全程挑眉、只顾耍帅，影帝王传君都带不动他，偏偏还一群人吹捧

他在圈中因为硬气十足的脸演过不少警察、军人的角色，一度被调侃“在圈内服兵役”。

可谁曾想近期备受关注的《罚罪2》开播，弹幕上却全是失望言论。

他的“挑眉演技”就连影帝王传君和老戏骨李幼斌来了也救不了。

可社交媒体上依旧充斥着粉丝的吹捧，究竟是什么导致演技评判标准就此失衡呢？

近期《罚罪2》上线获得不少讨论度，毕竟第一部珠玉在前。

第二部还有影帝王传君跨界演反派让人期待，想来剧情不会太差。

没想到这部剧口碑逆转只需要一个黄景瑜，他饰演的男主简直就是一个“情绪绝缘体”。

在剧中的表现让人大跌眼镜，本身师弟胡小跃跳楼身亡是全剧的第一个情绪高潮。

胡小跃在临死前，眼里含着泪却嘴角倔强上扬的模样，把角色的绝望与不甘演得淋漓尽致。

然而作为师兄的他站在警戒线外，眼神空洞地扫了一眼楼下，眉头都没皱一下。

反倒习惯性地挑了挑眉，仿佛在看一件与自己无关的小事。

旁边的小配角都已经眼眶发红，可黄景瑜却依旧保持着“酷哥”姿态。

就连最基本的悲痛感都演不出来，这个画面被不少观众单独截出来指责没有演技，太出戏了。

可没有想到这只是开始，他的“挑眉式演技”贯穿了所有戏份。

无论是面对领导的质问，还是跟反派放狠话，亦或是跟同事讨论案情，他只有挑眉一种表达方式。

更尴尬的是，这些挑眉毫无情绪可言，分不清是愤怒、疑惑还是自信。

秦枫这个角色非常富有正义感，可黄景瑜把秦枫演成了一个没有灵魂的耍帅机器。

全程端着“霸总式警察”的架子，完全脱离了角色本身的职业属性。

让人疑惑地是黄景瑜之前也演过这种类型的电视剧，可以看出打戏是他的强项。

在之前的剧中他打戏干脆利落，为了更好地贴合现实甘愿脸上涂满泥土。

可谁能想到在《罚罪2》里这点优势也被他的“耍帅执念”毁得一干二净。

在剧中黄景瑜的养母被撞，他需要闯到酒店复仇，本来这场戏动作设计中规中矩。

他非要为了耍帅加些多余的动作，打完人后他慢悠悠地扫倒桌上的水瓶，再拿起一瓶水拧开喝。

全程镜头怼脸拍他的侧脸，这个刻意的动作不仅毫无逻辑，还彻底打断了剧情的紧张感。

当时弹幕里满是吐槽，而在同一部剧里，王传君的表现却堪称“演技教科书”。

王传君饰演的式反派刘天也，他是个不甘心困在乡村、想靠生意翻身的小人物。

这个角色非常复杂，明明只是想要过好日子却被命运裹挟走向黑暗。

而王传君细腻的演技完全撑起这个角色，在他拿镇长把柄谈判遭遇暴打时。

他没有靠吼叫表现痛苦，而是蜷缩在地上，额头上的青筋暴起，眼神里满是屈辱和不甘。

当时只给了他一个侧脸镜头，观众也能清晰感受到角色的绝望，完全被带入到剧情中去。

只是让人无奈的是，王传君的精彩表演，反而成了黄景瑜的“遮羞布”。

在两人的对手戏上，刘天故意挑衅秦枫，王传君眼神从轻蔑到嘲讽，情绪转变自然又流畅。

黄景瑜却全程接不住戏，只是僵硬地站着，要么挑眉要么低头喝水，连基本的眼神交流都没有。

这场戏本来就是正反两派的较量，最后硬生生变成了王传君的独角戏。

两相对比之下，黄景瑜的拉胯更显刺眼，其实这不是黄景瑜第一次因演技遭吐槽。

从《红海行动》到《罚罪》，他出道多年演的几乎都是同一类“硬汉”警察角色。

演技始终停留在原地，没有任何突破，在之前《爱上特种兵》里他就有挑眉耍帅撑场面的行为。

可面对明显失误的表演，每次都有粉丝和资本的“强行挽尊”，真实的评论早已淹没。

在《罚罪2》的弹幕里只要黄景瑜出场，满屏都是“哥哥好帅”“演技进步了”等等粉丝留言。

哪怕是他挑眉出戏、耍帅尬演的片段，粉丝也能找到吹捧的角度。

有观众理性指出他的演技问题，立马就会被粉丝围攻。

久而久之这种病态的吹捧，不仅让演员失去了打磨演技的动力，还严重影响了观众的观剧体验。

然而也有人发现近几年来不少电视剧都陷入“流量至上”的怪圈中......

即便黄景瑜演技被大家吐槽，但在这个流量为王的时代他资源依旧好到飞起。

接连拿下多部大制作的男主，还让老戏骨作配，在资本看来颜值和话题度远比演技重要。

像黄景瑜这样自带流量和话题，哪怕演技一般，也能吸引粉丝买单，可以带动剧集的热度。

有粉丝愿意做数据，就有资本买单，就这样形成逻辑闭环，渐渐地“流量碾压演技”的例子层出不穷。

影视行业的创作底线被一再拉低，越来越多的实力派演员只能出演流量明星的配角。

从而被挤压生存空间，可幸运的是观众的眼睛是雪亮的，理性的声音正在逐渐壮大。

靠耍帅和资本堆砌的热度，终究是镜花水月，对于演员来说立身之本还是演技。

王传君之所以能从《爱情公寓》里的“关谷神奇”的标签中走出来，成为实力派。

靠的就是对角色的敬畏之心，为了贴近角色在《我不是药神》里减重20斤。

接到《春树》剧本后就深入成都老巷体验生活，凭借对角色的认真成功影帝。

而随着网络的发达，越来越多靠流量撑场面的烂剧终究会被市场抛弃。

就像《隐秘的角落》《漫长的季节》等靠演技和剧情的作品，即便没有流量明星。

也能收获口碑和票房，这说明观众的要求正在不断提升，对演员的演技要求也越来越高。

现如今再看《罚罪2》的争议，更像是娱乐圈的一面镜子，是流量和演技的斗争。

剧组不重视演技的培养，任由演员被流量裹挟、失去对演戏的敬畏之心。

即使有影帝王传君加盟依旧带不动故事情节的展开，希望那些沉迷耍帅的演员能早日清醒。

明白观众要的是有灵魂的角色，不是没有感情的“颜值摆件”。

从而也希望粉丝能放下滤镜，理性看待偶像的不足，督促偶像进步，而不是盲目吹捧。

否则再强的实力派保驾护航，也救不了拉胯的演技，更救不了被资本喂饱的浮躁市场。