即便超时一个小时，乐团成员依旧精神饱满、毫无倦意，这份对艺术的执着与对观众的尊重，令人印象深刻。

现场最动人的莫过于观众与乐团的双向奔赴：大家不仅共情互动，更纷纷举起手机，争相为乐手打光、拍照、摄像，只为留存这份难得的精彩。我在拍摄时，不时有人无意间闯进镜头，情急之下的几声呼喊，如今想来反倒成了现场实景的生动写照。

演出结束后，我将拍摄的珍贵影像发给妹妹，她感慨道：“你虽不是圈内人，却有幸见证真正的大师风采与民乐的生命力，这样的跨界合作让民乐更具生命力！”此刻我满心欢喜，虽遗憾未能鼓起勇气与赵寒阳教授合影，但那份刻在心底的感动，早已胜过照片的留存。

为了留住这份兴隆华侨之乡的音乐美好，我将影像剪辑成三个视频：一支记录《喜唱丰收》的经典瞬间，一支定格《晋城往事》的深情演绎，还有一支汇成演出合集，让专业与民间的相融、经典与新声的碰撞、烟火与艺术的交织被更多人看见。

唢呐演奏《百鸟朝凤》

二、乐韵启深思：文化传承的鲜活实践与大众期许

兴隆街头的弦音盛宴虽已落幕，却在网络空间引发持续关注，五湖四海的网友隔着屏幕感受椰乡的民乐温度，更催生了关于民乐传承与发展的深层思考。这场无酬劳、接地气的公益演出，不仅展现了民乐的鲜活生命力，更勾勒出文化传承的多元路径，凝聚着大众对艺术回归生活的美好期许。

1、暖评寄心声，共识聚热爱

演出视频一经发布，便迅速收获网络关注。本是我记录美好的随手之举，却未料在网络空间引发了一场关于民乐传承的热烈讨论。评论区满是温暖敬意与真挚期许。有人被赵教授的技艺和精神深深折服：

“这老爷子的弓弦一响，瞬间把我震醉了！”

“登上艺术高峰仍愿走进民间，人民永远仰视他！”

“这才是民乐的顶流功底！”

“能看到这么大年纪了还在为民众演出，真是难得的宝贵”；

还有细心网友留意到赵教授坐的塑料凳过高，暖心提醒“一定要注意老师的安全”；更有网友将演出与地方文旅发展相连，希望“海南政府能善用这些资源，办好文旅事业”。

众多民乐爱好者留言，盼望这样的街头义演能更多些，让民乐走出剧院、走进更多市井街巷。这些暖评藏着大众对民乐的美好期许，更凝聚着一种共识：真正的艺术从不是高高在上的曲高和寡，而是扎根生活、温暖人心的乐章。

2、乐韵传山海，传承开新局

从演出现状来看，这场义演开创了“专业泰斗+专业乐团+民间乐手”的融合新模式，打破了专业与民间的壁垒，让高端艺术走进民间，也让民间艺术获得专业加持；观众点歌、乐团灵活调整曲目的互动，让演出充满生活气息与情感共鸣；“经典+新声”“喜庆+厚重”的演奏形式，既守住了民乐的传统根脉，又贴合现场氛围，展现出当代民乐的鲜活生命力；而“免费公益、街头演出”的形式，更让民乐回归大众、回归生活，重拾民间艺术的本真。

从深层意义而言，这场演出更是民乐传承的生动实践。赵寒阳教授年逾古稀，仍奔走在民乐传播的路上，从专业音乐学院讲台走到简陋街头舞台，放下的是名利身段，扛起的是传承责任，用行动诠释着民乐传承的广度与深度；北京琴之声乐团以专业力量助力民间民乐，16年如一日坚守公益演出，成为北京城里温暖的文化风景线，推动艺术资源双向流动；兴隆民乐团周团长带领本土乐手扎根市井，每周三次在兴隆康乐园义演，既是民乐扎根民间的坚实根基，更是海南“候鸟”文化中最动人的一抹色彩。老艺术家垂范、专业乐团助力、民间乐手坚守，三方合力让民乐传承有引领、有支撑、有根基，也为当代民乐发展提供了珍贵思路。

