我们亦师亦友，很互补能互相依靠

陈宇（右）与张艺谋导演合照。受访者供图

从电影《坚如磐石》到《狙击手》《满江红》（从左至右），陈宇携手张艺谋的三部作品都收获了高口碑。 图据片方

　　在中国电影120年的光影长河中，张艺谋是绝不可错过的一位导演。最近几年，张艺谋手里最重要的电影项目之一就是《三体》。这部电影的编剧，是曾与张艺谋三次搭档、写下电影《狙击手》《满江红》《坚如磐石》剧本的著名编剧陈宇。2018年两人开启合作，并最终成为“黄金搭档”。
　　近日，华西都市报、封面新闻“帧心——中国电影诞生120周年系列人物报道”小组记者在福建厦门专访陈宇，他分享了与张艺谋合作开启的契机和携手“四搭”的背后故事。谈及大众颇为关注的电影《三体》目前的进展，陈宇透露，剧本文本总体已找到路径，现在有了阶段性成果。制作创作方面，张艺谋已在全球范围内整合优秀制作人才。
　　陈宇坦言，当下中国电影面临不同形态的视听产品冲击，观众选择更多，电影市场有一定缩减，也遭遇“走出去难”的挑战。因此，找到电影不可替代的特质，借助长篇科幻小说《三体》这类在国内外有超高受众的作品去吸引更多国内外受众，是个中解法。

陈宇

　　1971年10月10日出生于浙江，编剧、导演、北京大学艺术学院教授，代表作品有电影《狙击手》《满江红》《坚如磐石》。

“四搭”张艺谋 打开合作的“钥匙”是剧本

　　11月中旬的厦门，穿短袖体感舒适。在第七届金鸡电影创投大会现场，作为主评审的陈宇，穿着正装戴着礼帽，认真地拆解每个创投项目关于剧本可改进的地方。
　　这是记者第一次见到陈宇，身为北京大学艺术学院教授的他，身上有着典型的学者气质。
　　利用大会空当，记者专访了陈宇。一个小时里，他幽默、风趣、实在，聊天就从他与张艺谋的缘分开始。
　　陈宇是《坚如磐石》的原著作者，电影《坚如磐石》是他和张艺谋的第一次合作。此前两人并不认识，打开合作的“钥匙”，就是陈宇的剧本。陈宇认为，一个优秀的创作者能从作品中看到背后的人的想法、精神面貌，创作所处的阶段和心态。他说：“当时张导看了剧本后，大家进行沟通，统一了下一步调整和修改剧本的方向。在这个过程中建立了初步合作的样态，逐渐地也就这么走下来。”
　　从《坚如磐石》到《狙击手》《满江红》，陈宇携手张艺谋的三部作品横跨不同时代、不同题材，都收获了高口碑。
　　两人的组合被称为“黄金搭档”，合作的共识是什么？陈
　　宇认为，张艺谋之于他，亦师亦友：“我们很互补，能互相依靠，当然更多的时候是我依靠他，能激发出一个有价值的作品。”
　　两人的合作，在大众关注度颇高的电影《三体》中继续。电影《三体》于去年6月宣布启动，由张艺谋执导。张艺谋向老搭档陈宇抛出了橄榄枝。

