太美了！《朝元图》里的神仙“降临”豫园

《朝元图》里的神仙逛豫园。视频编辑：澎湃新闻记者 薛松 廖阳(01:30)

当《朝元图》中的神仙走出壁画、来到豫园，会是怎样一番景象？

1月14日，舞剧《永乐未央》现身上海的城市空间，将剧中精华片段——“朝元图‘神仙登场’”带到了中华艺术宫、西岸梦中心与豫园，沉寂七百年的永乐宫壁画在都市中悠然苏醒。

岁末年初，中国东方演艺集团的《永乐未央》在舞剧发源地山西连演七场。1月16日-17日，舞剧转战上海，将在西岸大剧院连演两场。

演出期间，“入画山西”主题壁画巡展同步举行。凭巡演票根，观众们还可免费兑换运城六大国宝景区的电子推介票，涵盖永乐宫、关帝庙、飞云楼等珍贵古迹。

西岸梦中心快闪现场

中华艺术宫快闪现场

豫园快闪现场

壁画苏醒

永乐宫是元代建筑群，坐落于山西运城芮城县，始建于1247年，历时111年方才建成，是国家级重点文物保护单位。

1950年代，因三门峡水库建设，永乐宫面临淹没之危。近千名工匠与青年建设者，耗费十年心血，将占地24.8万平方米的宫殿群逐一拆解、编号、运输并重新复原，完成了一次震撼人心的搬迁壮举。

这段历史，成为舞剧《永乐未央》的叙事底色。舞剧以永乐宫迁建为主线，提炼出“古建、壁画、琉璃、传承”四重美学维度，分为四个篇章展开叙事。

《朝元图》局部

永乐宫内现存元代壁画达1005.68平方米，因其极高的艺术水准，被誉为“东方艺术画廊”。壁画主要分布于三清殿、纯阳殿、重阳殿，其中艺术成就最高的，当属三清殿内的《朝元图》。

这幅长达97米、高4.4米的巨制，描绘了道家诸神朝拜元始天尊的盛大场面。画中290位神祇分列东西，以8位主神为中心，构图严谨而平衡，衣冠服饰与神态面貌无一雷同，堪称中国古代人物画的巅峰之作。

舞剧复原《朝元图》

舞剧生动复原了《朝元图》中的众神形象。在社交媒体上，这一舞段广为流传，“神仙复活”的赞叹不绝于耳。

此次快闪活动，正是将“神仙登场”这一幕舞剧精华，带到了中华艺术宫、西岸梦中心与豫园，完成了一场场跨越古今的对话。

在豫园的“海上梨园”，盛装而来的舞者们，以古韵盎然的凝晖阁为背景，依次入画。灯光影影绰绰，舞者翩翩如仙，构成一幅流动的壁画。

张瀛予

饰演悬塑的舞者张瀛予，在剧中化身为普度众生的救苦菩萨。

“扮演神仙，最关键的是心怀敬畏。从排练到上台前，我们都会静心准备，才能走好‘大神’的每一步。”为了更好地诠释角色，舞者们曾亲赴永乐宫采风，近距离观摩神仙的姿态与神情，“其实神仙没有绝对的演绎标准，我们能做的是尽力复原，并用心感受那份神圣。”

第一次来到豫园，张瀛予与小伙伴们很兴奋，忍不住凭栏俯瞰、啧啧赞叹：“太美了。凝晖阁的斗拱、屋檐、屋脊，与永乐宫的建筑韵味一脉相承，我们感觉很亲切。”

文物起舞

《朝元图》中除了主神，还有19位玉女。一段仙气飘飘的玉女群舞，演绎了元代女画工与玉女仙班的精神交织。

“在那个时代，女性不被允许从事画工行业。小画工为了梦想，女扮男装，潜入画殿，偷师学艺。”饰演小画工的王晶解读角色。这位技艺超群的小画工，引来马君祥、朱好谷的两大画班争抢，却因女子身份暴露而被拒之门外。

小画工是历史上无数无名匠人的缩影。她将自己的愿望绘入玉女仙班，“玉女是她的精神支柱。她一直渴望像玉女一样，拥有属于自己的一席之地。”

小画工和玉女仙班

舞台上，还有一位琉璃匠师，与七百多岁的蓝釉角神相伴相守，共同复原失传已久的孔雀蓝釉技法。

“没人知道角神是什么性格，应该怎么演。”张翰将它想象成老顽童，在屋檐上饱经风霜七百多年，总渴望到屋檐下看看今天的世界，“琉璃匠师一心想复原蓝釉，总想去触摸角神，许多舞蹈动作从这种渴望中衍生出来。”

“角神在屋顶是倾斜的姿态，我们在动作中加入了失重、倾斜和托举的设计。”另一位饰演角神的金国栋补充。他们还从琉璃的质感中提炼动作语言，“琉璃又脆又韧，我们把这种质感和哒哒的声响，也融入舞蹈之中。”

琉璃匠师和蓝釉角神

由于原石稀缺、低温烧制工艺复杂，蓝釉的研制极为艰难。为了寻找“那一抹蓝”，琉璃匠师矢志不渝。

金国栋对饰演琉璃匠师的马欣强调，“匠师对角神是痴迷的，你必须真的爱上角神。”二者之间的互动，幽默风趣，还有惺惺相惜。每次演到匠师成功烧制出蓝釉、角神欣慰凝望的段落，金国栋总忍不住眼眶泛红。

藻井团龙

剧中多个核心舞段，堪称“文物起舞”的典范：蓝釉角神舞段，运用光影技术，让失传的孔雀蓝釉重现光华；藻井群舞段落，舞者们起伏腾挪，手臂交叠旋转，复现藻井由中心向外辐射的层次感，宛如千年斗拱在舞台上重新筑起。

“我希望把古人的智慧和团龙的灵动展现出来。”饰演藻井团龙的吴富莉说。与藻井装置的互动，给舞者们带来不少挑战。铁架与身体的磨合十分艰难，每天排练结束，大家身上都仿佛“刮过痧”一般。