他是央美老教授，任教近50年，却低调到不为大众所知

有一年，常敬竹去北京西郊万佛园给漫画家张仃先生扫墓。

扫了一圈周围，发现不远处多了座新墓，墓碑主人的头像不是真人照片，是一幅漫画自画像。

常敬竹看了墓碑主人名字，竟是韦启美先生。

作为徐悲鸿的得意弟子、中央美院的老教授，韦启美这一生默默无闻。

在徐悲鸿之前，韦启美的启蒙老师是孙多慈，徐悲鸿的学生。

孙多慈曾考上中央大学艺术系，随徐悲鸿学画，她非常崇拜徐悲鸿，几近疯狂。

后来孙多慈到韦启美的学校任教，韦启美通过她的嘴，才知道徐悲鸿这个人。

1942年，韦启美考上了孙多慈老师的母校，也终于见到了传说中的徐悲鸿先生。

（青年时的韦启美）

5年后，韦启美毕业，徐悲鸿刚好受周总理嘱托，前往北平，主持北平国立艺专的工作。

他叫了一批得意弟子，跟自己一块去，韦启美就是其中一个，他的好友兼室友戴泽，也在其中。

后来，北平艺专与华北三部美术系结合，组成国立美术学院，之后进一步更名为中央美术学院，韦启美便顺势变成了中央美院教师。

抗美援朝时，韦启美苦自己一个读书人，手无缚鸡之力，无法为国家做出一点实际贡献。

当时，中国美协在王府井美术馆办公，美术馆正好在中央美院操场旁边，华君武是中国美协核心人员。

他人虽然不在美院，但他时常来美院串门，美院的老师学生就没有人不认识他的。

韦启美心里郁闷，决定画漫画做点实事，他就把决定告诉了华君武。

华君武作为漫画鬼手，听到一个画油画的说要画漫画，他竟只回了句“好嘛”。

短短两个字，给了韦启美极大的自信，也是华君武这两个字，让画坛多了一个意外的漫画家。

韦启美把历年来的漫画大家作品都看了个遍，重点学习了叶浅予、张光宇。

韦启美本身有写实功底，就逐渐摸索出了自己的漫画风格——不重形式，所以他多用黑白线条，重在解剖内容，用幽默、夸张的方式去传递思想。

偶尔来几张像《奶奶送我，我送奶奶》这种温情的漫画，都会让人为之一愣，韦启美最近怎么了，他怎么还会画亲子温情，如同一向毒舌惯了的人突然说世界还有爱。

韦启美一入漫画，从此再也没出来了，50年代开始画，画到他2009年逝世，创作了800多张漫画，内容囊括经济、生活等多个领域。

他还是《人民日报》旗下《讽刺与幽默》报刊的编委兼最高产的作者。

漫画像打开了韦启美身体的那个开关，让他体内的灵感岩浆源源不断奔涌入画纸上。

他把幽默的因子带进了油画中，1956年创作的油画《模范饲养员》，一幅充满生活气息又诙谐有趣的喜剧作品，这对当时的油画而言是一大意外的创造。

为什么这么说？

50年代初，因为时代需要，就要求通过艺术去凝聚民族共识，那一阶段的油画多是宣传英雄事迹，或描绘重大历史事件。

而韦启美大胆地跳出时代叙事，他画的《模范饲养员》如字面意思，就是画一个饲养员搂着一只小马驹，记者在给他们拍照，旁边的村民都在笑着看热闹，很温馨又放松的画面。

韦启美的这一突破，也给了当时的油画以新的出路，拓展了油画的题材边界与表达功能。

他也不是画不了正剧，相反他画正剧更是登峰造极，这就不得不提他的《青纱帐里游击队员逞英豪》。

1977年，临近建国30周年，韦启美接到任务，命他创作一幅抗日题材的油画作品，以此警示后人铭记历史。

这个任务找对人了，韦启美的整个童年几乎是泡在战争的硝烟里的，他学习的油画技巧也很正统，都是四五十年代油画通用的。

但是，在创作这幅作品时，韦启美的进展并不顺利，几度易稿，怎么画都觉得还差点意思。

为了找到灵感，他还联系上了参加过游击战的队员，挨个给他们画像，最后耗时一年的时间，才创作出这幅4米长、2米高的巨画。

整幅画个人觉得最精彩的就在于阴暗区的调配得当，色阶过渡流畅。

朦胧的光影交错，似战火又似烈日暴晒，更似游击队员们激昂的作战情绪，技术和情感的宣泄完美地融合在一起。