3、扎根于民心，弦音永流传

椰林常青，弦音不息。这场椰乡市井间的义演，不仅是一次民乐的相聚，更是一次文化的传承。它让我们看到，民乐的生命力，藏在扎根生活的每一个瞬间，藏在民乐人代代相传的每一份赤诚里。愿这样的公益演出越来越多，愿民乐之花在更多人的坚守与传承中绽放更绚丽的光彩，也愿这片充满惊喜的海南热土，能继续孕育更多温暖的艺术相逢，让民族文化的根脉在民间生生不息。

赵寒阳、贺团长、周团长等四人二胡合奏《赛马》

三、风骨正清风：尊老敬艺照亮传承之路

兴隆街头民乐义演，虽经视频传播收获全网无数温暖敬意，却也在评论区中夹杂些许刺耳杂音。原本是扎根群众、传递民乐温度的赤诚之举，却被一些人轻漫、批评，甚至引起争吵。面对各种不当言辞，经冷静思考，定需以理性之声，为躬身传承的老艺术家正声，让尊老敬艺的本真之心照亮文化传承之路。

1、过度苛责显偏见，脱离现实失分寸

演出视频下的上千条评论里，有少数声音跳出理性框架，以吹毛求疵的姿态肆意苛责，全然抛却对老艺术家的基本尊重，更无视街头演出的客观现实。

有人无端指责演奏“音准欠佳”、“节奏脱节”，将市井舞台的现场缺憾当作专业诟病；有人搬出“廉颇老矣”的论调冷嘲热讽，直言赵教授“年纪大了技艺退化，不如回家安享晚年”；更有甚者颐指气使、居高临下，叫嚣“连基本音准都听不出来？”，其偏激言论令我既吃惊又忐忑，也引来了众多网友的一致义愤。

这般苛责，看似站在“专业评判”的角度，实则是脱离现实的片面指责。他们忘了这场演出是无专业舞台、无精准灯光、无专业声学设备的街头义演，坑洼的场地、嘈杂的环境本就对演奏效果有客观影响；忽略了赵教授需在昏黄路灯的微弱光线下演绎，与三团乐手无充分合练时间、无专业指挥统筹、全凭艺术默契与眼神交流完成演绎；更忘了《晋城往事》作为五分多钟的新曲，即便年轻演奏家也需反复打磨，而年逾古稀的赵教授，敢于在街头舞台挑战新曲，这份勇气与热忱本就值得称道。

2、艺术真谛在真诚，而非机械求完美

艺术从来不是非此即彼的残酷竞技，更不是用单一标准衡量的流水线产品，那些以“绝对完美”苛责街头义演的声音，实则曲解了艺术的本质。

他们刻意忽略，赵教授演奏《喜唱丰收》时全程脱谱，旋律娴熟流畅、节奏铿锵有力，被网友盛赞“技艺绝顶”“民乐顶流的功底”，数十年的艺术积淀早已刻入骨髓。他们刻意对比当红年轻演奏家的“完美作品”，多是在专业录音棚反复演练、多次录制，再经后期精心修音而成。而赵教授的街头演奏，是直面大众的真实呈现，是不加修饰的情感流露，这份真诚，远比刻意雕琢的完美更加珍贵。

赵教授的演奏，或许在新曲《晋城往事》的演绎上少了些许年轻演奏家的锋芒，却多了岁月沉淀后的温润与醇厚；或许在“炫技”上不及后辈，却在情感表达、意境营造上达到了后辈难以企及的高度。他的弓法里，藏着民乐百年传承的密码；他的音色中，映照出一代艺术大家对民乐的赤诚初心。

而那些年轻民乐人，本就是站在赵寒阳等老艺术家搭建的艺术桥梁上成长，若无前辈们铺路搭桥、薪火相传，何来后辈们的熠熠生辉？将前辈与后辈对立，用年轻人的技术优势否定前辈的艺术价值，既是对艺术传承逻辑的无知，更是对“长江后浪推前浪”真正内涵的曲解。

3、大师回应显通透，风骨如兰照初心

面对网络上的无端苛责与网友间的争论，赵寒阳教授在我的视频发布几日后，即在评论区留下长文回应，这番话语卸下光环、满含通透，尽显大师风骨，也让这场舆论风波渐渐归于平静。

