稳了！央视春晚首次联排收官，释放3大信号，赵本山含金量还在升

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一场大雪裹挟着渐浓的年味悄然落幕，马年央视春晚首次联排的热度却丝毫未减，反而持续在全网发酵。近八成95后艺人扎堆现身联排现场，AR虚拟骏马惊艳全场，各类新鲜看点接连曝光。但出人意料的是，热搜榜居高不下的话题，既不是流量艺人的登场，也不是炫酷的舞台特效，而是一句简单的“想念赵本山”。

一边是春晚全力拥抱年轻观众的大胆革新，一边是全网观众对经典喜剧的集体怀旧，这场新与老的碰撞、潮与旧的交融，背后早已暗藏三大清晰信号，这些信号也共同为马年春晚定下了“稳了”的核心基调，让亿万观众对除夕夜的这场文化盛宴多了几分笃定与期待。

谁也没有想到，退隐春晚舞台多年的赵本山，依旧是这台国民晚会绕不开的核心名字。近三个月以来，抖音、快手两大短视频平台上，“赵本山春晚小品”相关话题的播放量一路狂飙，累计突破50亿次。《不差钱》里那句经典的“苏格兰情调”，《昨天今天明天》中接地气的唠嗑式表演，即便时隔多年，单条片段的最高点赞依旧能轻松突破千万，热度丝毫不输当下的热门内容。

更令人意外的是，这场怀旧热潮的主力军，并非当年守在电视机前的70后、80后，而是95后、00后年轻群体。他们通过二次创作，将赵本山的经典小品片段剪成短视频、做成表情包，在社交平台广泛传播，相关二次创作内容在所有怀旧内容中的占比高达38%，用年轻人的方式，让这些老作品重新焕发新生机。

赵本山的“含金量”，从来都不只是观众心中的情怀滤镜，更藏在作品跨越时代的共鸣里。他的小品从不用华丽的舞台布景加持，往往只是一张桌子、两把椅子，却能把老百姓身边的家长里短、喜怒哀乐演绎得淋漓尽致。《牛大叔提干》里对公款吃喝的辛辣吐槽，《卖拐》中对生活里忽悠套路的生动调侃，没有强行煽情，没有生硬灌输价值观，却能让老人小孩都笑得真切、看得入心。

这种“除夕就该乐呵”的纯粹创作思路，恰好戳中了当下观众的痛点。如今不少喜剧作品刻意追求深度，动辄结尾强行升华、煽情落泪，反而失去了喜剧本身的意义。而赵本山的作品，恰恰印证了好喜剧的永恒价值，纯粹的快乐，从来都没有年龄界限，也从来不会被时代淘汰。

今年春晚的语言类节目，终于要向这种纯粹回归。从首次联排释放的信号来看，语言类节目已经彻底摒弃了“开头笑、结尾哭”的固化套路，把“专心搞笑”放在了首位。据悉，2026年马年春晚专门为语言类节目新增了“欢乐指数”评估标准，明确要求笑点密度不低于每3分钟1个，同时严禁结尾强行升华、刻意煽情，这种调整，既尊重了喜剧的本质，也为新老喜剧人留足了创作空间。

值得一提的是，沈马组合将第十次携手登上春晚舞台，成为语言类节目的“定海神针”。从当年的“郝建”到如今愈发成熟的讽刺幽默，沈腾和马丽的作品一直在不断突破、不断进步。此次两人还将搭配开心麻花的常远、艾伦，老搭档同台默契十足，大概率能为观众贡献多个爆款笑点，撑起语言类节目的半边天。

除了经典喜剧的回归，新喜剧人的登场更是让人充满期待。此次联排现场，《喜人奇妙夜》走出的雷淞然、刘同、天放等新喜剧人纷纷现身，他们此前凭借《再见老张》《一颗螺丝钉》等作品，以“不说教、不煽情、纯搞笑”的风格圈粉无数，此次登上春晚舞台，既带着年轻人的新鲜活力，也背负着观众对新喜剧的期待。

毕竟在此之前，不少新喜剧人登上春晚后都出现了“水土不服”的情况，比如马旭东的《开心照相馆》，播出后反响平平，没能达到观众的预期。因此，此次新喜剧人的登场，观众既盼着能看到不一样的喜剧风格，也担心他们无法适配春晚的舞台语境，无法接住全国观众的期待。

