静谧无声的山水灵音——谈著名美学家百岁老人郭因先生的书画艺术

文/杜小荃

恍恍兮，不觉又是一年。2025年12月1日，时隔一年后，我与广州沙面艺术中心主任、知名美术策展人胡旭先生在合肥再次拜访了这位百岁老人——当代著名学者、美学家、作家、书画家郭因先生。

2024年12月29日，为纪念一代宗师吴昌硕先生诞辰180周年，我的“致敬缶翁——杜小荃从艺30年书画艺术展”在北京中邮保险•玖安广场举行；同月31日，郭因老的“无弦之琴——郭因书画小品展”在广州人民艺术中心开幕。这是不谋而合的一次南北个体艺术展览的文化碰撞，更是文化服务于当今社会的一次同融共养的精神共鸣。

谈到共鸣，我自然要谈一下我所理解的郭因先生和他的美学世界。我知郭因先生之名，是上世纪90年代末。我喜淘书，擅藏书，尤其是对文史哲方面的旧本更是如获至宝，记得是在一家旧书馆偶然购得《艺廊思絮》一书，虽知为郭因先生所著，但不知郭先生何许人也，当时也未作细心品读。随着一次次辗转搬家，这本书依旧珍藏在我的书柜之中。2024年的一个夏日，经广东画家卜绍基先生推介，艺术策展人胡旭先生由粤赴京，做客寓所，在把酒言欢、品茗抒怀之际，得知此行北京是为编撰郭因先生书画文集，并由著名美术史论家、评论家陈传席先生担任主编，我兴奋不已。当时，听说郭因先生已近期颐‌之年，但身体尚佳，精神矍铄，这在当今学界无疑是件令人高兴的大事。

近些年，郭因先生的人和事，在安徽乃至国内外文化界成了大家讨论和关注的热点，甚至被媒体誉为“人民的美学家”。他是继朱光潜、宗白华、邓以蛰等大师之后，又一位响彻当代美学界的大儒。他上世纪80年代出版的《艺廊思絮》，以幽美、诙谐、浪漫且诗般的语言，贯穿于东西文化审美之中，将人们带入了一个个深刻幽雅且玄通神明、美轮美奂的壮美之境。之后，他又相继出版了《中国绘画美学史稿》《中国古典绘画美学中的形神论》《审美试步》等多部著作，一时在美学界产生了积极影响。

在著书立说之余，先生亦是用“偷得浮生半日闲”的功夫，写书作画，交贤诸友，以遣其兴。严格来讲，郭老的画属“文人画”一路，内容多山水，偶为花卉翎羽，尤以小品居多。其笔底之山，多为胸中之山，无论从技法风格还是师承渊源上，他从不拘泥于某家某派，而是独出胸臆，一意孤行。他用那“奔放不羁的笔触‌，大胆创新的构图‌和‌墨色自由的变幻‌”为主创思路，彻底打破了当今画坛以技为能、陈陈相因的规矩框架。他下笔果敢，构图新奇，粗笔如铁杵凿石，细笔似游丝穿云‌。观其笔下之山，简约而不失苍浑，大笔涂抹之间尽显巍峨恢弘之气。山川与景物之间似有云雾萦绕，或远或近，或隐或现，颇有“拨云寻古道，倚树听鸣泉”的玄机之妙。‌远山如黛，近水含烟，画中意境不时流露出难以言表的氤氲之美，格局大、气象新，令人回味，让人往返。

他的书法作品形式多样，风格不主故常，诗词文章、名言警句，信手拈来，即见生趣。先生之书多以行书见长，其风格碑帖并取，南北兼融，既有传统文人的儒雅清隽之气，又有专业书家的恣肆劲健之美。其书法虽无宏篇巨制，然其间之趣味、之妙意、之气象，此非常人所可意会！

先生之书法习惯以单字布阵，章法随心所欲，行笔快慢若交渠引漕，激湍生风，纵横交错之间流露出岁月沉淀的古韵苍浑与自然磅礴之气。这也不由让我联想起了五四新文化时期的马一浮、谢无量等先儒的书法作品，他们的书法无论手札、尺牍还是楹联斗方等都如同他们的诗词文章一般，传递着内心深处对生活的感悟、对自然的敬畏以及对宇宙真理的探索。郭老无庸置疑即属此文人书风一路，淡雅淳和之间显现出令人惊叹的力量之美与朴素之貌，俨然一派学者之风范。那拙中寓巧，巧中寓拙的神来之笔，瞬间将人带入了一个萧散简远、沉著痛快的丰盈之境。

