“艺术培训+”的加法怎么做

中国文化报首席记者 王彬

“大拇指扣住中指关节，小指收进去，再柔和一些，像含苞待放的兰花，这就是女士喜欢的兰花指了。男士们别着急，我们马上学剑诀指。”北方昆曲剧院一级演员周好璐五指微动，捏出不同造型，一番展示让看似高冷的昆曲变得亲切，引得观众纷纷模仿。

周好璐参与的某文化馆组织的这次艺术培训呈现出一种思维之变：超越简单的“你教我学”，新时代“艺术培训+”不是资源堆砌，而是通过教学创新、资源整合、需求响应、效能转化、生态构建，让艺术普及更好地观照人的成长和发展。

教学本体“活”起来

传统的艺术普及常陷入曲高和寡或“降格以求”的局面。课程质量再高，如果学员理解不了，教学效果也不佳。突破传统模式，教得好、教得活的老师在文化馆有更大的施展舞台，能让各类艺术在日常生活中变得可知可感。

用人们耳熟能详的诗词或歌词给课程取名，结合热门话题解读戏曲情境，用影视剧叙事方法讲述昆曲人物的一生……开展昆曲艺术普及十多年，周好璐有一套让受众活跃起来的方法。面向中小学生，她或是讲述充满想象力的神话故事，或是通过身段训练培养孩子们“站如松、坐如钟”的精气神；面向高校师生，她深挖昆曲剧目与历史事件的关联，分析创作背景和作者心理；面向社区居民，她则从剧中的具体地名讲起，让剧目与居民的生活记忆产生共鸣。

“千人千面，各有认知。教师自己要活泼起来，先让大家听得进，再考虑如何教得深。”近年来，周好璐还尝试了“10分钟昆曲音频课”等新方式，让艺术爱好者得以轻松入门。

资源供给“新”起来

过去，文化馆是公益类艺术普及的主阵地，甚至是唯一的阵地，但随着人们的文化需求日益旺盛、学习渠道日益多样，仅靠文化馆的力量难以支撑活动的开展。

新资源从哪儿来？新供给链如何建？众口难调怎样解决？浙江省温州市文化馆展开了深入探索。2018年，温州市文化馆成立公益大联盟，联合全市表演艺术类培训机构，构建了“课程共建、阵地共享、成果共创”的合作网络。

“很快，我们就不再为开什么课、谁来上课而焦虑。”温州市文化馆馆长施丽君告诉记者，培训机构对市场的洞察极为敏锐，文化馆鼓励联盟成员单位在全市各个社区街道开设社会培训点位，实现了公共文化服务的阵地前移和就近服务。

阵地拓展，服务也在延伸。自2020年起，公益大联盟牵手乡村艺术团，组织优秀师资与乡村艺术团结成对子，进行专业指导。从2021年牵手88个乡村艺术团到温州多个乡镇每周开展专业辅导，再到小班课、精品化服务，5年来，该项目完成了从规模扩张到质量提升的蜕变，年均提供牵手服务超430次，惠及17万人次。

将社会力量与文化馆形成艺术普及共同体作为目标，通过“付出—回馈—投入—共创”的闭环和供给机制创新，各方都能在文化服务中释放潜力。今年，温州市文化馆推出“梦想共创人”项目，向全社会发出邀约，凡是具备优质师资、课程内容和公益类型的社会培训机构、艺术团体乃至个人，都可通过为温州市民提供约定次数的公益培训和演出的方式，来兑换文化馆的免费使用权。项目首批吸纳14家培训机构、6个社会团体、4支乐队作为合作单位。2025年秋季公益培训课程中，这批合作伙伴已在温州市文化馆教学点开设7个班级，在社会培训点开设8个教学点。

需求响应“准”起来

艺术培训的起点是“人”，“艺术培训+”需要满足人的新需求。

北京市朝阳区宣传文化中心将培训角色细分为“少儿美育小领队”“非遗小小讲解员”“城市体验官”等，定制设计课程与实践平台，将艺术培训与不同群体的成长目标和城市发展相结合。同时，吸引驻区的企业、高校、院团等多方力量提供公益性质的观影、观展、培训等服务，不仅让群众享受到更高品质的文化生活，也探索出了“低门槛体验+兴趣培养+消费升级”的路径，逐步培养起市民文化消费的习惯，提高了商圈在非公益培训时段的人气。

“群众需要的是便捷、易懂、实用的艺术入门课，是融入快节奏生活的文化加餐。群众文化需求在哪儿，培训就到哪儿。”天津市群众艺术馆副馆长孟凡津介绍，天津市群众艺术馆近年来集中打造艺术普及自选超市，针对上班族时间碎片化的特点，提供错时延时服务；针对青少年文化启蒙的需求，开发了少儿京剧、曲艺启蒙等课程；针对成年人零基础学习的情况，开设了油画、声乐等课程；面向群众文艺骨干，则提供包括数字文化馆建设等不同类型的培训。

为了持续关注学员的成长并通过成果展示给予激励，天津市群众艺术馆采取了班主任负责制，确保每门课程有专人管理，并积极推荐学员参加各类各级艺术比赛，让学员更有归属感和成就感。

北京市文化馆馆长王维波认为，艺术培训要主动“+社会力量”“+数字科技”“+城市发展”，更要永葆初心“+人民的期待”，要善用大数据，更要超越数据，建立一套能够敏锐感知、精准响应、科学评估群众文化需求的“神经末梢”系统，成为区域文化艺术生态的“首席运营官”；要打破物理围墙的局限，主动与教育、旅游、康养、数字科技等领域进行嵌入式融合，布设“美育触点”；要有意识地将艺术培训的成果转化为社区治理的凝聚力、城市更新的软实力和文化产业发展的推动力，实现从文化服务向价值创造的提升。

来源：中国文化报