画家邓烈根——元启新章·翰墨贺岁

邓烈根

Deng Liegen

醉墨山夫邓烈根，江西邓氏书画人，

酷爱追艺几十年，笔耕不辍系心间。

退休开启新生活，全力以赴书画田。

作品参展国内外，入编辞典几十本。

开班教学授过课，也有高徒进央美。

文化交流笔会走，近走省内远全国。

走南闯北一支笔，写画山水与花鸟。

传承师古先临摹，书画函大系统学。

毕业主攻中国画，书法文学不掉下。

写生各地师自然，采风开拓视野阔。

毛笔钢笔软硬划，手绘原创作品货。

每天瞎忙不虚度，精神充实发新作。

充分利用自媒体，宣传分享丹青墨。

微信抖音天天发，每日一画全新作。

书画作品空中展，网上平台粉丝多。

耐住寂寞勤笔耕，书写艺路苦行僧。

作品就是资格证，时间更是检验员。

皴骨凝清韵 笔心通天地

——邓烈根山水艺术评析

中国山水画之要义，不在摹形而在写意，不重表象而重精神。邓烈根的山水创作，恰是循此文脉而生的艺术实践，他以笔墨为骨、意境为魂，在传统皴法与当代审美之间寻得平衡，让尺幅山水既有千年文脉的厚重，亦有生命体悟的温度，彰显出独树一帜的艺术品格。

笔墨者，画之筋骨也。邓烈根对传统皴法的研习，早已超越简单复刻，步入融会贯通之境。他不困于披麻、斧劈的程式桎梏，而是依山水本态随心运化，将披麻皴的温润绵长与斧劈皴的刚劲利落熔铸一炉。笔下峰峦，以苍劲笔锋勾勒肌理，墨色叠染却不滞涩，既见岩石的沉厚质感，又透山峦的灵动气韵；山间云霭则以淡墨轻施、留白为韵，似流似驻、若隐若现，为凝固的山河注入虚实相生之趣，暗合东方美学“无画处皆成妙境”的通透哲思。这份笔墨功力，是深耕古法后的创造性转化，让千年笔墨在当代宣纸上焕发生机。

意境者，画之灵魂也。邓烈根始终践行“外师造化，中得心源”的艺术准则，遍历南北山河，将自然之景内化为精神图景。他的作品无矫饰之态，雄浑者层峦叠嶂如奔雷坠谷，墨色沉厚见风骨；清雅者溪涧渔隐似月下听松，色调温润含禅意。这份意境的营造，源于对自然的赤诚观察，更源于对生命的深刻体悟——山河的亘古与光影的瞬息、物质的坚实与精神的飘逸，皆在画面中达成和谐共生，让山水不再是单纯的风景描摹，而是画家心境与天地精神的共鸣。

当代山水的突破，在于对传统与创新的平衡把控。邓烈根以笔墨为桥，给出了极具说服力的答案。他的作品既保有传统文人画的清雅气韵，又暗含当代艺术的审美张力，构图平中见奇、视角独到，打破常规却不违东方美学根本；立意脱略尘俗，于山水间寄寓对自然的敬畏与人文的坚守，让作品兼具视觉冲击力与精神穿透力。

墨落宣章，山河入梦；笔停意远，天地存心。邓烈根的山水艺术，是对千年文脉的敬畏传承，亦是对当代艺术的探索践行。他以一生深耕笔墨，让观者在氤氲墨色中触摸山河筋骨，在流转气韵中体悟天地情怀，这份于传统中守正、于创新中致远的艺术追求，正是其作品最动人的价值所在。

邓烈根的艺术造诣，不止于山水，其花鸟创作亦自成格调，与山水的雄浑刚健形成刚柔相济的艺术格局。他秉持水墨写意之宗，不耽于艳色堆砌，独重形神兼备，将文人笔墨情怀与生命体悟融入尺幅之间。笔下梅兰竹菊，以枯润相生的笔墨勾勒风骨，清逸之气溢于纸外，暗合文人雅士的气节操守；虫鱼翎毛则落笔传神，不刻意雕琢形态，却能捕捉生灵本真之态，于笔墨流转间尽显自然意趣。

其花鸟作品的妙处，在于“物我两忘”的审美境界。他以极简笔墨传递丰富意蕴，线条不事张扬却藏力道，墨色浓淡相宜更显层次，既恪守传统花鸟的笔墨程式，又突破固有范式，将山水创作中虚实相生的理念化用其中，让草木生灵皆承载心境与哲思。一花一叶、一虫一鸟，皆非单纯的自然描摹，而是画家对生命的敬畏、对清雅心境的寄托，尽显文人画“以物喻情、以形写神”的深厚底蕴，为其整体艺术成就添上了温润一笔。