郭老之风，即得南宗逸丽温润之韵，又一洗其面面俱到的姿媚粉泽之态。所以其行草书碑帖交融，那份简洁与高古不时给人以仙袂飘拂之感。此或许就是古人常说的“正大气象”与文人风骨吧！

山川与神遇而迹化，魂魄化灵动而入微。在郭老的山水世界里，隐然有一种属于心灵上触引感发的力量，不时洋溢着打破陈规的活脱气象与勃勃生机，这其中奥意不仅蕴含着深邃静穆的人文智思，又折摄出超越时空的禅悦之境。正如他在《我说我》的文中所感慨的“我从绿色的原点走来，我向绿色的未来走去；我饱经风雨，但我从不停步；无论生死，我都与天地万物为一体”。这种情怀与担当，正是他“传递绿色美学理念，引领和谐社会新风尚”的心灵写照。他呼唤自然之美，倡导绿水青山与人文情怀的合谐共生。立身于他的山水丘壑之间，沉浸于他的人文笔墨世界，无不透射出人与自然的合谐共鸣与对壮美山河的高声礼赞。正如郭老录郭沫若先生诗中所言：有笔在手，有话在口。以手写口，龙蛇乱走。心无汉唐，目无钟王。老当益壮，兴到如狂。这或许就是郭因老《大美之巅——郭因作品集》印行的初衷吧！

在郭因先生的“非非斋”里，我们悉心聆听着他对社会科学和自然科学的哲学思考与浪漫情素的真切倾诉。从他提出“绿色美学”到新时代下倡导的“绿水青山就是金山银山”的发展理念，这种“文化自信”从上世纪80年代到当下新时代的美好憧憬与精神追求，可谓是不期而遇。

作为一代名儒的百岁老人，郭老尤其关爱年轻后学，本人就是其间获益者之一。他心怀天下，兼济芸芸众生。多年来，他不仅将安守本分的道德文章合时而著，闲暇之余更是奖掖后进，推挽才俊，一时出其门者甚众。他用“但守三分知足意，自有清风扣心门”的治学态度，将“绿色文化”与“绿色美学”推向了世界学术的巅峰。他的美学思想不仅激励着年轻学人，更影响了国内外文化学界。他用中华民族千年文明所独有的文化渊源与审美智趣，通过跨越时空的交错并置，用诗般的语言生动而鲜活的赋予了“言有尽而意无穷”美学光芒。也正如他的画一般，在随心所欲与从容不迫的心态下，拓展了他的心中之山，梦幻之山，进而开创了他那自由奔放、无拘无束的诗性人生。

造访结束时，郭老特意将近作《曾公亮•宿甘露寺》诗轴赠送于我。他愿以“要看银山拍天浪，开窗放入大江来”的诗境，从千峰万壑转向长江巨浪，鼓励着我们这一代人勤奋学习、广采博览，开启一个奇丽广阔的美学新境界。

手捧郭老所赠《作品集》，我心如沐一缕春风，宁静而舒畅；若迎一抹朝阳，浪漫且风光。沉浸在郭老静谧而幽玄的山水之间，荡漾在“绿色美学”的精神世界，我等心境无上自足、无上自豪！愿郭老艺术之树长青，愿郭老百岁余生欢乐幸福！

2026.1.6于泉城（2026.1.24 修改）

郭因（1926年—），原名胡鲁焉，幼名胡家俭，笔名路泥，安徽绩溪人，中国作家、美术理论家。历任安徽省政协常委、安徽省艺术研究院研究员、安徽新华学院艺术学院名誉院长、安徽省文史研究馆荣誉馆员，兼任南开大学哲学院兼职教授，系中华全国美学学会常务理事、中国作家协会及中国美术家协会会员。曾任安徽省文学艺术研究所副所长、安徽省美学学会常务副会长，并担任安徽省美学会、安徽省绿色美学学会、安徽省管子研究会、安徽省中国画学会名誉会长等职。

1943年开始文学创作，1980年代加入中国美术家协会及中国作家协会。著有《中国绘画美学史稿》《艺廊思絮》《审美试步》等专著，其中《审美试步》获安徽省社会科学优秀成果一等奖，《艺廊思絮》获《当代》文论奖。提出“绿色美学”理念，倡导人与自然、社会的整体和谐。1992年被国务院授予“为发展我国文化艺术事业做出了突出贡献”专家称号，享受政府特殊津贴。2013年获中国美术家协会“卓有成就的美术史论家”称号。书画作品多次参展，2024年在广州举办“无弦之琴——郭因书画小品展”。

郭因作品欣赏：