上海视觉艺术学院艺术与科技创新实验班首门专业课成果亮相 以“失落的自然之美”开启新艺科实践

当“失落的自然之美”被重新看见，会以怎样的方式呈现？近日，上海视觉艺术学院面向全校2025级新生跨专业选拔的艺科创新实验班，汇聚不同背景的多元力量，共同开启了一场展现本学期跨越“艺术×科技”边界的课程汇报展。

实验班大一第一学期专业项目制课程《工作坊导入》，在学术顾问、常务副校长林敏博士（荣誉班主任），未来设计学院执行院长吴俊教授和实训中心副主任、艺术与科技专业主任薛刚副教授的统筹指导下推进。这一学期的专业课采用整合式课程集群由未来设计学院青年教师蒋艺副教授牵头设计与规划，联合英国艺术家Leon Krykhtin、留美青年教师贾璇滨组成国际教学团队协同授课，确保教学方向的专业性与教学实施的国际化水准。

课程以“The Lost Beauty of Nature”为核心主题，采用“主题制+跨课程联动”的整合式课程集群组织框架，以项目制与原型驱动为核心教学方法，贯穿“概念生成—数字建模—原型制作—展陈呈现”全流程实践路径，助力学生在跨学科协作与人机协同中，将创意灵感转化为可验证、可迭代的实践成果。

课程秉持“创新驱动与创造力培养”的核心价值导向，强调以好奇心、想象力与清晰创作意图引领决策，鼓励学生以创意回应现实议题、践行可持续发展理念。教学实施中，以自然观察与审美判断为起点，通过叙事与故事化表达构建作品意义、推动价值传播，引导学生形成“可理解、可评估、可持续优化”的创作逻辑与方案体系。培养目标紧密对接AI时代创意产业与智能设计岗位的核心能力需求，系统提升学生的创造力、技术素养、跨域协作与原型验证能力。同时，将绿色低碳与循环材料应用、AI伦理与版权合规、数据与隐私保护，以及基础可制造性与安全规范、结构与尺度判断、材料工艺选择、成本与维护意识等内容融入教学全过程，实现创新能力与责任意识的协同培养。

参与本次课程的学生大多刚刚步入大学校园，却已在第一门专业课中完成了从主题研究、概念构建到作品落地的完整项目实践。围绕“失落的自然之美”这一命题，学生们从自然生态、环境变迁与人类感知出发，借助数字媒介、材料实验与AI工具，尝试以当代艺术与科技手段唤醒人们对自然之美的重新感知。

这一教学改革实践，源于上海视觉艺术学院在教学模式创新方面的持续探索。近年来，学校在全国高校中率先推进“新艺科”建设，形成了具有鲜明特色的人才培养模式。其中，艺术与科技创新实验班实行的“一学期一项目”项目制教学，是该模式最具代表性的实践路径。区别于传统多门必修课并行的教学结构，实验班每学期仅设置一门专业项目课，所有学习内容围绕同一真实项目展开。

在实训中心一楼大厅东侧的结课展现场，多件作品在概念深度、视觉呈现与技术完成度等方面均展现出超出预期的成熟度。校领导在参观展览后对实验班首门专业课成果给予高度评价，认为作品“主题鲜明、表达当代、完成度高”，充分体现了项目制教学在激发学生创造力和主动学习意识方面的显著成效。

未来，上海视觉艺术学院将持续推进“新艺科”建设，进一步探索艺术学科与科技发展、产业需求和社会议题的深度融合，通过创新教学模式与课程结构，培养具有跨界能力、实践导向与社会责任意识的复合型艺术人才。