眼没花，京剧也开始魔幻了

最初，张淇等人把《悟空》演绎成《披荆斩棘的哥哥》封神舞台的时候，就有人猜，张淇以后不会去唱戏吧？

之后，张淇、萧敬腾把《武家坡2021》演绎成《我们的歌》第四季最出圈的舞台时，又有人说，未来说不定要在剧院看张淇了？

再后来，张淇、吴莫愁在《我们的歌》第六季合作的《难却》再一次成为国风戏腔封神舞台，真有人开始许愿张淇快去唱戏吧。

这次，张淇真的要去剧院唱戏了。

近日，《欠你一枚小红星》官宣张淇将于1月17日现身上海商城剧院，跨界参演这部当代京剧。

事实上，了解张淇的人都知道——张淇爱京剧已经达到了一个疯魔的状态，他去剧院唱戏一点都不让人意外。

让我比较意外的反而是这部《欠你一枚小红星》的剧。跟常见的京剧剧目相比，这部戏简直就是一个新物种。

它不仅在全剧的创作编排中保留了 “海派京剧”的基因，将“京腔民谣”与麒派唱腔相结合，还融合了音乐剧、魔幻现实主义、摇滚、说唱等多种艺术元素，加之声光电等当下舞台技术的运用，以及充满未来感的舞美设计，让整部剧呈现出鲜活、生动、新潮的舞台魅力。

据悉，《欠你一枚小红星》（以下简称“小红星”）讲述的是 “红三代”男主角洪星与爷爷12岁战友“小铁子”跨越时空相遇的魔幻现实主义故事。

剧中，洪星是一名对生活丧失热情的“躺平”青年，“小铁子”是一名80年前牺牲的儿童团团员，突然以12岁模样闯入洪星的生活，然后发生了一连串魔幻与现实交叉的奇妙故事。

剧目有着很强的现实讽刺意味和批判态度，通过喜剧效果拉满的情节设定，嘲讽了当下走后门、托关系等不良社会风气。剧中对浮夸晚会和抗日神剧的编排更是凸显了主创们对现实问题的关注与思考。

业内叫好的新物种

这部以京剧为内核，由90后导演李政宽担纲编剧、导演、作曲，麒派艺术第四代传人、优秀青年老生鲁肃主演的“小红星”，自演出以来，已经得到了不少业内人士的称赞。

剧作家、导演龚应恬表示：“它的结构看似松散，风格却杂而不乱、越品越有劲儿。婉转的电影插曲、独特的花鼓戏腔调、热烈的摇滚、轻快的流行乐，乃至《国际歌》序曲的激昂旋律，都被恰到好处地编织进剧情中，毫无违和感。”

知名话剧演员、北京舞蹈学院音乐剧系教师刘晓晔认为，这部戏，既保留了戏曲传统的结构和把子功等技巧，又融入了民谣、摇滚等现代音乐元素，这种融合并非简单拼凑，而是自成体系、呼吸得当的表达。“如果用几个词来概括‘小红星’，那我的答案是：好看，好听，有味道。它不像某些故作高深且价格昂贵的‘大师菜’，而更像是一碗带着锅气、人人都能吃得起、百吃不厌的‘家常菜’。”

不够伟光正的红色主旋律

作为一部红色题材的当代京剧，“小红星”最特别的一点在于没有宏大叙事的铺陈与升华，更聚焦当前社会中的个体与普通人。

这恰好也是“小红星”被一些人认为的不足与缺陷。他们觉得“小红星”故事的结尾落在于男主角的个人感情，格局未得到升华。

对此，李政宽在接受我们的采访时表示： “我们这个时代其实有点虚无主义，大家对于意义和人生感觉很迷茫，‘小红星’其实就是一个从革命年代穿越过来的小朋友，改变了一个当代年轻人的故事。你别看‘小铁子’那个年代的生活很贫瘠，但他们精神很富足，他们的红色信念很坚定。我们生活在现代，有什么理由不珍惜自己的梦想，让自己的人生变得充实呢？”

《欠你一枚小红星》导演、编剧、作曲李政宽

在他看来，我们普通人在和平年代里面成为独一无二的自己，能成为自己的英雄就已经非常了不起了。

常看常新的养成系戏剧

从2023年首演至今，“小红星”已经演出了14场，也一直在随着演出的增加与观众反馈进行着版本迭代。可以说，“小红星”是一部有着持久的生长性与养成感的戏剧。而这种生长性与养成感主要体现在两个方面。

其一，不断打磨是京剧对一出好戏的基础要求。

李政宽坦言：“戏的版本更迭是一个必须的过程，‘小红星’这个戏可能演到第五年的时候，才会出现一个最理想的结构。”

在李政宽看来，要把“小红星”变成一个好戏，就要陪着戏长跑。一个好的戏其实是养出来的，它是在长期的观众跟主创、演员们的磨合当中生长出来的。

“‘小红星’到现在就进步了很多，跟一开始就完全不是一回事儿，结构与最初的版本都不一样了。2025年年初我们拍电影‘小红星’那个时候的版本跟现在也不太一样，就是（现在）它有新增的唱段。其中我们2025年9月演出的版本变动是最大的，主要体现在叙事节奏。”

李政宽为“小红星”设定的标的是百老汇音乐剧，“这个戏哪怕放到百老汇演，所有人都能接受它的节奏。我觉得还可以更快，既然做了商业的音乐剧或者京剧，我们要抢夺的观众和流量，就不是看京剧的观众，而是刷短视频的观众。现在百老汇的音乐剧的速度是非常快的。”

其二，惊喜客串一直存在于每一场的演出中，为观众创造常看常新的视听体验。

“小红星”从首演开始，惊喜客串就一直是它的一个特点。李政宽说，“因为传统京剧本身就是有客串的风俗，最初，每一轮演出，我们都希望有一位老艺术家鼎力相助我们。戏里的‘爷爷’一角，已经有唐元才、关栋天等多位老艺术家参与演出。”

2025年9月，开始在演出中邀请明星嘉宾，即将于1月16-1月18日在上海商城剧院演出的张淇等人，也是以明星嘉宾的身份加盟的。

李政宽特别强调，无论是老艺术家的客串，还是明星嘉宾的加盟，是因为大家都对戏曲有一份情怀，而非商业味很浓的合作。“大家不会按照平时商演的要求来提酬劳，有的甚至根本就不提，纯粹就是对戏本身感兴趣。这个戏的立项和巡演还是有很多理想主义的成分，我很庆幸大家都认可这种理想。”

8岁的李政宽

自幼学戏，11岁考入上海市戏曲学校，师从多位京剧、昆曲名家的李政宽，是真正的业内，“这个行业里很多从业者未必那么热爱戏曲，只是当成一门工作，有时候，身处界外却‘票’瘾很大、热爱戏曲的人，反而能用热情吸引观众对戏曲的兴趣。我认为戏曲这个东西，就不要把它变成一个沉重的责任或负担，因为你要年轻人喜欢它，必须得让他们感受到纯粹的快乐。但我们选定的特邀嘉宾，在热爱的同时，也有足够的专业能力完成跨界呈现。”

当剧荒、片荒一起袭来的时候，走进剧院在戏曲韵味里，去感受血脉里审美释放，未尝不是一个充满仪式感的精神娱乐选择。这部被称为首部魔幻现实主义海派京剧的“小红星”，到底能不能给人耳目一新的视听惊喜？我会走进剧院去看看。