“顾漫宇宙”成功杀青，连战连捷的背后藏着哪些“内容密码”？

回顾刚刚过去的跨年剧集市场，《骄阳似我》堪称战绩斐然，不负众望的刷新了平台2024年以来现偶最高热度值纪录，赵今麦和宋威龙组成的“心有林曦cp”更是携手贡献了太多出圈名场面，在各大社交平台上被网友们反复讨论。

自2014年第一部改编剧《杉杉来了》开始，顾漫剧集未曾尝过败绩，只要她一亮剑，“年度现偶TOP1”的桂冠就很难落在旁人手上，甚至在多年后仍旧能发挥出不错的长尾效应，温暖可爱、像小太阳一般的薛杉杉，外冷内热、执著坚守的何以琛，至今仍是同类型人设里“天花板”一样的存在。

可以说，在当下信任度严重稀缺的长剧市场里，顾漫用自己的“金字招牌”为观众提供了难能可贵的“安全感”，也缔造了“五连胜”的不败神话，现偶赛道风云变幻，观众为什么永远愿意为她“买单”？今天，我们就来对其中的内容逻辑一探究竟。

在现实与梦幻中找到平衡，以细节累积情感浓度

对比古偶拥有宏大绚烂的架空世界观，在故事延展上受到的限制更小，戏剧张力也更强，现偶的创作难点是显而易见的，那就是作品离观众太近了，落地的背景决定了它如果过于悬浮，罔顾现实逻辑，大家就会看得如鲠在喉、浑身难受，但偶像剧的本质又是“造梦”，要为用户呈现出一段在现实当中几乎不可能发生的“绝美爱情”。

所以，如何在梦幻与真实之间找到一个平衡点，让嚷嚷着“哪有什么真爱”的当代年轻人也能丝滑无卡顿的代入剧情，重新体会到悸动和共鸣的感觉，就是当下现偶创作的核心痛点。简单来说，现偶作为一种“爱情代餐”，你首先得做到让观众能够“相信”，而在这一点上，顾漫不说“打遍市场无敌手”，说数一数二是毫无问题的。

早在网络情感文学还在以“虐恋”抓取读者注意力的时代，顾漫就反其道而行之，开创了“慢热”与“暖心”并存的讲故事风格，在她的作品中，没有大起大落的狗血淋漓，也没有惊天动地的矛盾冲突，用甜而不腻的“三分糖”作料构建出了一个温馨又治愈的情感宇宙。

影视化后，顾漫IP改编剧也基本上都保留了这些特点。在叙事上，不追求“打脸爽文”和“极致反转”，而是把长剧基因里最擅长的“细水长流”“先铺垫、再展开”发挥到极致，“淡”的令人安心，重要的情节转折、关键的人物动机，都是容易被理解且符合逻辑的，不会出现乱洒狗血、为虐而虐的无脑场面。

《骄阳似我》中，女主多次遭受室友的针对和恶意，最终也没有激烈的报复回去，这种选择看似不够“爽”，却很适配聂曦光豁达坦率、在爱里长大的人设，也很契合成年人处理人际关系矛盾的常态，“放下”才是真正强大和专注自我的表现。

还有，近几年很多现偶都出现了创作者拼命“发糖”，观众却觉得“不甜”的问题，本质是没能把握住爱情张力生成的底层逻辑——不在于一集吻N次，也不在于大剂量的肢体互动，而是要通过丰富且可信的细节填充慢慢积累情感浓度，这恰恰是顾漫最擅长的。

以“心有林曦cp”为例，他们的爱情没有依靠戏剧化的“英雄救美”，和狂撒“工业糖精”来推进，而是在不小心触碰又收回的手、雪天伞下克制悸动的额头吻、南长街惬意的分享梅花糕、熬夜加班时送上一杯热饮……，这些充满烟火气与粉红泡泡的细腻互动中自然升温，正因为是足够悬浮浪漫的“纯爱”，反而要放在具体日常的生活肌理中才能体现出它的可信度。

在人设的塑造上，顾漫同样“有两把刷子”。众所周知，偶像剧男女主没有点“光环”是很难打动观众的，但单纯的优秀标签的堆叠也让创作陷入了一种困境，过度完美可能会失真，过度“赋魅”，反而会给角色“祛魅”。

当观众看“天龙人”已经看到腻味，如何才能让纸片人鲜活立体起来？第一，为人物的性格留下接地气的“毛边”。例如《你是我的荣耀》中的于途，清华学霸、年轻有为的航天科研人才，也不得不面对冰冷的现实，差点为金钱动摇了理想，甚至一度拒绝了乔晶晶的好感。乔晶晶身为光鲜靓丽的大明星，既有事业型“大女主”的一面，也有会焦虑、会自我怀疑，在感情中不够勇敢的一面，这让她更像一个有血有肉的普通人，而不是一个美丽的“花瓶”

