全国先进集体临县道情研究中心：濒临失传到重焕新生突围之路

12月26日上午，临县道情研究中心（吕梁市文化艺术中心）的综合艺术基地排练厅里，一群年轻人正在翩跹起舞。他们身姿优美，动作流畅，让人赞叹不已。望着眼前这一幕，中心原主任渠全明不禁感慨万千：“60多年，临县道情一步步走到今天太不容易了。幸好，我们坚持下来了。”

近日，临县道情研究中心（吕梁市文化艺术中心）荣获“全国宣传系统先进集体”称号。这份荣誉犹如一束光，映照着这项国家级非物质文化遗产从濒临失传到重焕新生的历程。

临县道情戏，这一深植于晋西黄土高原的艺术瑰宝，其历史可追溯至唐代道士的“经韵”，历经宋元说唱，在清代乾隆年间终成戏曲。它的唱腔，既有道教音乐的清幽古朴，又融入了吕梁山民歌的爽朗深情，一句“太阳一出来咳呦号哎咳哎咳哎咳咳——满山红哎哎咳哎咳依呀”，唱出了黄土高坡的辽阔与生命的炽热。2006年，临县道情戏被列入首批国家级非物质文化遗产名录。然而，荣誉的背后是严峻的生存现实：受市场冲击，专业剧团生存艰难，老艺人凋零，人才断层，这项古老艺术曾一度面临“后继无人”的窘境。

1994年，面对经营困难，临县道情剧团几近解散，渠全明毅然接过重担，担任剧团团长，这一干，就是30多年。为了寻找新生力量，他走进吕梁山的沟壑峁梁，将几十个从未见过外面世界的“山里娃”带回了剧团。这些孩子中，有人梦想着舞台，也有人只是听说“管吃管住，还能赚钱养家”。为了让剧团和孩子们获得更大的成长空间，2001年，渠全明做出了一个大胆决定：全员移师省城太原。最初的漂泊岁月堪称艰辛，饲料厂、城中村……断水断电、漏风漏雨是常态，孩子们就在这样的环境中练功依旧。

正是在这样的淬炼中，“山里娃”们逐渐蜕变。剧团对他们提出“一手字、一支舞、一幅画、一首歌、一口普通话”的严格要求。与此同时，艺术创作也迎来爆发期。他们坚持戏曲与歌舞并举、传统与现代交融，先后推出多部深受欢迎的作品。歌舞剧《山里娃的中国梦》从吕梁一路演到国家大剧院，并入选国家艺术基金首批资助项目；根据经典小说改编的舞剧《吕梁英雄传》，荣获中宣部第十五届精神文明建设“五个一工程”奖，让吕梁英雄的故事以全新艺术形式传递全国。

他们先后走进北京人民大会堂、国家大剧院、央视春晚、上海世博会等，累计演出近3000场。更可贵的是，他们以艺术反哺乡土，通过创办免费艺术培训中心，为社会培养超千名艺术人才。创排的舞剧《打金枝》《万里茶道》《刘胡兰》、现代戏《大河古镇》《大河清清》等作品，也先后入选国家艺术基金资助项目。

此次荣获全国宣传系统先进集体，是对临县道情研究中心（吕梁市文化艺术中心）扎根人民、守正创新的充分肯定。它证明，真正的文化传承不是将遗产锁进橱窗，而是让它在时代的土壤中重新生根，在服务人民的实践中焕发生命力。正如渠全明引用的那句业界经典名言：“有戏才‘有戏’，没戏就‘没戏’了。”在未来，他们还将继续探索更多的艺术形式。

来源：山西日报