这位德高望重的老艺术家，主动抛开“中国音乐学院教授”“二胡泰斗”的身份标签，坦然以“退休老大爷”“二胡业余爱好者”自居，坦言“教授是过往的身份，如今不靠二胡谋生，只是以乐自娱、以乐会友”。他直言，自己早已完成作为艺术工作者的历史使命，如今登台演奏，只为“自己喜欢、群众喜欢”，更点醒众人“烦恼皆源于与人比较”，言语间无半分与年轻演奏家一较高下的心思，唯有对民乐的纯粹热爱。这份通透与豁达，既真诚感谢了粉丝的认可与爱护，也坦然接纳了少数人的质疑与讥讽，让人为之动容。

之后，我亦跟帖表述：为视频未做专业降噪处理匆忙发表、可能影响聆听效果致歉，更充分表达了对赵教授的敬重——数十年深耕二胡艺术，公益授课分文不取，躬身传承步履不停，这样的艺术家，绝非一些无端指责所能诋毁，而他低调亲民、扎根群众的姿态，更让艺术魅力愈发动人。

4、价值匡正树新风，尊老敬艺护传承

这些日，我又重新审视了如何确立正确的“三观”，以及现代社会发生的奇谈怪论现象。那些执着于揪着些许瑕疵大肆批判的人，实则陷入了物欲横流社会下的价值扭曲，丢了艺术的初心，也失了做人的分寸。

在这个凡事追求“量化标准”“即时效果”的时代，部分人习惯用功利的标尺衡量一切，将艺术的精神价值、创作者的品德修养抛诸脑后，只盯着单一的技巧完美，却忽略了艺术背后的真诚与奉献。

他们看不到赵教授免费义演的无私，看不到其年逾古稀仍为民乐传承奔走的赤诚；看不到北京琴之声乐团与民间乐手们放下身段、扎根市井的付出；看不到老艺术家挑战新曲的勇气，却死死盯着街头演出的些许缺憾大肆指责。他们自以为懂“哆来咪发嗦啦西”的音符排列，却不懂弦音中承载的初心与传承；自以为握有专业评判的标尺，却不懂艺术的核心是传递情感与美好，而非机械的技巧完美；更忘了赵寒阳等老艺术家们，早已用一生的坚守，为民族文化的传承铺就了坚实道路。

更令人痛心的是，这种功利化的价值评判，正悄然侵蚀着社会风气。从郭兰英先生晚年登台被苛责“嗓子哑了”，到李双江先生演出遭吐槽“不如当年”，再到赵寒阳教授街头义演被无端挑剔，这些现象的背后，本质上都是对“老”的无端歧视、对“奉献”的刻意无视、对“精神价值”的漠然置之。

老艺术家是民族文化的活化石，他们的技艺、坚守与风骨，是不可复制的精神瑰宝，国家敬重他们，因他们承载着民族的文化根脉；百姓爱戴他们，因他们用艺术温暖了岁月、治愈了人心。而那些恶意攻击者，用扭曲的价值观践踏他人的赤诚与坚守，不仅是个人修养的缺失，更是对社会公序良俗的破坏。

一位重庆网友的评论，道尽了无数人的心声与期许，也戳中了艺术传承的核心：“他是老了，但他的精神内涵更丰富。我们想过没有，赵老师是为我们人民大众，为祖国的二胡事业老的呀。这几十年来，赵老师一直为传播二胡音乐的种子辛苦劳作。中国传统文化之一——二胡音乐能有今天这种欣欣向荣的局面，赵老师功不可没。感叹！做一个名副其实的艺术家难，做一个既是艺术家又是理论家更是难上加难！二胡音乐要继承、普及、发扬光大，没有理论支撑怎么能行？”这番话，读懂了老艺术家的坚守与付出，更看清了文化传承的本质。

赵寒阳教授用“自娱自乐”的通透消解恶意，用免费义演的行动传递热爱，用挑战新曲的勇气诠释艺术初心，而他在最近出版《岁月菩提》中传递的人生哲思，更让我们读懂了老艺术家们内心的从容与坚守。

他的这场街头义演，不仅是一场民乐盛宴，更是一堂直击灵魂的精神公开课，让我们看清：真正的艺术，源于生活，归于群众，扎根民间；真正的艺术家，从不是孤芳自赏的独行者，而是躬身传承、温暖大众的践行者；真正的艺术价值，不在于技巧的无懈可击，而在于纯粹的热爱与无私的奉献。

那些自诩专业的批判者，与其在虚拟世界里宣泄戾气、吹毛求疵，不如静下心来聆听街头弦音中的纯粹与真诚，学会敬畏历史、尊重传承；不如放下功利的标尺，重新审视精神价值与品德修养的重量，明白老艺术家的每一次登台，都是对民乐传承的一次躬身践行，他们的技艺或许会因岁月稍减锋芒，但他们的初心与风骨，却如陈年佳酿，愈久弥香，成为民族文化中最珍贵的财富。