电影《三体》剧本找到路径，大致样貌已有

　　长篇科幻小说《三体》三部曲是科幻作家刘慈欣的代表作。作品以宏大的宇宙观和充满哲思的思辨，讲述了地球人类文明和三体文明的信息交流、生死搏杀及两个文明在宇宙中兴衰历程的故事。
　　张艺谋去年在接受采访谈及电影创作时透露：“我们搜集了各大网站数十万条评论，其中三分之二是负面评价。”网友评论中，有人直白地表达疑问：“张艺谋、陈宇两位加在一起超过100岁的创作者，作品中如何去除‘登’味（注：互联网流行的负面标签，特指脱离现实、居高临下的说教式言行），创作出年轻人喜爱的电影《三体》？”
　　关于“登”味这件事，陈宇甚至主动提到，他坦诚表示：“我特别害怕自己变成一个‘老登’，影视界有很多了。我觉得每个人都应该不断地学习、自省，而不是靠一套既定的方法一直走下去。”
　　向年轻人靠近，这是陈宇一直在做的事情，在他看来，“电影本就是大众文化、流行文化的一种，依赖青年的审美、需求、价值观。我认为创作者都应该关心时代，关心这个时代的青年在想什么、喜爱什么、憎恶什么、趣味是什么，然后在这个基础上，和年轻人形成故事上的交流。”
　　谈及电影《三体》的剧本创作进展，陈宇表示不便过多透露，但整体来说进展顺利：“剧本还在推动中，但好的消息是总体上我认为找到了路径，现在已有了阶段性成果，大致样貌已有了，现在在进行更深入的整理修改和推进工作。”
　　剧本之外，张艺谋也在不停忙碌。陈宇说：“张导正在系统化地在全球范围内整合优秀制作人才，去做制作准备，现在仍在紧锣密鼓地推进之中。”
　　至于推出时间，陈宇认为，电影《三体》制作团队不会设定倒计时，“我们的观念是做好了算。”什么叫做好？陈宇认为，“一定是各方面都成熟了，后续的一些细节打磨也一直在进行中。”

谈《繁花》编剧之争 呼吁建协会定规则抱团取暖

　　1995年，陈宇担任短片《粪土游戏》的编剧，由此进入编剧行业，至今已有30年。相比于书写，观察身边的人和事，理解这个时代，是他每天花更多时间在做的事。
　　在2025年中国金鸡百花电影节中，陈宇担任第七届金鸡电影创投大会主评审，为创投项目主创提供指导。他希望能借此机会了解年轻创作者在想什么，从他们带来的新东西中获得启发，并给予一些帮助。
　　陈宇认为：“现在整个电影产业处在观影和工业体系产生变化的时期，我们称之为影视寒冬。如何去寻找一些新的方式、新的创作内容去改变它，很大程度上我把希望寄托在年轻的
　　新的创作者身上。”从业30年，陈宇获得过第33届华鼎奖中国电影最佳编剧提名、第29届北京大学生电影节最受大学生欢迎年度
　　编剧等奖项。对什么样的剧本才是好剧本，陈宇认为：“不存在最好的故事，只有最恰当的故事。在恰当的时机、恰当的空间讲出一个恰当的故事，对受众来讲，他能感到快乐、感到感动，这是我评价作品的标准。”
　　谈及前段时间闹得沸沸扬扬的电视剧《繁花》编剧之争，陈宇坦言未知全貌，所以无法对是非曲直进行判断。但他认为，当下的中国影视业对于原创内容、原创著作者的保护，还有很大的进步空间。
　　他呼吁建立行业协会，并制定相关规则保护编剧权益，促进行业良性发展：“所有的个体都是软弱的，所有的个体都是乏力的，需要行业协会，需要抱团取暖。”
　　今年是中国电影诞生120周年。在陈宇看来，目前中国电影面临两方面的挑战：其一是电影原本在普通大众业余生活中占据主体地位，但因为环境的变化、不同视听方式的出现，导致整体市场缩减；其二，中国电影也面临走出去的问题。
　　如何应对？陈宇说，继续寻找电影作为一门艺术，不可被取代的意义和价值在哪，并将其运用到创作中，让自己的“长板”更长。关于走出去，陈宇认为，可以借由作品在国内产生不错效果后，再一步步进行“走出去”的探索，电影《三体》项目很大程度上就有这方面的考量。“张导曾语重心长地对我说，中国电影怎么走出去，电影《三体》是一个契机，因为其原著可能是普通外国人知道最多的一个中国文艺作品。”华西都市报-封面新闻
　　记者周琴