笔墨相承 艺道新声——范扬赵一农艺术沙龙在京顺利举办

2026年1月14日，一场汇聚当代中国画坛中坚力量的艺术沙龙在北京山水画院圆满落幕。中国国家画院国画院副院长、博士生导师范扬与中国艺术研究院培训中心导师，中国人民大学赵一农工作室导师赵一农携手亮相，以“传统笔墨的当代转译”为主题，展开深度对话与创作交流，为现场艺术界同仁及爱好者呈现了一场兼具学术深度与审美温度的文化盛宴。

嘉宾观展交流

作为当代中国画领域的标杆性人物，范扬先生深耕艺坛，兼具深厚学养与开拓精神。其创作横跨山水、人物、花鸟多领域，既承继宋元大山大水的传统文脉，又以“乱线速写”融合黄宾虹“五笔七墨”形成独树一帜的“范家样”，更开创体育题材、世事绘等当代性表达，作品被中国美术馆等多家权威机构收藏，荣获顾拜旦奖章等国际殊荣，享受国务院特殊津贴，堪称“笔墨当随时代”的践行者。而有当代宾虹之称的赵一农先生，作为北京山水画院院长，既深得艺术精髓，又形成鲜明个人风格，其作品以书法立骨、以写生为基，将太行风骨与心象表达相融，墨色浑厚中见灵秀，多次在全国美展获奖，作品被全国政协礼堂、中南海紫光阁等收藏，获“中欧艺术交流大使”等称号，是当代中青年画家中的佼佼者。

范扬先生现场挥毫

本次沙龙打破传统讲座模式。活动现场，范扬先生现场挥毫，以酣畅淋漓的笔墨，演示“积墨法”与速写语言的融合技巧，其“快、草、乱、粗”的笔墨节奏中，尽显“笔厚墨沉”的美学追求与当代视野的“大山水观”。赵一农则以太行题材写生稿为蓝本，展示“书法立骨、解构创新”的创作理念，通过线条的刚柔并济与墨色的层次变化，诠释出“师法自然、中得心源”的艺术主张。两位画家在创作过程中实时交流，从笔墨技法的传承与突破，到题材选择的时代性表达，再到艺术创作的精神内核，金句频出，现场氛围热烈。

不少参与者表示，此次沙龙不仅近距离领略了大师笔墨风采，更明晰了中国画传承与创新的核心路径，感受到传统艺术在当代语境下的蓬勃生命力。

嘉宾观展

嘉宾合影

据悉，本次艺术沙龙由北京山水画院主办，北京燕赵书画院协办，赵子嘉女士策划，旨在搭建传统艺术交流平台，推动中国画艺术的传承与发展。活动后，两位画家的现场创作作品将纳入“笔墨传承系列展”后续展出，让更多观众感受传统笔墨的当代魅力。业内人士评价，范扬与赵一农的艺术对话，既是技艺相传，更是艺术家间对中国画发展方向的共同探索，为当代传统艺术的创新发展提供了宝贵借鉴。