凤阳县第三中学：用鼓点唤醒六百年的心跳

社团名称：非遗花鼓社团

指导老师：肖庆红（安徽省凤阳花鼓传承人）、张健

社团口号：“雏凤清于老凤声 花鼓声声响四方”

当每周二下午4点半的上课铃声响起，坐落在凤阳县第三中学校园里的非遗花鼓传习基地就会传来一阵阵清脆而富有生命力的鼓点——咚咚咚咚锵，咚咚咚咚锵......这声音穿透校园的喧嚣，仿佛一条时间的河流，将明朝的月光、流民的乡愁与今日少年的朝气，编织在一起。

非遗花鼓社团成立缘于一次机缘。2012年，刚入校工作的教师张健与凤阳花鼓省级传承人肖庆红老师结缘，并跟随其学习凤阳花鼓。正是在这一学习的过程中，张健发现学生们大多只在广场上见过这门艺术，却从未亲手敲响过凤阳花鼓。“不能让故乡的‘心跳’在耳边沉默”。在时任凤阳三中校长徐维兵及大家的共同推动下，2013年，社团正式成立。徐维兵说：“花鼓不只是技艺，它是我们先人走路、说话、悲欢的样子，得让学生们触摸到历史的温度，感受到传统艺术的魅力。”

社团的活动，远不止于“敲敲打打”。每周二的固定训练，从最基础的持鼓开始，左手持鼓，右手执双条。练习前，肖庆红都会先讲述每一个动作背后的故事，学生们在重复的练习中，渐渐将律动融入身体。

一年一度的滁州市“大文化小舞台”中小学生文艺演出，非遗花鼓社团都会精心排练节目，从音乐构思到动作编排，再到演出服装设计，每个细节都透露着学生对凤阳花鼓的热爱。每一次参演，不仅是舞台上的蜕变，更是对家乡传统文化的一次体悟。

“以前觉得凤阳花鼓是博物馆里的老古董。”八年级社团成员周蓓蓓说，“直到我敲响它,那鼓声好像从我身体里发出来的，特别神奇。我的奶奶说她小时候，村里人人都会唱凤阳花鼓。”

2025年，在现任校长李吉宏的带领下,该社团在安徽省中小学生中华优秀传统文化传承成果专项展演活动中荣获三等奖，并获推荐为非遗花鼓社团全国示范性特色学校（美育类学校、美育类基地）。

从最初15名社团成员的好奇尝试到如今成为校园文化名片，非遗花鼓社团用鼓声敲开的远不止一门技艺，而是一个新时代的回响。它让历史的鼓点在少年的掌心复苏，让漂泊600年的艺术灵魂在青春的脉搏里找到了新的故乡。那一声声鼓点是穿越时空的对话，也是对未来坚定的叩问。

社员感悟

鼓点唤醒的根

第一次触摸花鼓时，我觉得它不过是蒙了皮的竹筒。一节课下来，张健老师说我们敲得“浮”，像雨点打在瓦上，留不住声音。

改变始于那个下午。老师没让我们练曲子，而是摊开一张泛黄的地图，手指沿着淮河的支流慢慢移动。“我们的祖先就是顺着这条河，敲着这面鼓，走过荒年，唱过秧歌，一声声地把命从黄土里喊出来”。他轻轻一击，那声音不像从乐器里发出，倒像从很深的地底下透上来。我忽然意识到，我握着的不是竹筒，是被无数双手焐热、在无数次迁徙中颠簸的骨头。

从此，每一个鼓点都有了重量。练习时，我不再只想着节奏对不对。我想象着万历年间旱灾龟裂的田野，想象着我的先辈如何将这鼓绑在胸前，让心跳和鼓点成为荒野里唯一的回响。我的手臂开始发酸，那酸楚顺着血脉回溯，仿佛不是我一个人在挥臂，是无数个影子在借我的身体击打。

上学期，我们去表演。台下坐着许多老人。当凤阳花鼓急促的鼓点响起，我看到一位满头银发的奶奶，她的手指在膝盖上轻轻跟拍，嘴唇无声地翕动。灯光下，她的眼中有泪光。那一刻，台上与台下，少年与白发，被同一种节奏焊接。鼓声不再是表演，而成了一种辨认，一种隔着重年莽莽的时光，对故乡血脉的确认。

原来，传承不是复刻一个动作，而是传递一段温度。凤阳花鼓的“根”，不在博物馆的展柜里，就在我们有些生涩却竭尽全力的一次次击打中。当鼓槌落下，我感到自己正紧紧握住一条绵延了数百年的绳索——这头是我，那头是无数个在历史风尘中，执拗地要唱出声来的故乡。

