大鹏再次失手，新片上映3天票房14万，投资血本无归

电影市场迎来低迷开年，跨年档上映的几部电影没有爆款，《阿凡达3》和《疯狂动物城2》两部进口电影依然盘踞大盘，当《匿杀》《寻秦记》这样的电影都吸引不到观众时，小片就只有更惨。

重点说这部《月光里的男孩》，已故导演万玛才旦几乎可以作为藏地电影代言人，而《月光里的男孩》导演达杰丁增此前为万玛才旦做执行导演，二人长期合作，他显然继承了对方衣钵。《月光里的男孩》和隶属于藏地新浪潮的同类作品相似，没有强冲突，也不是强剧情，电影从一只流浪狗和小扎西无忧无虑的童年生活开始，延展到新媒介进入藏地、电影改变了当地人的行为习惯和信仰，传统与现代的冲突，是以往电影经常见到的核心表达。

总的来说，看《月光里的男孩》会恍惚觉得在看又一部万玛才旦的电影，有现实关怀、有温润平和的摄影、有藏地新浪潮的传承和延续。作为独特类型，藏地电影总体来说还是太少，本应是一条不那么拥挤的赛道，但通过导演达杰丁增的自述才知道电影能登上大银幕有多难。

这部电影从筹资到上映历经波折。最早导演报名FIRST创投拿到10万元现金奖励，这点钱远远不够电影开机，当时万玛才旦承诺会帮达杰丁增融资。

然而之后变故频发，家里亲人去世、疫情来临，接着资金还没着落，万玛才旦导演去世了。

之后导演踏上了各种找资金的过程，最终终于对接上了一些资方，电影顺利开机，接下来的拍摄也很顺利，电影愉快杀青。

然而电影到杀青其实只完成了半，或者说整体预算最多也就到了三分之二的位置，后面还要调色、声音设计、音乐制作等等，以及这些都做好了，上映的宣发也需要钱。

每个专业岗位都需要大量资金支持，特别是音乐，如果要用已有音乐还要支付版权费。电影再次陷入困境。

到这里可以请大鹏登场了，了解到导演的困境后，大鹏和刘昊然决定“无偿”资助达杰丁增完成后期，有了这两个人的帮助，电影总算完成了。

当然，无偿的意思，是大鹏和刘昊然不问后面会怎么样，无论盈亏都愿意掏腰包支持。导演能被后期制作的钱困住，肯定不是十万八万，甚至不是三十万五十万能解决的事情，不然小额贷款都能解决掉了。

而站在大鹏和刘昊然的立场，真的要为二人点赞。因为《月光里的男孩》票房前景太好估算了，不管谁进来投钱，这都是赔本的买卖。

不用说达杰丁增，就算万玛才旦名气那么大、作品那么纯熟，票房最高的《撞死了一只羊》也才1000万出头，片方分账300多万，很难回本。而《雪豹》票房只有886万，这差不多就是《月光里的男孩》能抵达的天花板了。明知道打水漂也毅然决然的资助，大鹏和刘昊然不是为了赚钱，而是为了支持年轻导演圆梦、为了多一部藏地电影，为了帮助万玛才旦衣钵传承。

当然，站在导演立场，他不能辜负大鹏，不管前路如何，自己该做的事情要做、该有的态度要拿出来，所以他把后期才介入的大鹏的公司他城影业放在了很高的位置，联合出品方的第一位，如果电影真的大卖，他会给大鹏很高的回报。

但天不遂人愿。排片占比仅剩1.5%，当日票房3万出头，累计14万多，最终《月光里的男孩》都到不了20万，片方分账几万块钱，大鹏投进去的钱确实是打水漂了。

但还是想说，电影上映就是成功，票房好不好，似乎没那么重要了。电影上映当天，大鹏也发微博谈了这部电影，并回忆了和万玛才旦导演的交集，也提到了自己的《吉祥如意》。

说到底，大鹏支持《月光里的男孩》，是电影人的责任感、是和年轻导演惺惺相惜、是完成万玛才旦的托付、也是自己的一腔热血和为人仗义。

这也让我想到前阵子他和罗永浩的对谈，提到了《吉祥如意》。大鹏透露最开始的初衷，是想把同一个作品，分别召集两部分人观看，通过不同的引导来证明观众的评价会先入为主，并打算将全过程放到电影里。

最后因为姥姥去世他没有实践这个想法。但我能感受到他一直以来的两个心结：

一个是他的作品一部比一部好、制作一部比一部精良、导演技法也越来越纯熟，但却仍然没有电影能超过处女作《煎饼侠》，甚至《长安的荔枝》算是大鹏第一部大制作电影，票房却远不达预期；

另一个是他一直介怀观众给他的差评、对他的偏见，这一点早在《缝纫机乐队》路演采访时他就透露过，这也是《吉祥如意》创作初衷的由来。

写这篇稿子，一方面希望能替电影发声，让大家知道《月光里的男孩》这部电影，哪怕多一个人买票，就多一位观众、多一点对导演的鼓励。藏地电影需要支持、需要传承，愿意解囊相助的大鹏也需要支持和安慰，如果这样的电影没有出路，那以后可能就越来越难看到了；

另一方面也想为大鹏发声，不要先入为主，不要戴有色眼镜，只要看完他和罗永浩的那期访谈，就会发现他从做人到作品都透着真诚和善意，这在当下的电影行业已经很难见到了。

希望导演达杰丁增和大鹏未来越来越好。