年轻化，是此次春晚首次联排最直观、最鲜明的变化。除了新喜剧人，白鹿、丁禹兮、李昀锐、宋威龙等95后、00后艺人占比接近八成，成为春晚阵容的主力军。与此同时，周深、刘宇宁等在短视频平台拥有超高人气的歌手也强势加盟，进一步贴合年轻观众的审美喜好。

但春晚的年轻化，从来都不是简单的流量堆砌，也不是盲目跟风潮流。此次加盟的年轻艺人，都在主动适配春晚的舞台语境，努力褪去偶像标签，力求呈现最好的舞台效果。白鹿、丁禹兮等演员提前许久就参与到语言类节目的彩排中，认真学习经典作品的表演节奏，打磨台词和演技；部分艺人则主动放弃偶像光环，选择参与主旋律歌舞节目，兼顾年轻受众的喜好与全家欢的节日氛围。

这种调整，也在努力化解多年来春晚存在的代际审美分歧。此前，“年轻人看爱豆、老年人看寂寞”的尴尬局面由来已久，某平台的调研数据显示，48%的中老年观众希望春晚能增加老艺术家助演环节，能看到更多熟悉的面孔，感受到更浓厚的年味。

对此，春晚导演组早已提前预判，并且制定了相应的优化方案。据悉，后续导演组将进一步调整阵容，在让年轻艺人挑大梁、注入新鲜活力的同时，邀请更多老艺术家以串场、助演的形式亮相舞台，既保留新鲜感，也守住亲切感，在年轻化与经典感之间找到最佳平衡，让不同年龄段的观众都能找到自己喜欢的看点。

舞台呈现的升级，让马年春晚的年味有了更鲜活、更立体的表达。此次春晚的主舞台以“如意”为核心灵感，设计了流畅的弧形线条，搭配超大高清屏幕与先进的AR技术，打造出沉浸式的视觉体验，让观众仿佛置身于年味浓郁的梦幻场景中，即便隔着屏幕，也能感受到满满的节日氛围。

联排现场曝光的AR虚拟骏马奔腾场景，更是惊艳了全场。这匹虚拟骏马不仅造型逼真、动作流畅，身上的细节更是暗藏巧思，马身上的苗族银饰图案，源自贵州黔东南非遗传承人的手工纹样；羌绣元素则来自四川茂县的非遗工坊，每一个细节都承载着传统文化的底蕴。为了确保文化表达的精准无误，春晚团队还专门邀请了非遗大师全程审核画面，反复打磨细节，力求将传统文化以最完美的方式呈现给全国观众。

除了虚拟骏马，舞者唐诗逸的服装也暗藏玄机。衣物上安装了特殊的传感器，能够随着她的舞蹈动作实时联动舞台光影，让传统舞蹈的柔美与现代科技的炫酷相互映衬、完美融合，打破了传统舞蹈的呈现方式，让东方美学有了全新的表达形式，也让观众看到了传统文化的多元魅力。

相关调研显示，观众对春晚AR技术的期待度，仅次于语言类喜剧节目。这种将现代科技与传统文化相结合的方式，无疑是春晚的一大创新，既贴合了年轻观众对炫酷特效的喜好，满足了他们的审美需求，也让中老年观众在熟悉的传统文化元素中，感受到时代的进步与变化，守住了春晚的文化底色。

从首次联排释放的这三大信号来看，马年春晚已然找准了自己的方向：用年轻化的阵容贴近时代潮流，用科技赋能提升视觉体验，用纯粹的喜剧回归春晚初心。而赵本山的热度持续攀升，本质上并不是观众单纯的怀旧，而是对春晚核心需求的呼唤，不管舞台多炫酷、阵容多新颖，不管形式多创新、特效多惊艳，全国观众想要的，终究是除夕夜的纯粹快乐，是全家围坐在一起的共鸣与温暖，是刻在骨子里的年俗与情怀。

四十多年来，央视春晚早已不只是一台简单的文艺晚会，它早已成为刻在国人记忆里的年俗，是除夕夜不可或缺的陪伴，是全家团圆的象征。马年春晚的这些调整，既顺应了时代的变化，贴合了不同年龄段观众的审美需求，也守住了春晚“团圆、喜庆、温暖”的核心底色。

相信今年除夕之夜，不管是年轻观众为自己喜欢的偶像喝彩，还是中老年观众怀念经典的喜剧片段；不管是为炫酷的科技特效惊叹，还是为传统文化的魅力动容，每一个人都能在春晚的舞台上，找到属于自己的年味，感受到属于中国人的团圆与温暖。而这，就是马年春晚最稳的底气，也是它能够持续陪伴国人走过一个又一个除夕的核心力量。

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