第二，偶像剧主角也可以“先立己，后爱人”。当一个角色的眼中只有自己爱的人，做每件事的出发点都围绕着爱情，那他就一定是扁平且干瘪的，在顾漫的作品中，爱情从来都是与更宏大的命题并行不悖，包括职业理想、个人成长、亲情友情等等……，这就让角色远离了成为“嗑糖工具人”的命运，观众也可以从更多的维度观察到他的人格魅力。

以《骄阳似我》为例，职场线与爱情线的有机集合起到了互相加持的效果，无形当中提升了人物的丰满程度。聂曦光从无忧无虑只追求浅层快乐的江浙沪独生女，成长为光伏科技产业的新秀，在商场的摸爬滚打中，逐渐找到了人生的目标。林屿森则在与命运和解后选择继续治病救人，对脑机接口这一前沿方向展开了研究，实现了个人情感与济世情怀的同频共振。

可以说，正是因为拥有了上文中列举的这些“套路”，顾漫才能让看似“离地三尺”的童话与观众们产生足够深刻的链接，在梦幻设定中不停的找缝隙接入地气正是她作品中最难复刻的部分。

“亲妈”操刀，既能远离“魔改”亦可与时俱进

近年来，不少IP在影视化的过程中深陷“魔改”舆论，甚至对原作者的“改编运”造成了一定的消耗，在这样的大环境中，顾漫一直选择亲自深度参与编剧，帮作品度过了从小说叙事逻辑转变成影视叙事逻辑的难关。

从《何以笙箫默》到《骄阳似我》，她全程执笔，这种“亲妈操刀”的模式，从根源上杜绝了背离故事灵魂的“魔改”，为IP守住了能够大量圈粉的底色，书中的每一处重要情绪拐点、每一句重要对白都得到了最精准的复现，例如，林屿森那一句完全照搬原著的“我让你挑”，不出意外的成为了整部剧中最出圈的台词。

当然，一次成功的影视化改编并不意味着要一字不落的全部还原，而是要根据小说与剧本不同的呈现方式，进行合理的内容取舍。特别是很多IP从连载到影视化，早已经从“流行文学”熬成了“古早言情”，在这段时间里，无论是观众的审美偏好还是互联网的舆论风口，都已经变换了N次，如何在旧文本的基础上构建出符合当下语境的作品，是每个创作者都必须面对的课题。

而从网友的反馈来看，顾漫显然是深谙此道的，在女性意识已经成为了言情内容创作中最大的敏感点的当下，她的改编从来没有遗落对用户价值观进阶的体察。

十年前《微微一笑很倾城》播出时，大家只会沉浸在男女主的高甜爱情中，同样的内容放到今天，网友却会质疑，贝微微作为顶级大学计算机系的学霸，心甘情愿为男友打辅助，没想过自己开创一番事业，“是不是太恋爱脑了？”。

所以，在《骄阳似我》中，我们看到了与时俱进十分鲜明的“女本位”叙事，作为女主，清醒独立的聂曦光拥有充足的事业心和明确的成长弧光，在情感关系里，她也始终掌握着主动性与选择权。配角也是同样，姜云不再只是经历了失败婚姻的富太太，而是分走了丈夫一半财产、商业嗅觉出类拔萃的女企业家，一句“姜云的云不是闲云野鹤的云，是壮志凌云的云”为屏幕外很多女孩注入了奋斗的动力。

还有作为反派存在的钱芳萍，她虽然贪图利益介入了聂曦光父母的婚姻，却并不是扁平化的坏人，聂程远对她虚情假意，她曲意逢迎，前夫对她真情实意，她也一直记在心里，自有一分令人赞赏的清醒。这些符合时代思潮的内容精准的呼应了当下女性受众的审美需求，激发出了她们强烈的共鸣与讨论欲，最终带动了剧集热度的发酵。

另外值得一提的是，影视作品走向成功少不了“众人拾柴火焰高”，再好的原料也得看厨师的发挥，顾漫在影视化上的从不“翻车”，本质上是一种“复利效应”的积攒，市场看中她的“金字招牌”，平台愿意为她的作品投入现偶赛道中最顶级的资源，在码盘上也有充分的选择余地，顶流艺人趋之若鹜，多年来形成了一种极其难得的正向循环。

《骄阳似我》是顾漫被改编的最后一本小说，存货清空的她未来会以什么样的方式参与到影视市场中来？业内外已经在翘首以盼。在这个长剧赛道正孕育着前所未有的巨变的时代，她的下一次登场还会继续践行“一招鲜，吃遍天”的路线吗？或是华丽转身，为大家带来意想不到的“新梗”？值得我们拭目以待。