从“烧制砖瓦”到“孵化创意”——看海淀如何将工业遗址再造为“城市客厅”

在北京海淀，一座曾为共和国地标烧制砖瓦的老窑厂，如今以“砖窑里”之名重获新生。昔日的工业轰鸣被书页翻动声、音乐声与交谈声取代，高耸的烟囱内光影流转，历史以全息影像的方式被重新叙述。

这不仅是“砖窑里”的故事。放眼全区，从魏公·芳华里的国图文创馆到华熙LIVE的潮酷剧场，再到遍布科技园区的共享艺术空间，一场更广泛而深刻的文化脉动正在发生——“十四五”期间，海淀区累计新增20个演艺新空间，仅2025年就举办各类文化活动13762场次，惠及群众达570万人次。这些散落在商圈、园区与社区的文化节点，正悄然重塑这片科创高地的气质，探索技术理性之外的人文温度。

这场焕新的起点，是对城市记忆的创造性转译。“砖窑里”等空间的改造，选择了与历史对话而非决裂。斑驳的红砖、粗粝的架构被精心保留，工业遗存不再是废墟，而转化为承载集体记忆与公共情感的文化容器。一位带着孩子前来参观的父亲感慨：“这里让我想起父亲当年在工厂工作的时光，但现在的氛围又让孩子觉得新奇有趣——历史好像活了过来。”功能的重置让空间重新向市民敞开，使其成为连接过往与当下、个人与社区的“城市文化客厅”。

这些连接记忆的空间并非静态的博物馆，其活力正是来自持续的内容创新与业态融合。在保留记忆的同时，空间的物理转换也催生了内容与业态的深度交融。这些新空间显著打破了传统剧场边界，营造出高度融合的“演艺+”的多元复合场景。例如，五棵松华熙LIVE通过“演艺+商业+体育”复合业态，驱动区域消费增长，年均举办80余场大型赛演，年客流超2000万人次，已成为海淀区文商旅体融合的标杆。文化消费不再是孤立的观赏行为，而演变为一种可沉浸、可参与、可分享的日常生活体验。艺术从遥远的殿堂走下，重塑为嵌入日常生活的、可持续的“体验”，成为可漫步、可触摸、可参与的生活方式。

业态的融合不仅丰富了体验，更在海淀这片科创热土中，催生出更具前瞻性的探索——科技与人文的“双向赋能”。在这里，人工智能、虚拟现实等技术不是炫目的点缀，而是拓展艺术表达的“新语言”。近期在魏公·芳华里举办的AI国潮文化节，便是一场极致演绎：活动期间累计吸引近3万人次参与，观众可以用手势“唤醒”古画中的山水，与机器人舞者同台，甚至通过脑机接口设备影响视觉艺术的生成。这背后是海淀区域发展思维的跃升：科技不仅是文化保护与展示的工具，更是激发全新审美体验、创造文化新形态的引擎，旨在培育独特的“文化新质生产力”。

归根结底，这场“空间革命”的深层价值，在于为高速运转的创新之城安装了一个“人文稳压器”。长久以来，海淀始终代表着创新速率与科技雄心，但持久的创造力更需要感性滋养与跨界碰撞。这些散落在城市角落类似“砖窑里”这样的文化空间，正好提供了让思维松绑、让灵感偶遇的“城市第三空间”。它们让科研人员在算法之外感受艺术的韵律，让创业者在代码之间体会生活的诗意，这是在构建一座伟大创新城区不可或缺的软性基础设施——它不仅产出强大的科技，更孕育着丰盈而有温度的生活。

从砖瓦厂到文化客厅，它不仅是空间功能的转变，更是一座城市对自身发展哲学的一次深刻内省与超越。海淀的这场“空间革命”所重塑的，是一座城市的心灵版图与梦想维度。它让海淀这座科创北斗星，也因此散发出温暖而持久的人文光辉。

（周兵）