韦启美的画作像一片海洋，一旦你投身进去，你想上岸但看不到岸；

等到看见岸了，打在你身上的一股又一股的浪花，又勾得你忘记了上岸，只想永远留在海里，心甘情愿与它一同浮沉。

对自己的艺术严谨，在教学上韦启美更严谨。

韦启美在中央美院任教近50年，以他的能力和资质，完全可以同时胜任多门课程，但他始终坚持只负责一年级新生基础课。

不是避重就轻，只拣简单的教，一年级正是打基础的关键时刻，不见得简单到哪里去。

韦启美就觉得，学生的第一步至关重要，这第一步歪了，后面的路也就跟着歪了，所以一定要帮他们打好基础。

别的系想近身聆听，还得静候佳音，等到院里组织集体上门拜访老师，才有机会。

艺术家徐冰就曾羡慕，油画系新生第一阶段的课，是韦先生上的，真是走大运了，少走十几年弯路。

他们当时一群人去韦启美家听课，说了什么时间太久他也记不清了，但他清楚记得，韦先生的说话和笑容是揉在一起的，面团般的柔软，而喉咙像藏着一汪暗泉，隐隐淌出，嗓音悦耳又舒缓。

这也许跟他说话的习惯有关，他只说教学、艺术相关的事，只说好事。

因为泉眼只吐清甜的水，就会让人习惯性忘记这处泉眼曾经遭遇了什么。

跟他做了多年的老同事侯一民就说，那时候要不是他是和韦启美一起挨打的，他都要觉得韦没遭过罪，因为他从不提。

侯一民还偏胖，打下来还有肉顶着，韦启美常年瘦巴巴的，全在用骨头承板子。

他不说苦，甚至平时为人也很低调。

韦启美是需要“召唤”的，仿佛你要对暗号，说到艺术，他才会现身，其他时候，聚光灯下是看不见他的。

一些教授老合照里，他永远藏于人群之后，站在最后一排，就露个头。

没课的时候，他经常背着一个旧军包，去老美院的期刊阅览室看报纸、杂志。

只要他在，他就同周围隔着一道结界，翻页、起身都轻似一阵弱风，像在空中抖了一下就消失了。

上个世纪，中国美术馆二大常客，一位中央美院附中老校长丁井文，一位就是韦启美。

（丁井文校长）

他常穿一身蓝，压一顶鸭舌帽，戴一副眼镜在展馆来来回回看画，有时候遇到他，会下意识屏住呼吸。

一来怕杂音打扰到他看画，二来在空旷的展馆里，他瘦小的身子恍如一粒尘，附着在一幅幅大画上，看见他的人生怕自己吐出的呼吸，吹走了他。

常敬竹曾参加过美术馆一次画展开幕，丁老校长就指着一个角落的韦启美说，韦先生是大画家，油画好，漫画也出色。

常敬竹听后很想拜见一下韦启美，就托丁校长能不能引荐一下，丁校长笑说，他没那么多规矩，一点架子也没有，让常敬竹直接去见。

常敬竹走过去，韦启美笑得很亲切，应了他的意图，还从那只旧军包拿出纸笔，给他写了个地址和电话，让他周末来。

常敬竹按约定周末去上门拜访，韦启美先给他倒了杯茶，就跟他有一搭没一搭的聊，还画了幅漫画自画像送他，在他带去的册页上题了两句诗。

他这一生低调，潜心艺事，始终以“要攀登不要风头”作为自己的人生信条。

有篇文章里写道：每个人心中都有一个韦启美，起初我还不太懂，直到我浏览到韦先生这幅画。

我们每个人心中都有一个理想的自己，他（她）比现实的我们更纯洁、更心无旁骛专注自己的梦想，不会为俗世所扰。

每当我们受伤了、绝望了，我们总会想起他（她），然后坐在他（她）面前，问他（她）如果是你，你会怎么做？

他（她）不语，指了指我们的手，我们低头才发现自己手上捧着一个玻璃鱼缸，鱼缸里有一条红色小金鱼，游啊游啊游。

你就尽力地往前游，只看前面，就当自己活在一片汪洋里，你很自由。

只要你专注向前看，不抬头瞻前顾后，忘记自己是鱼缸里的鱼，你就永远自由。

只要自由，那就大胆去做。

参考资料：

1、中国文化报｜韦启美：要攀登，但不是要风头

2、中央美院美术馆｜韦启美百年诞辰纪念展

3、常敬竹｜镌刻在墓碑上的自画像

4、中央美院艺讯网｜韦启美：向未来，留下诗意、幽默的一笔

5、中国艺术报｜更像朋友的老师——忆韦启美先生

韦启美作品欣赏：