□八(3)班 李博雅

那面鼓 敲醒了我

加入非遗花鼓社团前，我以为这只是一门手艺。直到双手第一次真实地握住这双条鼓，站在排练厅里，我才知道，我握住的是600年的江河。

起初练习是枯燥的。一个简单的动作，反反复复，练到手臂酸胀，节奏却总踩不到那个点上。一个雨后的黄昏，我们排练《春风吹绿花鼓乡》里一段活泼的快板，没有奔放的舞步，只是欢快的击打，鼓声像秋收后裸露的大地在呼吸。那一瞬间，某种厚重的东西穿过鼓面、槌柄，猛地撞进我的身体——那不是旋律，是无数先民在淮河畔烈日下的俯仰，是稻浪翻滚的节律，是脊梁与命运对抗又和解的顿挫。我的骨头里，传来遥远的共鸣。

原来我学的不是打鼓，是聆听。聆听凤阳大地深埋的脉搏，聆听祖先如何将苦难与祈愿，都谱成了这般铿锵的乐章。每一次扬臂，不再是机械的动作，而是接过一份活着的遗产；每一声轰鸣，不再是单纯的音响，而是替这片土地上沉默过的千万个生命，发出一次存在过的回响。

如今，当鼓点在我手中流淌，我感到自己不再是一个孤单的个体，而是一段漫长回音里最新的那个音符，是浩荡江河中刚刚汇入的一簇水花,这面鼓终于敲醒了我沉睡的心灵，让我听见——我是谁，我从哪里来。而这回荡的声响，或许正指向我们将要奔赴的远方。

□八(12)班 何莹雪

鼓点上的心跳

加入非遗花鼓社团前，凤阳花鼓对我而言不过是历史课本上几句泛黄的描述，或是旅游宣传片里一段遥远的背景音。直到第一次握住那传承了不知多少代人的双条鼓，指尖触及被岁月磨得光滑的鼓身，一种奇异的战栗猝然袭来。

排练从枯燥的基本功开始：腕子的力道，步法的挪移，唱腔的起承转合。老师总说：“别只顾着动作，要去听鼓的声音。”起初我不懂，鼓声不就是我们敲打的节奏吗？直到某个黄昏，夕阳斜照进排练室，我们练习着那段古老的《凤阳歌》。汗水模糊视线时，我仿佛不再是我——我的手臂扬起，是淮河岸边的农妇在扬鞭；我的脚步腾挪，是逃荒途中的先人在跋涉；喉间涌出的唱词“说凤阳，道凤阳......”竟带着自己都未察觉的哽咽。那一刻，鼓槌与鼓面撞击出的，不再只是节奏，而是土地干裂的声响、扁担“吱呀”的呻吟、异乡屋檐下的叹息与望乡的月光。

我突然明白了老师的话：我们敲打的，何止是鼓？是600年不曾断绝的心跳。每一个起舞的瞬间，都有无数影子与我们重叠；每一声吟唱，都与无数先辈的呼吸共鸣。花鼓的非遗之名，不是博物馆里僵死的标签，它是一种活着的、颤抖的记忆，经由我们的手、我们的口、我们年轻的身体，迸发出新的力量。

从此，每一次演出，我都不再觉得只是在表演，我是在护送一段漫长的记忆，穿过时间的洪流，抵达下一个港湾。

□八(5)班 闫珈宁

凤阳花鼓的回响

第一次触摸到花鼓的鼓面时，我只觉得新奇，未承想这鼓会如此深刻地改变我对传统二字的理解。

起初，我只是被那跃动的节奏吸引。双手击打着鼓面，感受着牛皮在指尖下的震动，我学着前辈们的样子，试图让每一个音符都充满力量。但老师总说：“你打的是鼓点，却不是花鼓。”我很不解。

直到那个黄昏，社团请来了安徽省非遗花鼓传承人肖庆红老师,夕阳透过教室窗户洒在她的手上,肖老师没有直接教我们击打技巧，而是讲起了花鼓的故事——那些逃荒路上用鼓声传递希望的先人，那些用节奏诉说苦难与坚韧的岁月。

“花鼓不是表演，”肖老师说，“它是我们凤阳人的心跳。”

那一刻，我忽然明白了老师话中的深意。我开始在每一次练习中，不再只是机械地重复动作，而是尝试聆听鼓声中蕴含的情感。我发现，同样的节奏，轻击与重敲，快打与慢拍，传递的是完全不同的心境。

有一次，我们走进敬老院，为那里的老人们表演花鼓，当鼓声响起，我注意到几位老人的眼中闪动着泪光。演出结束后，一位奶奶拉着我的手说：“孩子，你们让花鼓又活了。”她的手温暖而粗糙，我仿佛通过这触碰感受到了时间的重量。

如今，我已能从简单的鼓点中，听出喜悦与哀愁、希望与坚韧。花鼓社团带给我的，不仅是一门技艺，更是一种与先人对话的方式。在这快速发展的时代里，我们敲击出的不仅是节奏，更是一座桥梁——连接着过去与现在，也连接着我们与这片土地深沉的情感。 □八(3)班 张一言

社团成员合影

学生们将凤阳花鼓搬上舞台

（记者程榕娟、通讯员张健）