艺术导览进入“对话时代”：豆包与浦东美术馆达成标志性合作

从“讲解”到“对话”，豆包提供的不仅是一段预制语音，更是一种可深入交互的对话体验。

艺术欣赏不再是单向的聆听，而正在演变为一场可与展品“对话”的智能体验。

1月20日，一场科技与艺术的跨界合作在上海浦东美术馆落地。字节跳动旗下AI产品“豆包”正式成为该馆两项国际大展——“图案的奇迹：卢浮宫印度、伊朗与奥斯曼的艺术杰作”与“非常毕加索：保罗•史密斯的新视角”的官方AI讲解员。此举标志着AI产品首次以官方身份进入专业美术馆的导览服务体系。

这两项展览本身分量颇重。“图案的奇迹”是卢浮宫在中国举办的规模最大的展览，汇聚约300件来自印度、伊朗与奥斯曼帝国的16至19世纪艺术珍品。“非常毕加索”则是巴黎毕加索博物馆国际巡展的中国首站，展出80件毕加索代表作，并由英国设计大师保罗•史密斯进行空间设计，是国内迄今为止最完整的毕加索艺术呈现之一。

对于观众而言，最直接的体验改变在于，观展时可通过豆包App的“视频通话”功能或拍照提问，随时获取针对具体展品的个性化讲解。即便轻声提问，豆包也能准确识别。产品还提供了通用与亲子两种解说风格，以适应不同观众的需求。

将AI引入专业艺术讲解场景，核心挑战在于内容的精确性。豆包逛展项目负责人指出，模型不仅要能区分外观高度相似的文物、理解小众且缺乏公开资料的展品，还要在观众移动、从不同角度和距离观察时保持稳定识别。例如，本次展览中伊朗15世纪的《牡丹纹盘》与明代永乐年间的青花牡丹纹盘风格极为接近，这就要求模型必须从细节进行精准甄别。

为此，豆包与浦东美术馆通过独家数据合作和定向搜索优化，提升了其在特定展品识别与内容讲解上的准确性。其视频讲解功能基于Seed1.8模型的视频理解能力，能够持续理解观众眼前变化的视角和场景，实现连续、自然的对话交互，而非机械的“一拍一问”模式。

从“讲解”到“对话”，豆包提供的不仅是一段预制语音，更是一种可深入交互的对话体验。字节跳动副总裁朱骏表示，AI与用户的交互本质是一种对话，在观展中，豆包通过共情式的提问和启发式的对话，旨在调动用户已有的感受和经验，形成更有参与感的理解过程。

例如，面对毕加索的《阅读》，观众可以问“画面中宁静的氛围是如何营造的”。豆包会结合画作1932年的创作背景，分析其柔和曲线与鲜明色块如何共同塑造私密场景，并阐述毕加索这一时期以缪斯为灵感的风格特征。这种对话可以持续深入，在“图案的奇迹”展厅，观众对一件《赛诗会饰板》提问后，可连续追问其技法特殊性乃至画中诗歌的可能内涵，实现“即看即问、即问即答”的导览。

陆家嘴集团副总经理、浦东美术馆董事长李旻坤认为，此次合作让观众得以借助AI与艺术家“隔空对话”，解锁展览背后的故事，实现艺术解读的“千人千面”，使美育资源突破时空限制。

著名艺术家陈丹青与艺术史学者朱青生教授也表示，AI已成为他们工作的助手。但他们同时强调，人文精神是人所特有的，它永远在AI之外，随着技术发展，人们更应珍惜那些AI无法触及的领域。

为推广此创新体验，1月20日，浦东美术馆与豆包面向公众举办了AI解说主题体验日活动，并邀请了陈丹青与朱青生举行主题讲座。

事实上，在此次合作前，豆包已与中国国家博物馆、河南博物院等七家国家一级博物馆合作，探索数字化看展。此次与浦东美术馆的携手，意味着AI技术在专业艺术普及领域的应用正走向更深、更广。它通过提供可交互、可拓展、个性化的导览服务，正在塑造一种兼具深度与趣味的观展新体验，推动艺术文化传播与互动方式的融合演进。