尊老敬艺，从来不是对“不完美”的纵容，而是对坚守与奉献的敬畏；守护文化传承，从来不是对前辈的盲目追捧，而是对精神价值的深刻认同。面对网络中的歪风邪气，我们必须旗帜鲜明地予以抵制，让理性与包容成为主流，让尊老敬艺成为社会共识，让每一位为民族文化奉献的老艺术家，都能被温柔以待、被真诚敬重。

兴隆街头的这场弦歌，早已超越了一场演出的意义，它让我们看到了民乐传承的鲜活力量，也让我们看清了当下价值评判的偏颇与浮躁。愿这场穿越市井的弦音，能唤醒更多人的敬畏之心，让尊老敬艺的种子在心底生根发芽；愿物欲横流中的价值扭曲，能被这份纯粹的艺术初心慢慢扭转。

让我们携手同心，抵制戾气与偏见，守护老艺术家，守护文化根脉，让尊老敬艺成为社会新风尚，让精神价值的光芒穿透功利的迷雾，照亮更多人的心灵。愿民乐之美、文化之魂，在一代又一代人的坚守与传承中，生生不息、历久弥新，让弦音守初心，风骨照传承，让民族文化的根脉，在人民大众中永续绵长。

四、菩提润弦音：大师心境与艺术人生的共鸣

这场风波，也使我更深入走近赵教授的精神世界，得知他2025年新出版了散文集《岁月菩提》。这本书收录了他2013至2025年13年间的人生感悟，80篇随笔无华丽辞藻的堆砌，如长者闲谈，语重心长、温润入心。从一翻开封页始，朴实、简洁及真诚的小标题文字：“勤奋是种病”、“得是本能，舍是文明”、“思维方式决定层次”、“平行世界中的N个我”、“成功是逼出来的”、“人生两条线”等等，像一束光照亮人心。正像书的封面所介绍的那样：“每一篇随笔都是一次心灵的按摩”，感受到“喧嚣中的宁静禅意”，字里行间藏着不慕浮华、心怀澄澈的淡然，藏着包容万物、与人为善的宽厚，更藏着对艺术初心的坚守、对生活本真的追求。

在他的练琴房中，挂有他书写的对联：“养心难舍山与水，悟道易得琴和茗”。这份入世的通透，早已融入他的骨血，映照在每一次演奏中：无论是专业舞台还是街头市井，他始终以最纯粹的热爱对待二胡，让演奏超越技巧，成为情感的传递、心灵的共鸣；面对非议，他不骄不怨、从容淡然，这份心境，既是为人的智慧，更是为艺的至高境界。

关注他的微信视频号后，又一个喜讯袭来，赵寒阳先生将于二月十日在海南省陵水黎族自治州清水湾雅居乐海上艺术文化中心剧场，携同国家一级指挥家薛小虎；国家一级演员高丽萍、禹宝珠；空政文工团一级演员女高音歌唱家接厚芳；原武警文工团男高音歌唱家李德清；原武警新疆总队文工团长崔文及央视军事节目导演、主持人王军等艺术家免费为大众奉献一场“2026. 骏马奔腾. 喜迎新春”晚会，彰显了艺术大师这份扎根民间、无私奉献、与民同乐的情操，不仅藏在文字里，更体现在他步履不停的公益实践中。

这场晚会将融合民乐、声乐、指挥等多元艺术形式，在南海之滨隆重演出，届时会有上千名观众尽享这场艺术交融的视听之宴。我闻之即安排行程，将奔赴现场观演，再次领略艺术家的大师风范！在此也为许多在评论区中急切地询问：“赵教授如今在何地？在哪里还有演出？”的网友们一个确定的回复。

最后我将奉上赵寒阳教授近几天在视频号里发表的一首诗，证明这位二胡泰斗如今对待艺术知行合一的真实写照，以飨读者。

一生携伴二胡行，

万里烟波赴琼境。

椰叶摇风迎远客，

弦音逐浪伴鸥鸣。

街头自适随心奏，

巷尾相和趁兴声。

莫道江湖无定所，

一弓一马总关情。

赵寒阳2026年1月31日作于海南

2026.02.03