一生好酒又好色，却有惊世才华，留下无数经典作品让后世膜拜

香港乐坛的星空里，黄霑是最不羁的那一颗。他一生好酒贪色，活得坦荡热烈，却以惊世才华缔造了华语乐坛的“辉黄时代”，留下的经典作品穿越数十年风雨，依旧让后世顶礼膜拜。这位“香港词坛教父”，用烟火气包裹风骨，把真性情化作绝唱，活成了无可复制的传奇。

黄霑的爱酒，是刻在骨子里的狂放。家中酒柜比书柜气派，专属饮酒室挂着“大醉三千场，不醒亦无妨”的对联，酒桌是他的灵感殿堂。与顾嘉辉在酒馆敲定《上海滩》旋律，20分钟挥就“浪奔浪流”的千古名句，灵感竟源于冲马桶的水声；为《沧海一声笑》苦思冥想时，六次被徐克退稿，醉后翻阅古书悟得“大乐必易”，反用五声音阶谱出江湖绝唱，甚至在曲谱上画下玩笑符号直言“不要另请高明”。他敢与金庸拼黄酒、和古龙对饮威士忌，醉后光着膀子唱尽豪情，连维权出庭都带着酒壶，直言“作品不能被糟蹋，如同酒不能掺水”。酒于他，是灵感催化剂，更是真性情的试金石。

他的“好色”，是坦坦荡荡的审美。从不掩饰对美的热爱，却坚守“发乎情止乎礼”的底线，红颜知己无数却无半分苟且绯闻。前妻林燕妮评价他“是风流才子而非薄情郎”，这份对美的尊重，化作笔下细腻动人的情愫。《流光飞舞》中“半冷半暖秋天，熨贴在你身边”，道尽儿女情长的缠绵；《女人花》里“摇曳在红尘中”的吟唱，唱出女性的坚韧柔美。他在《今夜不设防》中直言“不懂欣赏美，便写不出打动人心的作品”，这份坦荡，让他的“好色”脱离低俗，成为感知生活的通透。

真正让黄霑名垂青史的，是那份碾压时代的才华。作为香港“四大才子”之一，他一生创作两千多首作品，从《我的中国心》的家国情怀到《男儿当自强》的铿锵傲骨，从《铁血丹心》的武侠豪情到《倩女幽魂》的空灵意境，每一首都直击人心 。他将古典文学底蕴与现代旋律完美融合，文字既有“滔滔两岸潮”的壮阔，亦有“别问是劫是缘”的缠绵，金庸赞其“写出了我笔下的江湖气”，徐克坦言“我的电影因他增色一半”。除了歌词，他横跨广告、电影、写作、主持多领域，拿遍金针奖等诸多荣誉，60岁仍考取博士学位，才情之广令人惊叹。

黄霑从不是完美圣人，他酗酒、爱讲荤段子，有着凡人的欲望与烟火气。但正是这份不装腔作势的真实，让他的才华更显珍贵。如今，《沧海一声笑》的旋律依旧在KTV传唱，《男儿当自强》仍是激励人心的号角。这位好酒好色的“不文沾”，用一生告诉我们：真正的传奇，不在于无瑕的伪装，而在于以坦荡之心拥抱生活，以惊世之才照亮时代。他的风骨与才情，早已化作华语文化的瑰宝，永远被后世膜拜。