渲绘课堂：色彩在光影中的魔术，让画面更具氛围感

渲绘课堂：色彩在光影中的魔术，让画面更具氛围感

很多绘画新手塑造光影时，容易陷入“黑白灰思维定式”，忽略色彩在光影中的变化，导致画面色调单调、缺乏真实感。其实，色彩与光影的结合才是营造氛围的关键——掌握冷暖对比规律、重视环境光影响、刻画透光与次表面散射效果，就能让色彩在光影中发挥“魔术”般的作用，让画面更鲜活、更有感染力。

冷暖对比：光影的核心色彩逻辑。想要让光影色彩自然和谐，需牢记“暖光冷影，冷光暖影”的核心规律。光线的冷暖会直接决定阴影的色彩倾向：当光源为暖色（如夕阳、台灯）时，阴影会偏向冷色调（蓝、紫），比如夕阳下的建筑阴影，会带有淡淡的蓝紫色，与暖橙色的亮面形成鲜明对比；当光源为冷色（如月光、冷白光）时，阴影则会偏向暖色调（红、黄），比如月光下的草地，暗部会泛出微弱的暖绿色。这种冷暖对比不仅能强化画面的体积感，还能快速营造出对应的氛围，让观众直观感受到光影的温度。

环境光影响：让物体融入场景。现实中没有孤立存在的物体，周围环境的色彩会通过光线反射，影响物体暗部的颜色，忽略这一点会让物体显得“漂浮”在画面中。比如靠近红墙的静物，暗部会悄悄染上红色；站在绿草地上的角色，皮肤和衣物的暗部会泛出淡淡的绿色；在暖黄色灯光的房间里，所有物体的暗部都会带有一丝暖黄。绘画时，在物体暗部适当融入环境色，能让物体与环境更好地衔接，增强画面的整体感和真实感。但要注意环境色的用量，不宜过多过浓，否则会掩盖物体本身的固有色。

透光与次表面散射：赋予物体通透生命力。对于薄或半透明的物体，光线不会被完全遮挡，而是会穿透物体，形成独特的“透光”效果，这就是次表面散射现象。比如人的耳朵、花瓣、薄纱、牛奶等，在光线照射下，背光边缘会呈现出暖而亮的透光效果——耳朵会透出淡淡的红晕，花瓣边缘会泛出柔和的暖粉色，牛奶则会呈现出温润的暖黄色透光。刻画这一效果时，可选用柔和的笔刷和明亮的暖色，在物体背光边缘轻轻叠加，让物体摆脱僵硬感，呈现出通透、温润的质感，瞬间提升画面的生动性。

色彩在光影中的变化并非随意发挥，而是遵循客观规律的创作。新手练习时，可先从观察真实场景入手，感受不同光源、不同环境下的色彩变化；再通过临摹优秀作品，学习色彩与光影的结合技巧。记住，光影是色彩的载体，色彩是光影的灵魂，二者相辅相成。当你能熟练运用这些色彩技巧，就能让光影中的色彩发挥出“魔术”般的效果，让每一幅作品都兼具真实感与氛围感。